1. Zrozumienie narzędzia gradientu i jego podstaw
* co to jest: Narzędzie gradientu (znane również jako filtr dyplomowy) tworzy stopniowe przejście regulacji na określonym obszarze.
* Jak uzyskać dostęp do: Kliknij ikonę narzędzia gradientu w module programu (wygląda jak prostokąt z gradientem w środku).
* Zastosowanie gradientu:
* Kliknij i przeciągnij obraz. To rysuje gradient.
* Linia środkowa W miejscu, w którym korekty są najsilniejsze.
* Linie zewnętrzne Zdefiniuj obszar zanikania gradientu. Dostosowanie odległości między tymi liniami kontroluje gładkość przejścia. Bliższe linie tworzą ostrzejsze przejście; Szersze linie tworzą gładsze przejście.
* Podstawowe korekty: Po zastosowaniu gradientu możesz dostosować suwaki, takie jak:
* Ekspozycja: Rozjaśnij lub przyciemnij obszar gradientu.
* kontrast: Zwiększyć lub zmniejszyć kontrast.
* Podprawy/cienie: Dostosuj wyświetlanie i cienie w gradiencie.
* białe/czarne: Dostosuj białe i czarne punkty.
* Temperatura/odcień: Zmień temperaturę kolorów i odcień.
* Nasycenie: Zwiększ lub zmniejsz intensywność kolorów.
* Clarity/Dehaze: Dodaj lub zmniejsz szczegóły i mgły.
2. Przedstawiamy maski zakresu:luminancja i kolor
* co robią: Maski zasięgu udoskonalają wpływ gradientu na podstawie określonej luminancji (jasności) lub wartości kolorów w wybranym obszarze gradientu. Ma to kluczowe znaczenie dla uniknięcia niepożądanych korekt w innych częściach obrazu.
* Dostęp Maski zakresu: Po zastosowaniu gradientu spójrz na dno panelu regulacji. Zobaczysz „Maskę zasięgu” z opcjami:„Off”, „Luminance” i „Kolor”.
3. Za pomocą maski Luminance Range
* jak to działa: Maska zasięgu opraw pozwala ograniczyć efekt gradientu do obszarów w określonym zakresie jasności. Na przykład możesz celować tylko na jasne atrakcje na niebie bez wpływu na ciemniejszy podłoże.
* kroki:
1. Zastosuj gradient: Przeciągnij narzędzie gradientu w obszarze, na które chcesz wpłynąć (np. Niebo).
2. Wybierz „Luminance”: W rozwijaniu „Range Mask” wybierz „Luminance”.
3. Dostosuj zakres: Pojawia się wykres podobny do histogramu. To reprezentuje wartości luminancji w obszarze gradientu.
* suwaki: Użyj białych i czarnych suwaków, aby zdefiniować zasięg luminancji, do którego chcesz celować.
* Poruszanie białego suwaka w lewo Ogranicza regulacje do jaśniejszych obszarów.
* Poruszanie czarnego suwaka w prawo Ogranicza dostosowania do ciemniejszych obszarów.
* suwak gładkości: Kontroluje upadek między wybranym zasięgiem luminancji a obszarami niezapobiecymi. Wyższa wartość gładkości tworzy bardziej miękkie przejście.
4. Wizualizuj maskę: Przytrzymaj klucz `alt` (Windows) lub„ Option ”(Mac), jednocześnie regulując suwaki, aby zobaczyć reprezentację maski w skali szarości. Białe obszary są w pełni dotknięte gradientem, nie ma to wpływu na czarne obszary, a szare obszary są częściowo dotknięte.
5. Dokonaj korekt: Teraz wszelkie wprowadzone korekty z suwakami gradientu * tylko * wpłyną na określony zakres luminancji w obszarze gradientu.
* Przykłady:
* przyciemniając niebo: Zastosuj gradient od górnej części obrazu do horyzontu. Użyj maski luminancji, aby celować w jaśniejsze obszary nieba, uniemożliwiając ziemię zbyt ciemno. Opuść suwak ekspozycji, aby przyciemnić niebo.
* Ulepszanie mgły/mgły: Zastosuj gradient na mgle lub mgłę. Użyj maski luminancji, aby ukierunkować określony zakres jasności mgły, a następnie zwiększyć przejrzystość lub dehaze, aby ją wzmocnić.
4. Za pomocą maski kolorów
* jak to działa: Maska zakresu kolorów ogranicza efekt gradientu do obszarów w określonym zakresie kolorów. Jest to przydatne do celowania w określone kolory w twoim krajobrazie.
* kroki:
1. Zastosuj gradient: Przeciągnij narzędzie gradientu w obszarze, na które chcesz wpłynąć.
2. Wybierz „kolor”: W rozwijaniu „Range Mask” wybierz „Kolor”.
3. Przykładowe kolory: Użyj narzędzia Eyedropper, aby spróbować kolorów, które chcesz celować. Możesz kliknąć bezpośrednio na obraz, aby spróbować kolorów. Możesz spróbować wielu kolorów.
4. Dostosuj kwotę: Suwak „ilość” kontroluje tolerancję zakresu kolorów. Niższa wartość ogranicza korekty w węższym zakresie kolorów. Wyższa wartość obejmuje bardziej podobne kolory.
5. Wizualizuj maskę (często nie jest to konieczne do koloru): Chociaż nie ma dedykowanego trybu wizualizacji, jak w przypadku luminancji, czasami można zobaczyć efekt maski, dokonując ekstremalnych korekt po jej zastosowaniu.
6. Dokonaj korekt: Wszelkie korekty wprowadzane z suwakami gradientu * tylko * wpłyną na określony zakres kolorów w obszarze gradientu.
* Przykłady:
* Zwiększenie jesiennych kolorów: Zastosuj gradient na scenie leśnej. Użyj maski kolorów, aby spróbować pomarańczowych i czerwonych tonów liści. Zwiększ nasycenie, aby zwiększyć żywotność jesiennych kolorów.
* Usuwanie odlewów kolorów: Jeśli twój obraz ma niechcianą odlew kolorów (np. Zielony odcień na skałach), zastosuj gradient na dotkniętym obszarze. Użyj maski kolorów, aby spróbować obraźliwego koloru, a następnie użyj suwaka odcienia, aby ją zneutralizować.
* Dostosowanie niebieskiego nieba: Zastosuj gradient na niebo. Użyj maski kolorów i wybierz niebieski kolor nieba. Następnie możesz dostosować odcień, nasycenie i luminancję tego konkretnego niebieskiego, aby stworzyć bardziej atrakcyjne wizualnie niebo.
5. Wskazówki i najlepsze praktyki
* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernego przystosowania. Małe, przyrostowe zmiany często dają najlepsze wyniki.
* Użyj wielu gradientów: Nie bój się używać wielu gradientów o różnych ustawieniach, aby ukierunkować różne obszary obrazu.
* eksperyment: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie z różnymi ustawieniami i technikami.
* cofnij i ponowne: Używaj często funkcji UNTO/RETO, aby porównać swoje edycje.
* Zacznij od globalnych korekt: Przed użyciem gradientów dokonaj podstawowych globalnych korekt (ekspozycja, kontrast, równowaga biała) z całym obrazem. To da ci lepszy punkt wyjścia.
* Rozważ studia filtry w kamerze: Jeśli to możliwe, zastosowanie filtra neutralnego (GND) w kamerze często daje lepszy wynik niż próba powtórzenia efektu w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Jednak narzędzia lightroom są potężne w sytuacjach, w których nie można było użyć filtra ani nie chcieć dalszego udoskonalania.
* Unikaj halos: Zachowaj ostrożność, dostosowując kontrast lub przejrzystość. Przesunięcie może tworzyć aureole wokół przedmiotów, szczególnie wokół horyzontu. Użyj suwaka gładkości w masce luminancji, aby temu zapobiec.
Przykładowy przepływ pracy:wzmocnienie krajobrazu za pomocą dramatycznego nieba
1. Podstawowe korekty globalne: Dostosuj równowagę białych, ekspozycję, kontrast, wyróżnienia i cienie, aby utworzyć zrównoważony obraz podstawowy.
2. Darkus niebo:
* Zastosuj narzędzie gradientu od góry obrazu w dół.
* Opuść suwak ekspozycji, aby przyciemnić niebo.
* Użyj maski luminancji, aby ukierunkować jaśniejsze obszary nieba (przesuń biały suwak w lewo).
* Dostosuj suwak gładkości, aby utworzyć płynne przejście.
3. Przynieś chmury:
* Zastosuj * nowe * narzędzie gradientu w chmurach.
* Zwiększ jasność i kontrast, aby zwiększyć szczegóły chmury.
* Użyj maski luminancji, aby ukierunkować tony średnie chmur.
4. Zwiększ plan:
* Zastosuj narzędzie gradientu na pierwszy plan.
* Nieznacznie zwiększ ekspozycję, cienie i jasność, aby rozjaśnić i dodać szczegółów.
* Opcjonalnie użyj maski kolorów, aby celować w określone kolory na pierwszym planie, aby uzyskać dalsze regulacje.
5. końcowe dotknięcia: Dokonaj ostatecznych korekt ogólnego obrazu.
Opanowując narzędzie gradientu i jego funkcje maski zasięgu, możesz przenieść swoje zdjęcia krajobrazu i przyrody na wyższy poziom. Kluczem jest zrozumienie, w jaki sposób każde ustawienie wpływa na obraz i eksperymentowanie, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego stylu. Powodzenia!