REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

Światła połowowe to te małe lśniące światła w oczach osoby w portrecie. Są małe, ale robią ogromną różnicę, dodając życie, blask i wymiar. Oto jak stworzyć lampki połowowe w swoich naturalnych portretach:

1. Zrozumienie podstaw

* Lights to odbicia: To zasadniczo odbicia źródła światła. Kształt światła Catch często ujawnia kształt źródła światła.

* Dodają życie: Oczy bez połowów często wyglądają płasko i bez życia. Światła połowowe sprawiają, że temat wydaje się bardziej zaangażowany i żywy.

* MATEREM MASTERS: Zasadniczo światła połowowe powinny być umieszczone w górnej części oka. Małe, chrupiące światło połowowe jest często preferowane w stosunku do dużej, rozproszonej (chociaż istnieją wyjątki).

* naturalne światło to twój przyjaciel (głównie): Podczas gdy możesz je stworzyć sztuczne światła, użycie naturalnego światła stwarza bardziej miękki i naturalny wygląd.

2. Wykorzystanie naturalnego światła

* Ustawienie tematu:

* Otwarty odcień jest kluczem: Idealnym scenariuszem jest często otwarty odcień. Może to być pod drzewem, w drzwiach budynku lub po zacienionej stronie domu. Otwarty odcień zapewnia miękkie, rozproszone światło, które jest pochlebne i pomaga kontrolować rozmieszczenie światła.

* skierowane do światła: Najważniejszym krokiem jest posiadanie twarzy poddanego (lub lekko kątem) źródła światła. Jeśli odwrócą wzrok od światła, światło nie będzie odbijało się w ich oczach.

* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (zwykle): Bezpośrednie światło słoneczne może powodować ostre cienie i mrużące, co utrudnia przyjemne światło połowowe. Jeśli jednak * użyjesz * Bezpośredniego światła słonecznego, upewnij się, że jest ono zmiękczone przez coś w rodzaju scrimu lub czystej zasłony. Czasami małe, dobrze umieszczone światło połowowe z bezpośredniego światła słonecznego może działać, ale jest trudniejsze.

* odbijanie światła (opcjonalnie): Użyj reflektora (biały, srebrny lub złoty), aby odbić światło z powrotem w twarz pacjenta, szczególnie jeśli są w głębokim cieniu. To rozjaśnia cienie i może ulepszyć światła połowowe. Umieść reflektor niski i pod kątem w górę w kierunku ich twarzy.

* Obserwowanie światła:

* Poszukaj odbicia: Zanim zrobisz zdjęcie, właściwie * spójrz * w oczy swojego podmiotu. Czy widzisz odbicie źródła światła? Nieco dostosuj ich pozycję, aż zobaczysz światło połowowe tam, gdzie chcesz.

* Rozważ środowisko: Budynki, drzewa, a nawet inne osoby mogą blokować lub kształtować światło. Uważaj na otoczenie otaczające ciebie i twój temat.

3. Techniki dostrajania

* Subtelne Tilts: Małe regulacje na pochyleniu głowy pacjenta mogą mieć duży wpływ na rozmieszczenie światła. Eksperymentuj z ich przechylaniem podbródka w górę lub w dół lub nieco skręć głowę w lewo lub w prawo.

* Dostosuj je, aby coś na coś: Jeśli Twój temat patrzy na coś konkretnego, światło połowowe będzie bardziej skoncentrowane i zamierzone. Niech spojrzą na jasny obszar, a nawet określony obiekt.

* Użyj reflektora:

* Umieszczenie: Umieść biały lub srebrny reflektor tuż pod linią wzroku aparatu, podnosząc go do góry, aby odbijać światło w oczach pacjenta.

* odległość: Im bliżej reflektora jest do podmiotu, tym silniejszy efekt.

* Rozmiar: Większy reflektor stworzy większe, bardziej miękkie światło połowowe.

* Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja

* Strzelanie o zachodzie słońca lub wschodzie słońca zapewni ci ciepłe i miękkie światło.

* Ustawienia aparatu:

* apertura: Szerszy apertura (dolna liczba F) stworzy płytką głębokość pola, zwracając większą uwagę na oczy i sprawiając, że światło połowowe są bardziej widoczne. Upewnij się jednak, że oczy są nadal ostre.

* Focus: Uderzenie na oczach jest niezbędne, aby podkreślić światła połowowe.

4. Przetwarzanie końcowe (używaj oszczędnie)

* Podświetl regulację: Możesz subtelnie ulepszyć światła połowowe w przetwarzaniu końcowym (Lightroom, Photoshop itp.), Zwiększając najważniejsze informacje lub białe w obszarze oczu. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może wyglądać nienaturalnie.

* Dodge and Burn: Użyj Dodge (rozjaśnia), aby lekko rozjaśnić światło połowowe.

* wyostrzenie: Subtelne wyostrzenie oczu może wyróżniać światła połowowe.

5. Wskazówki i wskazówki

* Komunikuj się z tematem: Powiedz swojemu tematowi, co próbujesz osiągnąć, i wyjaśnij, dlaczego prosisz go o spojrzenie w określonym kierunku lub przechyliłeś głowę.

* Bądź cierpliwy: Znalezienie idealnego światła i pozycjonowania wymaga czasu. Nie spiesz się tego procesu.

* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać dobre światło i tworzyć atrakcyjne światła.

* Obserwuj inne: Zwróć uwagę na łapanie świateł w portretach, które podziwiasz. Przeanalizuj oświetlenie i pozycjonowanie używane do ich tworzenia.

* Rozważ kolor oczu podmiotu: Światła połowowe zwykle wyróżniają się bardziej ciemniejszymi oczami (brązowe, czarne) z powodu kontrastu. Z jaśniejszymi oczami (niebieski, zielony), możesz potrzebować trochę więcej światła lub odbłyśnika, aby naprawdę poprzeć.

przykładowe scenariusze:

* pod drzewem: Umieść temat pod drzewem z kratkowanym światłem słonecznym filtrującym przez liście. Niech spojrzą na jaśniejszą plamę światła, aby stworzyć światło połowowe.

* otwarte drzwi: Poproś tematykę w otwartych drzwiach, skierowanych do światła z zewnątrz. Drzwi działają jak softbox, zapewniający rozproszone światło i tworząc ładne światło.

* w pobliżu okna: Umieść temat w pobliżu okna, ale nie bezpośrednio w słońcu. Światło okna stworzy miękkie, naturalne światło połowowe.

Rozumiejąc te zasady i ćwicząc, możesz konsekwentnie tworzyć piękne, naturalne portrety z urzekającymi światłami, które dodają głębokości i życiu twoich obrazów.

  1. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  2. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

  3. Jak pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej

  4. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  5. Jak opublikować fotograficzny zin, aby promować swoją fotografię?

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  2. Jak przetworzyć czarno -białe zdjęcie krajobrazu za pomocą Lightroom

  3. Jak przerwać historię sezonu telewizyjnego

  4. Filmowiec Wendy McColm o technice Meisnera i jej pełnometrażowych Ptakach bez piór

  5. Jak uprościć swoje zdjęcia za pomocą negatywnej przestrzeni

  6. Co to jest CapCut 3D Zoom i jak zrobić efekt 3D w CapCut

  7. Czy powinieneś używać wideo na swoim blogu?