1. Tworzenie szarych warstw (y):
* Otwórz swój obraz w Photoshopie.
* Utwórz nową warstwę. Możesz to zrobić przez:
* Chodzenie na warstwę > nowa> warstwa ...
* Kliknięcie „Utwórz nową warstwę” Ikona na dole panelu warstw (wygląda jak złożona strona).
* Za pomocą skrótu ctrl+shift+n (cmd+shift+n na Mac)
* Wypełnij warstwę 50% szarością. To jest kluczowe!
* Przejdź do edytuj> wypełnij ...
* W sekcji „Spis treści” wybierz „kolor ...” z rozwijania.
* Wprowadź wartości RGB: r:128, g:128, b:128 Lub po prostu wpisz „50% szare” w rozwijaniu menu zawartości, jeśli ta opcja jest dostępna.
* Kliknij OK .
* Zmień tryb mieszania szarej warstwy na „miękkie światło” lub „nakładkę”. To sprawia, że magia się dzieje.
* W panelu warstw znajdź menu rozwijane obok „normalnego” (który jest domyślnym trybem mieszania).
* Wybierz albo „miękkie światło” lub „nakładka” . Miękkie światło jest zwykle bardziej subtelne, a nakładka oferuje większy kontrast. Eksperyment, aby zobaczyć, który wolisz. Tryb mieszania „jasności” może również działać dobrze, jeśli chcesz wpływać tylko na jasność podstawowych pikseli, a nie na kolor.
* Zmień nazwę warstwy. Nazwij to coś w stylu „Dodge and Burn”. Możesz utworzyć osobne warstwy dla Dodge i Burn, jeśli wolisz większą kontrolę. Odpowiednio nazywanie ich (np. „Dodge” i „Burn”) pomoże ci pozostać zorganizowanym.
2. Wybór narzędzia pędzla:
* Wybierz narzędzie pędzla (B).
* Dostosuj ustawienia pędzla:
* Rozmiar: Wybierz rozmiar pędzla odpowiednią dla obszaru, nad którym pracujesz. Mniejsze szczotki dla drobnych detali, większe szczotki dla szerszych obszarów.
* twardość: Bardzo miękka pędzel (twardość 0%) jest ogólnie zalecana do gładkich przejść. Zapobiegnie to ostrym krawędziom.
* krycie i przepływ: Zacznij od bardzo niskiego krycia (np. 1-5%) i podobnego niskiego przepływu. Budować efekt stopniowo. Niskie krycie i przepływ zapewniają większą kontrolę i zapobiegają przesadzaniu efektu. Możesz dostosować te ustawienia na pasku opcji u góry ekranu.
* Airbrush (jeśli jest dostępny): Włączenie aerografu (mały przycisk, który wygląda jak aerograf może blisko krycia i ustawień przepływu) może również stworzyć bardziej miękki, bardziej stopniowy efekt.
3. Unikanie (błyskawiczne):
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na biały. Naciśnij d Aby zresetować kolory do domyślnego czarno -białego, a następnie naciśnij x Aby zamienić je, aby białe jest na pierwszym planie.
* pomaluj nad obszarami, które chcesz rozjaśnić. Skoncentruj się na atrakcjach, obszarach, które naturalnie łapią światło, i obszary, w których chcesz dodać nacisk (np. Kory policzkowe, grzbiet nosa, lampki w oczach).
* Zbuduj efekt stopniowo. Nie próbuj zbytnio rozjaśniać. Wiele podań z niskim krycie/przepływem jest lepsze niż jedno podanie o wysokim krycie/przepływu.
4. Burning (ciemnie):
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny. Naciśnij X Jeśli jesteś ustawiony na biały.
* pomaluj nad obszarami, które chcesz zaciemnić. Skoncentruj się na cieniach, obszarach, które naturalnie się wycofują, i obszary, w których chcesz zdefiniować kształt (np. Boki nosa, pod kościami policzkowymi, wzdłuż linii szczęki).
* Zbuduj efekt stopniowo. Tak samo jak unikanie, użyj niskiej krycia/przepływu i wielu podań.
5. Wskazówki i najlepsze praktyki:
* Pracuj niepodoziarmienie: Używanie szarych warstw jest z natury nieniszczące, ponieważ nie zmienisz bezpośrednio pikseli oryginalnego obrazu.
* powiększ i wychodzisz: Regularnie powiększ i wychodzisz, aby sprawdzić swoją pracę w różnych skalach. Pomoże to zobaczyć ogólny efekt i zidentyfikować wszelkie obszary wymagające dostosowania.
* rób przerwy: Dodge i Burn mogą męczyć się na oczach. Rób częste przerwy, aby uniknąć przetwarzania obrazu.
* Użyj wielu warstw: Rozważ użycie oddzielnych szarych warstw dla różnych obszarów twarzy (np. Jedna dla oczu, jedna dla ust, jedna dla ogólnego kształtu twarzy). Daje to większą kontrolę nad indywidualnymi korektami.
* Dostosuj krycie warstwy: Jeśli uchylanie lub spalanie jest zbyt silne, zmniejsz krycie szarej warstwy, aby stonować efekt. Możesz także dostosować procent wypełnienia warstwy, który może być nieco inny niż dostosowanie krycia.
* Użyj masek: Dodaj maski warstw do swoich warstw Dodge i spal, aby dodatkowo udoskonalić obszary, na które wpływa. Maska warstwowa pozwala selektywnie ukryć lub odsłonić części warstwy. Na przykład możesz użyć maski, aby zapobiec rozlaniu efektu unikania na tło.
* Maski do przycinania: Utwórz warstwę regulacji krzywych lub poziomów i przypnij ją do warstwy Dodge/Burn. Pozwala to łatwo dostosować ogólną jasność lub kontrast unikalnego i spalania. Aby utworzyć maskę przycinającą, kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną w panelu warstw i wybierz „Utwórz maskę przycinania”.
* Użyj tabletu graficznego (zalecany): Tablet graficzny (jak WACOM) zapewnia znacznie lepszą kontrolę nad ciśnieniem i wielkością pędzla, dzięki czemu unikanie i spalanie znacznie bardziej naturalne i intuicyjne.
* Ćwicz: Unikanie i pieczenie to umiejętność, która wymaga praktyki do opanowania. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aż znajdziesz to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Obserwuj prawdziwe światło i cień: Zwróć szczególną uwagę na to, jak światło i cień wchodzą w interakcje z twarzami w prawdziwym życiu. Pomoże ci to podejmować bardziej świadome decyzje dotyczące tego, gdzie uniknąć i spalić.
* Nie przesadzaj: Celem jest zwiększenie portretu, a nie stworzenie całkowicie sztucznego wyglądu. Subtelność jest kluczowa. Mniej jest często więcej.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Otwórz swój portret.
2. Utwórz nową warstwę wypełnioną 50% szarością. Nazwij to „Dodge and Burn”. Ustaw tryb mieszania na miękkie światło.
3. Wybierz narzędzie pędzla (B), ustaw na miękką pędzel, niską krycie (np. 3%) i niski przepływ (np. 3%).
4. Ustaw kolor pierwszego planu na biały (X, jeśli wybrano czarny).
5. Delikatnie pomaluj na kości policzkowe, grzbiet nosa i wszelkie inne obszary, które chcesz podkreślić.
6. Ustaw kolor pierwszego planu na czarny (x).
7. Delikatnie pomaluj pod kościołami policzkowymi, wzdłuż boków nosa i wzdłuż linii szczęki, aby zdefiniować cienie.
8. Cofnij się i oceń. Jeśli efekt jest zbyt silny, zmniejsz krycie warstwy.
9. Powtórz kroki 5-8, stopniowo budując efekt.
10. Dodaj warstwę regulacji krzywych przyciętej do warstwy Dodge i spalania, aby udoskonalić ogólną jasność efektów unikania i spalania.
11. Dodaj maskę warstwy do warstwy Dodge i Spal, jeśli istnieją obszary, z których chcesz usunąć efekt.
Podążając za tymi krokami i regularnie ćwicząc, możesz znacząco ulepszyć swoje portrety za pomocą techniki Grey Warstwa Dodge i Burn w Photoshopie, osiągając profesjonalny i wypolerowany wynik.