i. Podczas sesji:
* oświetlenie jest kluczem:
* Dobre źródło światła: Naturalne światło jest twoim najlepszym przyjacielem! Strzelaj podczas „Złotej godziny” (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca), aby uzyskać ciepłe, pochlebne światło, które naturalnie poprawia kolory. Ogromne dni mogą również zapewnić równomierne, rozproszone światło.
* Unikaj ostrego bezpośredniego światła słonecznego: Ostre światło słoneczne może zmyć kolory i tworzyć niepochlebne cienie. Użyj dyfuzora lub znajdź cień.
* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając trochę dodatkowego popu do kolorów. Biały reflektor może po prostu rozjaśnić scenę, podczas gdy złoto lub srebrne można dodać ciepło i nasycenie.
* Wybierz uzupełniające się kolory:
* Temat i tło: Pamiętaj o kolorach w ubraniu twojego podmiotu i tle. Kolory, które dobrze kontrastują (np. Niebieski i pomarańczowy, czerwony i zielony), naturalnie wyróżnią się.
* Wheel Color: Zrozumienie podstawowej teorii kolorów może znacznie poprawić twoje kompozycje.
* Unikaj bałaganu: Zajęte tło może odwrócić uwagę od tematu i ich kolorów. Wybierz prostsze tła, które uzupełniają Twój temat.
* Clean obiektyw: Brudny soczewka zmniejsza kontrast i żywność. Zawsze oczyść obiektyw przed strzelaniem.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają znacznie więcej danych niż JPEG, co daje znacznie większą elastyczność w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez poświęcania jakości obrazu. Pliki RAW pozwalają wprowadzać większe regulacje kolorów i ekspozycji bez wprowadzania artefaktów.
* Ustawienia aparatu (jeśli dotyczy):
* Bilans biały: Poprawnie ustaw bilans biały! Jeśli aparat ma automatyczne bilans białych (AWB), zwykle jest w porządku, ale czasami źle się to robi. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami równowagi białej (np. Światło dzienne, cień, pochmurne, wolframowe), aby zobaczyć, co wygląda najlepiej.
* Styl obrazu/profil (jeśli dotyczy): Niektóre kamery oferują różne style lub profile obrazu (np. Żywy, krajobraz, portret). Tryby „żywe” lub „krajobraz” zwykle zwiększają nasycenie. Uważaj jednak, aby nie przesadzić! Strzelaj w neutralnym profilu i edytuj później, aby uzyskać większą kontrolę.
* Unikaj nadmiernej ekspozycji: Przeglądane obszary tracą informacje o kolorach i wydają się wysadzić. Zwróć uwagę na swoją ekspozycję i użyj histogramu, aby upewnić się, że nie przycinasz atrakcji.
ii. Procesing (bez Photoshopa):
Możesz użyć bezpłatnego lub niedrogiego oprogramowania do edycji zdjęć, a nawet wbudowanych narzędzi do edycji telefonów. Oto jak ulepszyć kolory:
* Podstawowe korekty (niezbędne):
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu. Nieco jaśniejszy obraz często sprawia, że kolory wydają się bardziej żywe. Uważaj, aby nie prześwietlić.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby stworzyć większą różnicę między jasnymi i ciemnymi obszarami obrazu. Może to zwiększyć postrzeganie koloru.
* Podprawy i cienie: Dostosowanie atrakcji i cieni może pomóc odzyskać utracone szczegóły i poprawić ogólny zakres dynamiczny.
* białe i czarne: Podobnie jak wyróżnienia i cienie, dostrajają one najjaśniejsze i najciemniejsze punkty na twoim obrazie, wpływając na kontrast i postrzeganą jasność kolorów.
* Korekty kolorów (ukierunkowane):
* Nasycenie: Zwiększ ogólne nasycenie obrazu, aby kolory były bardziej intensywne. Uważaj, aby nie przesyłać, ponieważ może to sprawić, że obraz wyglądał sztucznie i nienaturalnie. Trochę przechodzi długą drogę.
* vibrance: Vibrance jest bardziej subtelną regulacją nasycenia, która wpływa głównie na mniej nasycone kolory na obrazie. Może to być dobry sposób na zwiększenie kolorów bez czynienia odcieni skóry wyglądających nienaturalnie. Często jest to bezpieczniejszy zakład niż ogólne nasycenie.
* hue: Dostosuj odcień poszczególnych kolorów, aby przesunąć je wzdłuż spektrum kolorów. Może to być przydatne do korygowania odlewów kolorów lub tworzenia określonego nastroju.
* Gradowanie kolorów/podzielone tonowanie: Dodaj subtelne odcienie kolorów do podświetleń i cieni obrazu. Może to być potężny sposób na stworzenie nastroju i ujednolicenie palety kolorów.
* selektywny kolor: Jest to bardzo mocne narzędzie, które pozwala dostosować odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych zakresów kolorów na obrazie. Na przykład możesz zwiększyć nasycenie tylko bluesa na niebie lub przyciemnić czerwieni w kwiatu.
* wyostrzenie:
* Wyostrzenie może poprawić postrzeganą ostrość i szczegóły obrazu, co może również sprawić, że kolory wydają się bardziej żywe. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, ponieważ może to tworzyć niechciane artefakty.
Opcje oprogramowania (alternatywy dla Photoshopa):
* Darmowe opcje:
* GIMP (program manipulacji obrazem GNU): Potężny edytor obrazów typu open source z wieloma takich samych funkcji co Photoshop. Ma bardziej strażą krzywą uczenia się.
* Darktable: Bezpłatny, open source Raw Editor, z naciskiem na nieniszczącą edycję. Doskonale do przetwarzania plików RAW i dokonywania regulacji kolorów.
* RawTherapee: Kolejne bezpłatne i open source oprogramowanie do przetwarzania obrazu, które może zapewnić wyniki na poziomie profesjonalnym.
* Photopea: Bezpłatny edytor zdjęć oparty na przeglądarce, który jest bardzo podobny do Photoshopa.
* przystępne opcje:
* Photo Affinity: Potężna i niedroga alternatywa dla Photoshopa. Oferuje szeroką gamę funkcji i narzędzi do edycji zdjęć i retuszowania.
* luminar ai/neo: Oprogramowanie z narzędziami napędzanymi AI do ulepszania zdjęć przy minimalnym wysiłku. Koncentruje się na łatwości użytkowania i szybkich wynikach.
* Capture One Express (dla użytkowników Sony/Fuji): Bezpłatna wersja profesjonalnego oprogramowania do edycji zdjęć przechwytuje One, dostosowane do kamer Sony lub Fuji.
Kluczowe wskazówki i ostrzeżenia:
* mniej jest więcej: Unikaj przesadzania jakichkolwiek korekt. Subtelny dotyk jest często bardziej skuteczny niż drastyczna zmiana.
* start subtelny: Zacznij od małych korekt i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt.
* Użyj skalibrowanego monitora: Kalibrowany monitor zapewnia, że widzisz dokładne kolory. Jeśli twój monitor nie jest skalibrowany, kolory, które widzisz, mogą nie być dokładne, co może prowadzić do nadmiernych przystosowania.
* kopia zapasowa swojej pracy: Zawsze wykonaj kopię zapasową obrazów przed dokonaniem jakichkolwiek regulacji.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w wzmacnianiu kolorów w swoich portretach.
* Obejrzyj samouczki: Istnieje wiele świetnych samouczków online, które mogą nauczyć, jak korzystać z różnych oprogramowania i technik edycji zdjęć.
* Rozwijaj swój styl: Nie bój się eksperymentować i rozwijać własny unikalny styl.
Łącząc staranne planowanie podczas sesji ze strategicznymi dostosowaniami po przetwarzaniu, możesz tworzyć oszałamiające portrety z żywych, przyciągających wzrok kolorów, nawet bez Photoshopa! Pamiętaj, że dobra technika i wizja artystyczna są tak samo ważne, jak używane narzędzia.