REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak zrobić delikatne pozowanie:Kolekcja podpowiedzi zaczynasz

Okej, rozbijmy delikatne pozowanie z naciskiem na podpowiedzi, których możesz użyć, aby zacząć. Kluczem jest poprowadzenie tematu bez poczucia się jak manekin. Delikatne pozowanie polega na tworzeniu naturalnych, zrelaksowanych i autentycznych chwil.

i. Zrozumienie celu delikatnego pozowania:

* komfort i autentyczność: Głównym celem jest sprawienie, aby Twój obiekt poczuł się komfortowo i wyglądał jak siebie. Unikaj sztywnych lub wymuszonych pozycji.

* Naturalny ruch: Zachęcaj do subtelnych ruchów i korekt. Staraj się pozami, które wyglądają, jakby mogły zostać złapane w szczerym momencie.

* Połączenie: Dąż do uchwycenia związku między podmiotem a środowiskiem, podmiotem i inną osobą lub po prostu połączeniem z sobą.

* subtelność: Delikatne pozowanie dotyczy subtelnych korekt, a nie drastycznych zmian. Małe przesunięcia wagi, pochylenie głowy lub zmiana pozycji dłoni mogą mieć duży wpływ.

* Komunikacja: Kluczowa jest stała i pozytywna komunikacja. Powiedz im, co wygląda dobrze, uspokój je i zapewnij jasny i łatwy do zrozumienia kierunek.

ii. Essentials przed shoot:

* buduj relację: Zanim jeszcze odebrasz aparat, porozmawiaj z tematem. Poznaj je trochę, spraw, aby poczuli się swobodnie i wyjaśnij swoją wizję sesji. Zrelaksowany temat jest bardziej współpracującym przedmiotem.

* Wyjaśnij swój styl: Poinformuj ich, że dążysz do naturalnego, zrelaksowanego wyglądu. Pokaż im przykłady swojej pracy lub innych zdjęć, które rezonują w stylu, do którego dążisz.

* Lokalizacja Scout: Wybierz lokalizacje, które oferują naturalne światło i interesujące tła. Rozważ miejsca, w których temat może usiąść, pochylać się lub wchodzić w interakcje ze środowiskiem.

iii. Stawianie podpowiedzi i technik:

Oto podział podpowiedzi zorganizowanych według obszaru ciała, wraz z wyjaśnieniami i rozważaniami:

a. Ogólna postawa i postawa:

* monit 1:„Znajdź swoją wygodną postawę.”

* Objaśnienie: Pozwól, aby Twój temat zacznie się w naturalnej pozycji. Obserwuj, jak stoją, a następnie oferują niewielkie korekty.

* Występowanie monitów (w razie potrzeby):

* „Nieco przesuń swoją wagę na jedną nogę”. (To tworzy bardziej zrelaksowaną i dynamiczną pozę).

* „Lekko zgnij jedno kolano”.

* „Wyobraź sobie, że z korony głowy wyciąga cię sznur”. (To zachęca do dobrej postawy bez sztywności).

* „Rozluźnij ramiona, pozwól im upaść naturalnie”.

* monit 2:„Weź głęboki oddech i wypuść go powoli.”

* Objaśnienie: Pomaga to wydać napięcie i zachęca do bardziej zrelaksowanej postawy. Możesz to powtórzyć podczas sesji.

* monit 3:„Wyobraź sobie, że witacie starego przyjaciela, którego nie widziałeś od dłuższego czasu.”

* Objaśnienie: Pomaga to wywołać prawdziwy uśmiech i bardziej otwartą, przyjazną postawę.

* monit 4:„Idź powoli do mnie, a potem zatrzymaj się, gdy wydaje się to naturalne.”

* Objaśnienie: Przechwytuje ruch i bardziej szczery wrażenie. Następnie możesz dostosować ich pozę, gdy się zatrzymają.

* monit 5 (do siedzenia):„Usiądź wygodnie, jakbyś miał rozmowę.”

* Objaśnienie: Unika sztywnego, pozowania siedzenia. Obserwuj ich naturalną postawę i nieznacznie dostosuj.

* Występowanie monitów (w razie potrzeby):

* „Lekko pochyla się do przodu”.

* „Luźno skrzyżuj nogi lub kostki”.

* „Opieraj rękę na tylnej części krzesła”.

b. Głowa i twarz:

* monit 1:„lekko przechyl głowę do [lewej/prawej].”

* Objaśnienie: Małe przechylenie głowy mogą zwiększyć osobowość i zainteresowanie.

* Występowanie monitów:

* „Spróbuj przechylić go w * inny * sposób”.

* „Trochę opuść podbródek”. (To często wygląda bardziej pochlebnie).

* „Lekko unieś brodę”. (Unika podwójnych podbródków, ale uważaj, aby nie wyglądać na nienaturalnie).

* monit 2:„Spójrz tuż obok mojego ramienia.”

* Objaśnienie: Tworzy bardziej przemyślane, nieco poza kamerą.

* monit 3:„Pomyśl o czymś, co cię uszczęśliwia.”

* Objaśnienie: Zachęca do prawdziwego uśmiechu i bardziej zrelaksowanego wyrazu.

* monit 4:„Zamknij oczy, weź głęboki oddech i otwórz je powoli.”

* Objaśnienie: Uchwyca chwilę spokoju i tworzy w oczach miękki, naturalny wygląd.

* monit 5:„Wypróbuj mały, subtelny uśmiech.”

* Objaśnienie: Często bardziej pochlebne niż wymuszony, szeroki uśmiech. Pomyśl „smize” (uśmiechając się z oczami).

* monit 6:„Spójrz bezpośrednio na aparat, ale zmiękcz wzrok.”

* Objaśnienie: Tworzy połączenie z widzem bez zbyt intensywnego.

c. Ramiona i ręce:

* monit 1:„Niech twoje ramiona zawiesz się luźno po bokach.”

* Objaśnienie: Dobry punkt wyjścia. Większość ludzi naturalnie nie trzyma dobrze ramion.

* Występowanie monitów:

* „Lekko zgnij łokcie”. (Unika sztywności).

* „Wprowadź ręce w kieszeniach”. (Jeśli dotyczy).

* „Luźno przecinaj ramiona”. (Upewnij się, że nie wygląda na defensywę).

* „Trzymaj coś naturalnego jak kwiat lub kapelusz”. (Jeśli jest to odpowiednie dla ustawienia i stylu).

* monit 2:„Wyobraź sobie, że trzymasz delikatny ptak w rękach.”

* Objaśnienie: Zachęca delikatną i zrelaksowaną pozycję ręki.

* monit 3:„Dotknij lekko włosów.”

* Objaśnienie: Naturalna i często pochlebna poza, szczególnie dla kobiet. Unikaj ciągnięcia lub szarpania.

* monit 4 (do pozycji siedzących):„Opieraj ręce na kolanach lub na ramionach krzesła.”

* Objaśnienie: Daje ręce miejsce do pójścia.

* monit 5:„Niech twoje dłonie będą miękkie i zrelaksowane, a nie zaciśnięte.”

* Objaśnienie: Ważne, aby uniknąć napięcia w rękach.

d. Interakcja z środowiskiem:

* monitu 1:„Od niechcenia pochyl się o ścianę/drzewo.”

* Objaśnienie: Zapewnia wsparcie i tworzy zrelaksowaną pozę.

* Występowanie monitów:

* „Zegnij jedną nogę i przejdź za drugą”.

* „Spójrz w odległość”.

* monit 2:„Przejdź przez [Field/Park/Street] i rozejrzyj się.”

* Objaśnienie: Oddaje ruch i naturalną interakcję z otoczeniem.

* monit 3:„Usiądź na ziemi i spójrz w niebo.”

* Objaśnienie: Tworzy wyjątkową perspektywę i poczucie cudu.

* monit 4:„Zabaw włosy lub dostosuj kurtkę.”

* Objaśnienie: Naturalne ruchy, które można uchwycić w szczery sposób.

* monit 5:„Współpracuj z podanymi rekwizytami - spójrz na książkę, wąchać kwiaty itp.”

* Objaśnienie: Daje przedmiotowi coś *zrobić *, dzięki czemu czują się mniej pozowane.

iv. Kluczowe zasady delikatnego pozowania:

* Mikro-zarejestrowanie: Skoncentruj się na małych, subtelnych zmianach, a nie dramatycznych zmianach.

* Pozytywne wzmocnienie: Często chwal swój temat. „To wygląda świetnie!” „Uwielbiam sposób, w jaki stoisz”. „Twój uśmiech jest piękny”. Pozytywne opinie budują pewność siebie i pomaga im się zrelaksować.

* Obserwacja: Ciągle obserwuj postawę, ekspresję i język ciała swojego podmiotu. Poszukaj obszarów napięcia i delikatnie poprowadź je, aby się zrelaksować.

* Demonstracja: W razie potrzeby sam zademonstruj pozę. Może to być szczególnie pomocne, jeśli masz problemy z wyjaśnieniem, co chcesz.

* Break the Pose: Nie bój się powiedzieć, aby poddano relaksu i wstrząśnięcia go między pozami.

* Przejrzyj obrazy razem (jeśli to możliwe): Jeśli twój aparat ma ekran, pokaż swojemu tematowi kilka strzałów. To pozwala im zobaczyć, co działa, a co nie, i sprzyja współpracy. Pamiętaj, aby zwrócić uwagę na dobre aspekty.

* Bądź cierpliwy: Delikatne pozowanie wymaga czasu i cierpliwości. Nie spiesz się tego procesu.

* Dostosuj swoje podejście: Każdy temat jest inny. Zwróć uwagę na ich osobowość i poziom komfortu i odpowiednio dostosuj swoje podejście. Niektórzy ludzie potrzebują więcej kierunku niż inni.

* Co najważniejsze:bądź miły!

v. Powszechne błędy pozowania, aby uniknąć:

* wymuszanie pozy: Nie próbuj zmusić tematu do pozę, która wydaje się nienaturalna lub niewygodna.

* Sztywność: Unikaj sztywnych, sztywnych pozy. Zachęcaj do relaksu i naturalnego ruchu.

* Niezręczne pozycje ręki: Zwróć uwagę na ręce. Mogą łatwo wyglądać niezręcznie, jeśli nie są poprawnie ustawione.

* ignorowanie języka ciała: Uważaj na język ciała swojego podmiotu. Jeśli wyglądają na niewygodnie lub napięte, dostosuj swoje podejście.

* Nie podawaj jasnych instrukcji: Bądź jasny i zwięzły w swoich instrukcjach. Unikaj używania technicznego żargonu.

* Overponowanie: Mniej jest często więcej. Nie przeceniaj swojego tematu. Celem jest uchwycenie naturalnych, autentycznych momentów.

* Zapominanie o podstawach: Pamiętaj o podstawach dobrej fotografii, takich jak oświetlenie, kompozycja i tło.

vi. Ćwiczenie i eksperymenty:

Najlepszym sposobem na poprawę twoich łagodnych umiejętności pozowania jest ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi podpowiedziami, obserwuj, jak ludzie naturalnie się poruszają, i znajdź to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twoich osób. Nie bój się próbować nowych rzeczy i rozwijać swój własny unikalny styl.

Korzystając z tych podpowiedzi i technik, możesz tworzyć piękne, naturalnie wyglądające zdjęcia, które rejestrują prawdziwą esencję Twoich tematów. Powodzenia!

  1. How I Got The Shot:Portret Style

  2. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  3. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  4. Czym jest fotografia z wymuszoną perspektywą?

  5. Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

Porady Fotograficzne
  1. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  2. Jak tworzyć urzekające ekrany końcowe dla swoich filmów z YouTube

  3. Odzież do portretów, jak powiedzieć swoim przedmiotom, co zużycie

  4. Jak wyciąć wideo w After Effects

  5. Tworzenie muzyki i dźwięku do zwiastuna z kompozytorem Stevenem Phillipsem

  6. 5 darmowych sposobów | Jak nagrywać czat wideo Omegle

  7. Używanie Fujifilm X-H1 do sfilmowania sceny z „dodatków”