Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów:kompleksowy przewodnik
Pozowanie i wędkarstwo ciała są kluczowymi umiejętnościami w fotografii portretowej. Mogą dramatycznie wpłynąć na ogólny wygląd, nastrój i przesłanie przekazane na twój obraz. Oto szczegółowy rozkład, jak opanować te techniki:
i. Zrozumienie podstaw:kąty i linie
* Kąty są twoim przyjacielem: Unikaj, aby poddany był skierowany w stronę aparatu. Podłączenie ciała tworzy linie dynamiczne, dodaje wymiar i może być bardziej pochlebne.
* Linie ciała: Zwróć uwagę na linie stworzone przez ramiona, biodra i kończyny podmiotu. Zakrzywione linie są bardziej kobiece i miękkie, podczas gdy prostsze linie mogą przekazywać siłę i pewność siebie.
* „S-curve”: Jest to klasyczna i pochlebna pozy, szczególnie dla kobiet. Zachęcaj delikatną krzywą w kręgosłupie, mając podmiot przeniósł swoją wagę na jedno biodro.
* „pozowanie trójkąta”: Tworzenie trójkątów z ramionami i nogami zwiększa wizualne zainteresowanie i głębokość. Na przykład ramię lekko zgięte w łokciu lub noga skrzyżowana na kostce tworzy trójkąt.
* Breaking Symmetria: Symetria może wydawać się statyczna i nudna. Łamanie go przez lekko zmieniając ciężar, podłączenie głowy lub pozycjonowanie ramion inaczej sprawia, że poza jest bardziej dynamiczna.
ii. Kluczowe części ciała i jak je pozować:
* głowa i szyja:
* Tilt Head: Niewielkie pochylenie głowy może sprawić, że obiekt będzie wyglądał bardziej przystępny i wciągający. Odchylenie głowy * z wyższego ramienia sprawia, że szyja wydaje się dłuższa i bardziej elegancka.
* Pozycja podbródka: Częstym błędem jest podwójny podbródek. Poinformuj podmiot lekko rozciągać podbródek do przodu i w dół (w kierunku aparatu, a nie w kierunku ich klatki piersiowej). Może to wydawać się nienaturalne, ale często wygląda świetnie przed kamerą.
* Długość szyi: Zachęcajcie podmiot do wydłużania szyi. Pomyśl o żyrafie rozciągającej szyję w górę. Poprawia to postawę i eliminuje bułki szyi.
* kontakt wzrokowy: Kontakt wzrokowy ma kluczowe znaczenie. Bezpośredni kontakt wzrokowy tworzy potężne połączenie z widzem. Jednak wyglądanie nieco poza kamerą może stworzyć poczucie tajemnicy lub kontemplacji.
* ramiona:
* Wędźnie ramion: Unikaj, aby ramiona są skierowane do aparatu. Wędźdząc, tworzy bardziej pochlebną sylwetkę.
* Pozycja na ramię: Jedno ramię nieco wyższe niż drugi dodaje wymiar. Eksperymentuj z upuszczeniem pacjenta na jedno ramię w celu zrelaksowanego charakteru.
* Odsuwając ramiona do tyłu: Zachęcanie tematu do delikatnego odepchnięcia ramion poprawiają postawę i może stworzyć bardziej pewny siebie wygląd. Unikaj przesadzania go, ponieważ może wyglądać sztywno.
* ramiona i ręce:
* Unikanie „płaskich” ramion: Nigdy nie mocno przycisnęły ramiona do ciała. To sprawia, że wyglądają większe. Stwórz przestrzeń między ramieniem a tułów.
* zginanie łokci: Zgięte łokcie tworzą bardziej zrelaksowany i naturalny wygląd.
* Umieszczenie ręki: Umieszczenie rąk jest kluczowe. Rozważ te opcje:
* w kieszeniach: Tworzy swobodny i zrelaksowany klimat.
* na biodrach: Może być wzmacniający i pewny siebie. Uważaj na pozycję łokcia.
* trzymanie obiektu: Dodanie rekwizytu takiego jak szalik, kwiat lub książka może dodać kontekst i wizualne zainteresowanie.
* Delikatnie dotykanie twarzy: Tworzy poczucie introspekcji lub wrażliwości. Bądź ostrożny; To może łatwo wyglądać niezręcznie.
* Współpracowanie ze środowiskiem: Opieranie się o ścianę, trzymanie się drzewa lub siedzenie na ławce tworzy bardziej naturalną i dynamiczną pozę.
* Unikaj zaciśniętych pięści: Odprężone dłonie wyglądają bardziej naturalnie. Niech przedmiot nieco zwinął palce.
* Obejrzyj nadgarstki: Zwróć uwagę na kąt nadgarstków. Unikaj niezręcznych lub nienaturalnych zakrętów nadgarstkowych.
* TOUSS &HIPS:
* Rozkład wagi: Przesuwanie ciężaru z jednej stopy na drugą stwarza bardziej naturalną i zrelaksowaną pozę. Pomaga to również stworzyć „Curve S”.
* TUSO TRUCK: Lekko skręcanie tułowia może dodać wymiar i stworzyć bardziej pochlebną sylwetkę.
* Unikaj kwadratowej postawy: Podobnie jak ramiona, unikajcie tułowia bezpośrednio przed kamerą.
* nogi i stopy:
* skrzyżowane nogi: Przekraczanie nóg może być pochlebne, szczególnie w siedzących portretach. Zwróć uwagę na to, która noga jest na górze i dostosuj wygodę i estetykę.
* Pozycja nogi (stojąca): Lekko zgnij jedno kolano, aby uzyskać bardziej zrelaksowaną pozę. Umieszczenie jednej stopy nieco przed drugą tworzy poczucie ruchu.
* Przejście kostki: Przejście kostek może dodać odrobinę elegancji.
* Unikaj blokowania kolan: Zamknięte kolana mogą wyglądać na sztywne i niewygodne.
* Kierunek stopy: Zwróć uwagę na kierunek stóp. Powinny na ogół wskazywać w kierunku, w którym stoi podmiot.
iii. Stworzenie wskazówek dla różnych typów ciała:
* Curvy Figures:
* Podkreśl talię z odzieżą lub pozowaniem.
* Użyj „S-Curve”, aby stworzyć pochlebną sylwetkę.
* Unikaj workowatej odzieży, która ukrywa postać.
* Kąt korpusu do tworzenia krzywych.
* Slim Figures:
* Dodaj objętość odzieżą lub pozowaniem.
* Użyj warstw, aby stworzyć wymiar.
* Unikaj zbyt ciasnej odzieży, która podkreśla szczupłość.
* Skoncentruj się na kątach i liniach, aby stworzyć zainteresowanie wizualne.
* Wysokie liczby:
* Użyj pozowania, aby rozbić wysokość.
* Niech przedmiot usiądź lub opieraj się o coś.
* Użyj soczewek szerokokątnych, aby stworzyć bardziej zrównoważony kompozycję.
* krótkie liczby:
* Użyj pozowania, aby wydłużyć ciało.
* Niech przedmiot stoją wysoko i prosto.
* Unikaj pozy, które sprawiają, że wyglądają krótsze, takie jak siedzenie z zgiętymi kolanami.
* Użyj wysokich obcasów (w razie potrzeby), aby dodać wysokość.
iv. Komunikacja i kierowanie przedmiotem:
* jasne i zwięzłe instrukcje: Podaj konkretne instrukcje, a nie niejasne sugestie. Na przykład, zamiast mówić „wyglądaj bardziej naturalnie”, powiedz „lekko przechyl głowę w lewo i rozluźnij ramiona”.
* Pozytywne wzmocnienie: Oferuj pozytywne opinie i zachętę. Poinformuj swojego tematu, kiedy dobrze sobie radzi.
* Pokazaj pozę: Jeśli to możliwe, zademontuj pozę, którą chcesz, aby spróbowali. Może to być szczególnie pomocne dla uczniów wizualnych.
* Spraw, aby były wygodne: Stworzenie zrelaksowanej i wygodnej atmosfery jest niezbędne do przechwytywania prawdziwych wyrażeń.
* Przeczytaj język ciała: Zwróć uwagę na język ciała podmiotu. Jeśli wyglądają na niewygodnie lub sztywnie, odpowiednio dostosuj pozę.
* Nie bój się dostosowywać: Nie bój się dokonywać drobnych korekt pozycji, dopóki nie uzyskasz pożądanego rezultatu.
v. Ćwiczenie i eksperymenty:
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym bardziej komfortowe poczujesz się z pozowaniem i wędkarstwem ciała.
* badanie pozytywne przewodniki: Spójrz na pozowanie przewodników i samouczków, aby nauczyć się nowych technik i pomysłów.
* Analizuj portrety: Przestudiuj portrety innych fotografów i zwróć uwagę na to, jak stawiali swoich przedmiotów.
* Eksperymentuj z różnymi pozami: Nie bój się wypróbować nowych i niekonwencjonalnych pozycji.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o opinie innych fotografów lub modeli.
vi. Niezbędne rozważania:
* kontekst: Lokalizacja, oświetlenie i ogólny temat sesji zdjęciowej powinny wpływać na pozowanie.
* Osobowość podmiotu: Pozowanie powinno odzwierciedlać osobowość i styl podmiotu. Nie wymuszaj pozę, która nie wydaje się im naturalna.
* odzież: Odzież powinna uzupełniać pozy i typ ciała.
* Cel portretu: Czy jest to profesjonalny strzał w głowę, zwykły portret, czy coś bardziej artystycznego? Cel będzie dyktował odpowiednie pozowanie.
w podsumowaniu:
Opanowanie pozowania i wędkarstwo ciała to ciągły proces. Rozumiejąc podstawy kątów i linii, zwracając uwagę na kluczowe części ciała, skutecznie komunikując się z poddanymi i ćwicząc regularne, możesz znacznie poprawić fotografię portretową i stworzyć obrazy, które są zarówno pochlebne, jak i wizualnie. Pamiętaj, aby być cierpliwym, kreatywnym i, co najważniejsze, dobrze się bawić!