Używanie Gobos do dodania głębokości do portretów z odejmowaniem oświetlenia
Gobos (idź między obiektami) to fantastyczne narzędzia do dodawania głębi, dramatu i wizualnego zainteresowania portretami poprzez technikę odejmowania oświetlenia. Zamiast dodawać światło, używasz gobos do * blokowania * lub * kształtu * światła, tworząc wzory światła i cienia, które podkreślają formę i teksturę.
Oto załamanie skutecznego używania gobosów w fotografii portretowej:
1. Zrozumienie odejmowania oświetlenia:
* oświetlenie addytywne: Dodawanie światła ze strobami, odblaskami lub ciągłymi światłami. Zwiększasz ogólne oświetlenie.
* Odejmowanie oświetlenia: Zmniejszenie istniejącego światła. Używasz Gobos do blokowania światła i tworzenia cieni tam, gdzie chcesz. Jest to szczególnie przydatne, gdy masz już kluczowe światło, ale chcesz więcej definicji.
Dlaczego warto używać oświetlenia odejmowania?
* nacisk na teksturę: Podświetlania i cienie naturalnie definiują teksturę. Odejmowanie oświetlenia podkreśla ten efekt.
* Więcej kontroli: Możesz dokładnie wyrzeźbić światło, tworząc bardzo celowy wygląd.
* dramat i nastrój: Zdefiniowane cienie mogą dodać dramatyczny lub tajemniczy nastrój do twoich portretów.
* Definicja i wymiar: Dzięki strategicznym blokowaniu światła możesz stworzyć iluzję bardziej trójwymiarowego tematu.
2. Zebranie sprzętu:
* gobos:
* Commercial Gobos: Są to dyski metalowe lub szklane o wstępnie wyciętych wzorach. Są dostępne w szerokiej gamie kształtów i rozmiarów. Typowe wzory obejmują gałęzie, liście, abstrakcyjne kształty, wzory okien i wzory geometryczne.
* domowe gobos: Są łatwe do stworzenia. Użyj materiałów takich jak:
* karton: Wytnij kształty lub wzory nożem rzemieślniczym.
* foamcore: Podobne do kartonu, ale grubsze i bardziej trwałe.
* blackwrap (cinefoil): Folia z giętą aluminiową, która jest idealna do kształtowania światła.
* Cookie (cucoloris): Większy gobo, często używany do szerszych wzorów. Można wykonać ze sklejki lub nawet mebli.
* GOBO Holder: To przywiązuje GOBO do twojego światła. Wiele stroboskopowych stroboskopowych ma wbudowane uchwyty Gobo. W przypadku świateł skłonnych możesz potrzebować adaptera.
* Light Stand: Aby wesprzeć Gobo Holder i Gobo.
* źródło światła:
* Strobes/Bezgazowe światła: Potężne i oferują precyzyjną kontrolę.
* ciągłe światła (diody LED, wolframy): Łatwiej zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym.
* aparat i obiektyw: Idealnie, obiektyw portretowy (50 mm, 85 mm itp.)
* opcjonalnie:punkt siatki: Zawęża wiązkę światła uderzającego w gobo, tworząc ostrzejsze wzory.
3. Konfigurowanie strzału:
* Ustawienie tematu: Rozważ tło i sposób, w jaki wzorzec gobo spadnie na niego i twarz i ciało twojego pacjenta.
* Konfigurowanie światła kluczowego (jeśli dotyczy): Zdecyduj, czy masz już kluczowe światło, które lubisz, czy też będziesz używać GOBO jako głównego modyfikatora światła.
* Pozycjonowanie gobo:
* odległość: Im bliżej gobo jest źródło światła, tym ostrzejszy i bardziej zdefiniowany będzie wzór. Im dalej, tym bardziej miękkie i bardziej rozproszone.
* kąt: Eksperymentuj z kątem gobo do światła i podmiotu. Małe regulacje mogą drastycznie zmienić wzór.
* Ustawienia zasilania: Dostosuj moc źródła światła, aby osiągnąć pożądany poziom światła i cienia.
4. Strzelanie z gobosem:przewodnik krok po kroku
1. Zacznij od światła otoczenia (opcjonalnie): Jeśli jesteś w studio z jakimś światłem otoczenia, wyłącz go lub w dół, aby poczuć wpływ GOBO.
2. Umieść światło kluczowe (jeśli używasz jednego): Ustaw swoje główne źródło światła, aby zapewnić ogólne oświetlenie dla swojego tematu. Dostosuj moc, aż będziesz zadowolony z oświetlenia.
3. Ustaw źródło gobo i światła:
* blokowanie światła: Umieść gobo * między * źródłem światła a przedmiotem. Pomyśl o tym, co chcesz * usunąć * z światła. Na przykład:
* zaciemnia tło: Umieść gobo, aby blokować światło przed tłem.
* Aby stworzyć wzór na ten temat: Umieść GOBO w pobliżu źródła światła, aby wyświetlić wzór na twarzy lub nadwozie pacjenta.
4. Focus: Upewnij się, że Twój przedmiot jest ostro.
5. Eksperymentuj i dostosuj: To najważniejsza część!
* przesuń gobo: Nawet małe ruchy mogą drastycznie zmienić wzór.
* Dostosuj źródło światła: Zwiększ lub zmniejsz moc, aby zmienić kontrast.
* Zmień kąt gobo: Wpływa na kształt i kierunek cieni.
* obróć gobo: Obróć sam Gobo, aby ponownie orientować wzór.
6. Robienie strzałów testowych i oceń: Sprawdź ekran LCD lub przejrzyj zdjęcia w przetwarzaniu pocztowym, aby zobaczyć efekt. Zwróć uwagę na:
* Umieszczenie cienia: Czy cienie jest pochlebne i definiują cechy obiektu?
* kontrast: Czy kontrast jest zbyt surowy czy zbyt subtelny?
* ogólny nastrój: Czy oświetlenie przekazuje pożądany nastrój?
5. Wspólne techniki gobo dla portretów:
* Symulacja światła okna: Użyj gobo z wzorem okiennym, aby utworzyć iluzję naturalnego światła strumieniowego przez okno.
* Wzory liści/gałęzi: Dodaj odrobinę natury, wystając wzory liści lub gałęzi na swój temat. Może to stworzyć bardziej organiczny i kapryśny charakter.
* Abstract kształty: Użyj abstrakcyjnych kształtów lub wzorów geometrycznych, aby uzyskać bardziej nowoczesny i artystyczny wygląd. Eksperymentuj z kręgami, kwadrami, liniami lub projektami niestandardowymi.
* oświetlenie krawędzi: Użyj gobo, aby zablokować światło przed uderzeniem w boki obiektu, tworząc efekt światła obręczy. To oddziela podmiot od tła.
* Rozbijanie światła: Użyj gobo, aby rozbić ostre źródło światła, tworząc bardziej miękkie i bardziej rozproszone światło.
6. Wskazówki i rozważania:
* mniej jest często więcej: Zacznij od subtelnego wzoru gobo i stopniowo zwiększaj jego intensywność. Nadużywanie może wyglądać nienaturalnie.
* Użyj miejsca w siatce dla ostrzejszych wzorów: Sieć pomaga skupić światło, tworząc bardziej zdefiniowane i kontrasty wzory.
* Wybierz odpowiednie gobo dla swojego tematu: Rozważ osobowość podmiotu i ogólny nastrój, który próbujesz stworzyć.
* Pomyśl o negatywnej przestrzeni: Zwróć uwagę na obszary * bez * światła. Obszary te są tak samo ważne jak oświetlone obszary.
* Processing: Możesz dodatkowo zwiększyć efekt oświetlenia gobo w przetwarzaniu końcowym, dostosowując kontrast, cienie i atrakcje. Staraj się jednak zbliżyć go jak najbliżej kamery.
* Eksperymentuj z żelami kolorowymi: Dodanie żeli kolorów do źródła światła może powodować jeszcze bardziej interesujące i dramatyczne efekty.
przykładowe scenariusze:
* dramatyczny portret: Użyj gobo o silnym wzorze geometrycznym, aby stworzyć dramatyczny wygląd. Ustaw Gobo, aby rzucić cienie na twarz pacjenta, podkreślając ich strukturę kości.
* Miękki i romantyczny portret: Użyj gobo z wzorem liścia lub gałęzi, aby stworzyć miękką i romantyczną atmosferę. Ustaw Gobo, aby rzucić subtelne cienie na tle i podmiot.
* Studio Window Light: Ustaw gobo z wzorem okiennym, aby stworzyć iluzję naturalnego światła okiennego. Kąt światła, aby stworzyć przyjemne światło w oczach podmiotu.
Opanowując sztukę odejmowania oświetlenia z gobo, możesz znacznie podnieść fotografię portretową i stworzyć obrazy, które są zarówno oszałamiające wizualnie, jak i angażujące emocjonalnie. Nie bój się eksperymentować i rozwijać własny unikalny styl. Powodzenia!