i. Zrozumienie podstaw
* Czym jest malowanie lekkie? Jest to technika fotograficzna, w której używasz ruchomego źródła światła, aby oświetlić obiekt podczas długiej ekspozycji, skutecznie „malowanie” światłem.
* Dlaczego to działa: Podczas długiej ekspozycji kamera przechwytuje lekkie szlaki stworzone przez źródło światła, podczas gdy światło otoczenia w scenie i światło „pomalowane” na temacie są również rejestrowane. Stwarza to unikalną mieszankę oświetlenia i ruchu.
* Kluczowe elementy:
* Długa ekspozycja: Zazwyczaj kilka sekund, a nawet minut.
* ciemne środowisko: Zmniejsza światło otoczenia i podkreśla światło.
* stabilna kamera: Statyw jest niezbędny, aby zapobiec rozmyciu ruchu.
* ruchome źródło światła: Latarki, diody LED, światłowodowe itp.
* Temat współpracy: Podmiot musi pozostać nadal podczas ekspozycji.
ii. Sprzęt, którego potrzebujesz
* kamera: DSLR lub bezlusterka z trybem ręcznym (niezbędnym do kontrolowania przysłony, czasu otwarcia migawki i ISO).
* obiektyw: Wszechstronny obiektyw, taki jak prime 35 mm lub 50 mm lub obiektyw zoomu pokrywający podobne ogniskowe.
* statyw: Solidny statyw, aby utrzymać aparat w bezruchu.
* Wydanie migawki zdalnej (lub timer): Zapobiega naciśnięciu przycisku migawki.
* źródła światła:
* latarka (różne rozmiary): Małe pióra, aby uzyskać szczegóły, większe latarki dla szerszego zasięgu. Rozważ latarki LED o regulowanej jasności i temperaturze kolorów.
* LED Lights: Może być używany do tworzenia wzorów i kształtów.
* różdżki światłowodowe: Twórz interesujące tekstury i wzorce.
* Glow Sticks: Zabawne i kolorowe, ale jednorazowe.
* Sparklers (używaj z ekstremalną ostrożnością): Twórz dramatyczne lekkie szlaki (sprawdź lokalne przepisy).
* wełna stalowa (do lekkiego wirowania, używaj z ekstremalną ostrożnością): Tworzy deszcz iskier (wymaga odpowiedniego sprzętu bezpieczeństwa).
* czarny tkanina/tło: Aby stworzyć bardzo mroczne środowisko, zwłaszcza w pomieszczeniu.
* Modyfikatory światła (opcjonalnie): Żele, dyfuzory, szablony w celu zmiany koloru, kształtu i intensywności światła.
* czarne ubrania (dla siebie): Pomaga wtopić się w ciemność.
* asystent (pomocny, ale nie zawsze konieczny): Aby pomóc w malowaniu światła, wyzwalaniu aparatu lub pozyskiwaniu obiektu.
* Bezpieczeństwo (niezbędne dla określonych źródeł światła):
* Rękawiczki, ochrona oczu, odzież odporna na ogień: Do spinningu wełny stalowej lub za pomocą otwartego płomienia.
iii. Konfigurowanie strzału
1. Wybierz swoją lokalizację: Idealnie, bardzo ciemna przestrzeń, jak piwnica, garaż w nocy lub na zewnątrz daleko od świateł miasta.
2. Skonfiguruj aparat i statyw: Umieść aparat, aby oprawić badany zgodnie z potrzebami.
3. Ustaw swój temat: Wyjaśnij swojemu tematowi, że muszą pozostać tak spokojnie, jak to możliwe podczas ekspozycji. Krzesło lub stołek może pomóc.
4. Ustawienia aparatu:
* Tryb: Podręcznik (m)
* apertura: Zacznij od f/8 lub f/11. Szersze apertury (takie jak f/2.8) pozwalają na więcej światła, ale mają płytszą głębokość pola, co może być trudne. Mniejsze apertury (takie jak f/16) zwiększają głębokość pola, ale wymagają dłuższych czasów ekspozycji.
* ISO: Zachowaj tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. W razie potrzeby zwiększyć, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję.
* Sprawa migawki: To jest najtrudniejsza część. Zacznij od około 10 sekund, a następnie dostosuj na podstawie ilości światła, którą wykonujesz. Dłuższe ekspozycje pozwalają na bardziej złożone malowanie światła. Eksperyment!
* Focus: Ręcznie skup się na swoim temacie * przed * wyłączeniem świateł. Możesz użyć latarki, aby pomóc Ci się skupić, a następnie ją wyłączyć. W razie potrzeby zaznacz punkt skupienia na ziemi.
5. Strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych, aby zadziwiać ustawienia aparatu. Oceń ekspozycję na wyświetlaczu LCD aparatu. Zwróć uwagę na atrakcje i cienie. W razie potrzeby wyreguluj przysłonę, ISO lub czas otwarcia migawki.
iv. Proces malowania światła
1. Wywołaj migawkę: Użyj wydania migawki zdalnej lub ustaw licznik czasu w aparacie.
2. maluj światłem: Teraz zaczyna się zabawa! Przesuń źródło światła, aby oświetlić różne części tematu.
* Techniki:
* Bezpośrednie światło: Wyceń światło bezpośrednio na temat, aby uzyskać jasne, zdefiniowane oświetlenie.
* Światło pośrednie: Świeź światło na pobliskiej powierzchni (ściana, sufit, odblasnik), aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.
* lekkie szlaki: Przesuń źródło światła we wzorze, aby stworzyć ciekawe lekkie szlaki wokół obiektu.
* sylwetki: Lekka farba * Za * temat, aby stworzyć efekt sylwetki.
* Underlighting: Umieść źródło światła poniżej tematu, aby stworzyć dramatyczny, upiorny efekt.
* Zakres: Ostrożnie przestaw kontury pacjenta cienką wiązką światła.
* Stenciling: Użyj szablonów do projekcji kształtów i wzorów na temat.
3. Poruszaj się szybko (w razie potrzeby): Jeśli nie chcesz pojawiać się na zdjęciu, poruszaj się szybko i noś ciemne ubranie. Kamera nie odbierze Cię tak długo, jak się poruszasz.
4. Zamknij migawkę: Po zakończeniu malowania pozwól, aby ekspozycja zakończyła się.
5. Przejrzyj i dostosuj: Sprawdź swój obraz na LCD aparatu. Dostosuj ustawienia aparatu i techniki malowania światła w oparciu o wyniki.
v. Wskazówki i wskazówki dotyczące unikalnych portretów
* Zaplanuj swoje światło: Updrutuj swoje pomysły wcześniej. Pomaga to wizualizować ostateczny obraz i zaplanować ruchy malarstwa światła.
* Eksperymentuj z różnymi źródłami światła: Każde źródło światła tworzy inny efekt. Przeglądaj różne latarki, diody LED, a nawet obiekty gospodarstwa domowego.
* Użyj koloru: Dodaj kolorowe żele do źródeł światła, aby stworzyć kolorowe portrety.
* Włącz rekwizyty: Użyj rekwizytów, aby dodać kontekst i wizualne zainteresowanie swoich portretów.
* Blur Motion (celowy): Niech badany wykonał subtelne ruchy podczas ekspozycji, aby stworzyć interesujące efekty rozmycia ruchu. Wymaga to bardzo precyzyjnego momentu.
* Narzędzia do malowania światła: Rozważ niestandardowe narzędzia do malowania światła, takie jak rurki pleksiglasowe, paski LED zamontowane na deskach, a nawet proste wycięcia papieru, aby stworzyć unikalne wzory.
* maluj w wielu warstwach: Używaj różnych źródeł lub technik światła w wielu ekspozycjach, a następnie połącz je w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Processing: Użyj oprogramowania do edycji obrazów (Photoshop, Lightroom itp.), Aby dostosować kontrast, równowagę kolorów i usunąć niechciane elementy.
vi. Rozważania bezpieczeństwa
* Spinning wełny stalowej: Jest to * niebezpieczna * technika i należy ją próbować tylko z odpowiednimi środkami ostrożności:
* Ochrona oczu: Niezbędny.
* Rękawiczki: Chroń swoje ręce przed iskry.
* Odzież odporna na ogień: Noś długie rękawy i spodnie wykonane z naturalnych włókien.
* wiadro wodne: Zrób w pobliżu wiadro wody, aby gasić bezpańskie iskry lub żar.
* Wybierz bezpieczną lokalizację: Z dala od łatwopalnych materiałów.
* Rozważ użycie łańcucha zamiast trzepaczki :Łańcuch stanowi mniej zagrożenia przeciwpożarowego i nadal osiąga oszałamiający wizualnie efekt.
* Otwórz płomienie (Sparklers, świece): Zachowaj ekstremalną ostrożność. Nigdy nie pozostawiaj otwartych płomieni bez opieki.
* Zagrożenia potknięcia: Uważaj na swoje otoczenie i unikajcie w ciemności.
* wentylacja: Jeśli pracuje w ograniczonej przestrzeni, upewnij się, że odpowiednia wentylacja, szczególnie jeśli używasz materiałów wytwarzających opary.
* Komunikuj się z tematem: Wyraźnie wyjaśnij, co robisz i upewnij się, że są wygodne.
vii. Znalezienie swojego stylu
Najważniejsze jest eksperymentowanie i znalezienie własnego unikalnego stylu. Nie bój się próbować nowych rzeczy i przełamać zasady. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się w lekkich portretach malarstwa. Baw się dobrze!