Najpierw zrozumienie cechy światła
Przed nurkowaniem pod kątem zrozum te niezbędne cechy światła:
* Intensywność: Jak jasne jest światło. Miękkie światło jest mniej intensywne i tworzy łagodniejsze cienie.
* Jakość: Twardy (bezpośredni) lub miękki (rozproszony). Hard Light tworzy silne cienie, a miękkie światło tworzy subtelne.
* Temperatura kolorów: Ciepło (żółtawe) lub chłód (niebieskawy) światła.
Kąty oświetlenia kluczowe i sposób ich używania
1. Oświetlenie przednie (0 stopni):
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed tematem.
* Plus: Najprostszy do skonfigurowania. Minimalizuje cienie, ukrywa niedoskonałości skóry i tworzy płaski, równomierny ton. Często używane do strzał w głowę, w których twarz pacjenta jest głównym celem.
* wady: Może wydawać się bardzo płaski i bez życia. Brakuje głębokości i może sprawić, że obiekt będzie wyglądał dwuwymiarowy. Może powodować mrużenie, jeśli światło jest zbyt intensywne.
* Jak dodać Punch:
* Użyj dużego, miękkiego źródła światła: Zmniejsza to szorstkość i dodaje subtelnego efektu opakowania.
* Wprowadź subtelne oświetlenie boczne: Nawet niewielki kąt (10-15 stopni) może dodać odrobinę kształtu.
* Pose twórczo: Kątowe ramiona lub przechylenie głowy lekko rozkłada płaską płaszczyznę.
* Zagraj w Catchlights: Upewnij się, że w oczach są wyraźne światła, aby ożywić je.
2. oświetlenie boczne (90 stopni):
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio z boku obiektu.
* Plus: Tworzy dramatyczne cienie i wyróżnienia, podkreśla tekstury, dodaje głębokość i wymiar oraz rzeźbi twarz.
* wady: Może być niepochlebne, jeśli nie są prawidłowo kontrolowane, podkreślając zmarszczki i przebarwienia. Może stworzyć wyraźny kontrast, który wydaje się surowy.
* Jak dodać Punch:
* Użyj reflektora: Odbicie trochę światła z powrotem do strony cienia zmiękcza kontrast i dodaje szczegółów.
* stopniowane oświetlenie boczne: Zacznij od miękkiego światła, a następnie stopniowo przejdź do bardziej ekstremalnej pozycji podczas robienia wielu zdjęć po drodze. Subtelne zmiany dają wiele opcji.
* Zwróć uwagę na pozowanie: Nieco odwróć obiekt od światła, aby zmiękczyć cienie i znaleźć najbardziej pochlebny kąt.
* Rozważ kształt twarzy swojego pacjenta: Oświetlenie boczne może albo podkreślać lub minimalizować niektóre funkcje.
* wysoki klucz vs niski klucz: Decydowanie, jaki jest ogólny nastrój obrazu, poinformuje, jak kształtować cienie.
3. Trzy czwarte oświetlenie (45 stopni):
* Opis: Źródło światła jest ustawione w przybliżeniu pod kątem 45 stopni z boku i nieco powyżej lub na poziomie z podmiotem. Jest to najczęstsza konfiguracja oświetlenia portretowego.
* Plus: Dobra równowaga światła i cienia, tworząc głębokość i wymiar, nie będąc zbyt dramatycznym. Pochlebne dla większości kształtów twarzy. Zapewnia cień pętania pod nosem.
* wady: Może być nieco przewidywalne, jeśli nie są zróżnicowane. Wymaga bardziej starannego umieszczenia, aby osiągnąć pożądany efekt.
* Jak dodać Punch:
* zmienia wysokość światła: Podniesienie lub obniżenie źródła światła zmienia kształt i położenie cieni.
* Użyj lampki lub odbłyśnika: Kontroluj kontrast i dodaj szczegóły do strony cienia.
* Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami światła: Softboxy, parasole i dania kosmetyczne tworzą różne cechy światła.
* Utwórz „Rembrandt Lighting”: Dostosuj kąt, aby po stronie cienia pojawiła się mały trójkąt światła. To dodaje klasycznego i wyrafinowanego dotyku.
4. Oświetlenie tylne (180 stopni):
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio za tematem.
* Plus: Tworzy sylwetkę lub efekt światła obręczy, oddzielając obiekt od tła i dodając poczucie dramatu i tajemnicy. Może być używany do stworzenia miękkiego, eterycznego blasku.
* wady: Może być trudne do prawidłowego ujawnienia. Może powodować płomień soczewki. Twarz podmiotu będzie głównie w cieniu.
* Jak dodać Punch:
* eksponuj dla wyświetleń: Zapewni to, że tło jest odpowiednio odsłonięte, nawet jeśli podmiot jest niedoświetlony. Użyj pomiaru punktowego na tle.
* Użyj reflektora lub wypełnij błysk: Dodaj trochę światła do twarzy pacjenta, aby ujawnić pewne szczegóły.
* Utwórz sylwetkę: Przyjmij ciemność i skup się na zarysie tematu.
* Udostępnij swój przedmiot: Upewnij się, że źródło światła nie jest bezpośrednio za głową, ponieważ może to stworzyć rozpraszającą halo.
* Rozważ działanie przedmiotowe: Co robi temat? Jeśli w ruchu, podświetlenie może wyglądać bardzo filmowo.
5. Top Lighting (prosto powyżej):
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.
* Plus: Może być dramatyczny i stworzyć efekt reflektorów. Może podkreślić interesujące tekstury lub szczegóły na głowie (włosy, kapelusz).
* wady: Tworzy silne, niepochlebne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem. Może sprawić, że temat będzie wyglądał na zmęczonego lub wychudzonego.
* Jak dodać Punch:
* Użyj dyfuzora: Zmiękcz światło, aby zmniejszyć szorstkość cieni.
* Przechyl głowę podmiotu: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło.
* wypełnij światło: Użyj reflektora lub lampy błyskowej poniżej, aby wprowadzić twarz pacjenta do światła.
* Obejrzyj dramat: Jeśli wybierasz określony nastrój, ostre cienie mogą być celowym kreatywnym wyborem.
* Zmodyfikuj światło: Użyj Scrims i Flags, aby strategicznie kształtować światło.
6. poniżej oświetlenia (prosto poniżej):
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio poniżej tematu.
* Plus: Może stworzyć upiorny, nienaturalny efekt, idealny do niektórych rodzajów pracy twórczej (np. Horroru). Podkreśla tekstury i niedostateczne przeżycie.
* wady: Ogólnie niepochlebne, gdy rzuca dziwne cienie i odwraca typowe wzory oświetlenia.
* Jak dodać Punch:
* Użyj go oszczędnie: Ten rodzaj oświetlenia jest najlepiej stosowany do określonych efektów, a nie do ogólnych portretów.
* Podkreśl dramat: Zagraj w nienaturalny wygląd makijażu i stylizacji.
* Uważna kontrola jest kluczem: Dokładne pozycjonowanie światła i podmiotu jest niezbędne do osiągnięcia pożądanego efektu.
Wskazówki dotyczące znalezienia najlepszego kąta:
* Obserwuj naturalne światło: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na ludzi w ciągu dnia. Zwróć uwagę, jak różne kąty tworzą różne nastroje i efekty.
* eksperyment: Wypróbuj różne konfiguracje oświetlenia i zobacz, co działa najlepiej dla Ciebie i Twojego tematu. Nie bój się złamać „zasad”.
* Użyj kału pozania lub pudełka Apple: Eksperymentowanie z wysokością podmiotów, a także źródła światła, zapewni znacznie szerszy zakres opcji.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Najważniejsze atrakcje w oczach są kluczowe dla ożywienia twojego przedmiotu.
* Rozważ tło: Tło powinno uzupełniać obiekt i oświetlenie.
* Komunikuj się z tematem: Poinformuj ich, co próbujesz osiągnąć i współpracować, aby znaleźć najbardziej pochlebne kąty.
* strzelaj w surowym: Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu dostosowania ekspozycji i cieni.
w podsumowaniu:
Kąt światła jest potężnym narzędziem, które może przekształcić fotografię portretową. Rozumiejąc skutki różnych kąty oświetlenia i eksperymentując z różnymi konfiguracjami, możesz dodać głębi, dramat i emocje do swoich obrazów i tworzyć oszałamiające portrety, które wychwytują istotę twojego tematu. Pamiętaj, aby skupić się na kontrolowaniu światła i zrozumieniu, w jaki sposób wpływa ono na kształty i tekstury twarzy.