REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

Przeciąganie migawki, znanej również jako długa ekspozycja, jest techniką stosowaną w fotografii portretowej w celu stworzenia poczucia ruchu, rozmycia lub marzycielskiego efektów. Obejmuje używanie wolniejszego czasu otwarcia migawki niż zwykle w przypadku portretu statycznego, umożliwiając gromadzenie się światła na czujniku i przechwytywania ruchu. Oto załamanie, jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej:

1. Zrozumienie celu i pożądanego efektu:

* Motion Blur: Chcesz uchwycić obiekt poruszający się w ramce, rozmywając ruch, a niektóre części pozostają stosunkowo ostre. Dobry do przekazywania energii, działania lub tworzenia eterycznego charakteru.

* lekkie szlaki: Używając źródeł światła (reflektory samochodu, sparki, światła strunowe), aby stworzyć smugi światła na obrazie.

* Tło rozmyte: Utrzymywanie tematu stosunkowo nieruchomo podczas rozmycia tła z powodu ruchu aparatu (przesuwania) lub elementów w tle (np. Cars).

* Dreny Effect: Użyj delikatnego rozmycia ruchu, aby zmiękczyć obraz i stworzyć romantyczne lub surrealistyczne uczucie.

2. PRZEKŁAD, którego potrzebujesz:

* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Niezbędne do kontrolowania czasu otwarcia migawki i innych ustawień.

* obiektyw: Dobrym obiektywem (np. 50 mm, 35 mm) lub krótkim teleobiektywem (np. 85 mm) to dobre punkty wyjścia.

* statyw: Absolutnie niezbędne do utrzymywania aparatu przy użyciu powolnych czasów otwarcia migawki. Najlepszy jest solidny.

* Opcjonalnie:

* Wydanie migawki zdalnej: Minimalizuje koktajl aparatu podczas naciśnięcia przycisku migawki.

* Filtr gęstości neutralnej (ND): Zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, co pozwala używać wolniejszych czasów otwarcia migawki w jasnych warunkach. Zmienne filtry ND oferują największą elastyczność.

* Zewnętrzny flash (szybkie światło): Zamraża podmiot w określonym momencie w długiej ekspozycji. Jest to szczególnie przydatne w przypadku portretów rozmycia ruchu.

3. Ustawienia aparatu:

* Tryb fotografowania:

* Priorytet migawki (TV lub S): Pozwala ustawić czas otwarcia migawki, a aparat automatycznie dostosowuje otwór. Jest to często najłatwiejszy tryb na początek.

* Manual (M): Daje pełną kontrolę nad czasem otwarcia migawki, jak i przysłonę. Zalecane, gdy poczujesz się bardziej komfortowo.

* Sprawa migawki: To jest kluczowe ustawienie. Zacznij od tych zakresów i dostosuj na podstawie pożądanego efektu i światła otoczenia:

* Subted Motion Blur: 1/30 - 1/15. sekundy

* zauważalny ruch ruchu: 1/8 - 1/2 sekundy

* znaczące szlaki ruchu/lekkie: 1 sekunda - 30 sekund (lub dłużej)

* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola.

* płytka głębokość pola (rozmycie tła): Szerszy apertura (np. F/2.8, f/4)

* Większa głębokość pola (więcej skupienia): Mniejsza przysłona (np. F/8, f/11)

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go * tylko * Jeśli musisz rozjaśnić obraz i nie możesz osiągnąć pożądanej ekspozycji z przysłoną i czasem otwarcia migawki.

* Tryb ostrości:

* jednopunktowy AF (AF-S lub jeden strzał): Skoncentruj się na temacie przed rozpoczęciem ruchu.

* Ciągłe AF (AF-C lub AI Servo): Dla badanych poruszających się * w kierunku * lub * z dala * od aparatu (mniej idealne do większości przeciągających sytuacji migawki).

* Ręczne skupienie: Do precyzyjnej kontroli, szczególnie podczas korzystania z statywu i znając odległość pacjenta.

* Stabilizacja obrazu (IS) / Redukcja wibracji (VR): Wyłącz to * Ułącz * podczas korzystania z statywu. Pozostawienie go może czasami powodować rozmycie.

4. Technika i wskazówki:

* Skomponuj swój strzał: Skonfiguruj kompozycję * przed * zaczniesz eksperymentować z czasem otwarcia migawki. Rozważ tło, źródła światła i sposób, w jaki ruch będzie grał w ramce.

* statyw jest kluczem: Statyw nie podlega negocjacjom dla czasów otwarcia migawki dłuższej niż 1/30 sekundy. Nawet na 1/30 pomaga.

* stabilność przedmiotu vs. ruch: Zdecyduj, jakie części tematu chcesz pozostać ostre i jakie części chcesz się zacierać. Niech przedmiot pozostanie tak, jak to możliwe w tych obszarach, które chcesz ostro.

* Panowanie (opcjonalnie): Jeśli chcesz zachować stosunkowo ostro podczas rozmycia tła, przesuń aparat obiektem podczas poruszania się. To wymaga praktyki.

* flash (opcjonalnie): Używanie lampy błyskowej może zamrozić moment w długiej ekspozycji. Jest to świetne do przechwytywania ostrego obrazu tematu, jednocześnie rozmywając tło lub rozmycie ruchu. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami flash (np. Synchronizacją tylnej części, niską moc).

* synchronizacja tylnej kadry (lub synchroniza Ustawia błysk, aby ogień na * końcu * ekspozycji. Często wygląda to bardziej naturalnie z rozmyciem ruchu, ponieważ rozmycie szlaków * za * ostrym obrazem flash, a nie z przodu.

* Eksperyment z oświetleniem: Strzelanie podczas Złotej godziny (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca) może dodać ciepło i piękne lekkie szlaki.

* Eksperyment i przegląd: Zrób wiele strzałów z różnymi czasami otwarcia migawki. Sprawdź wyniki na LCD aparatu i w razie potrzeby dostosuj ustawienia.

* Ćwicz: Przeciąganie migawki wymaga praktyki do mistrza. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne.

5. Przykładowe scenariusze:

* Portret tańca: Użyj powolnego czasu otwarcia migawki (np. 1/8 - 1/4 sekundy), aby uchwycić ruchy tancerza, tworząc płynny, niewyraźny efekt. Użyj lampy błyskowej, aby zamrozić kluczową pozy.

* City Lights Portret: Ustaw swój temat na tle poruszających się światła miasta. Użyj długiej ilości migawki (np. 1-5 sekund), aby utworzyć lekkie szlaki.

* Portret Sparkler: Poproś tematu trzymanie blasku i przesuń go. Użyj długiej ilości migawki (np. 2-10 sekund), aby uchwycić szlaki światła.

* przesuwanie poruszającego się tematu: Śledź osobę spacerującą lub biegnącą z aparatem, używając czasu otwarcia migawki około 1/30 do 1/60 sekundy. Tło zaciera się, podkreślając ruch podmiotu.

Rozwiązywanie problemów:

* Przekazane obrazy: Użyj mniejszej apertury (wyższa liczba F) lub filtra ND, aby zmniejszyć ilość światła wchodzącego do aparatu.

* Rozmyte obrazy (brak ruchu): Upewnij się, że temat faktycznie się porusza lub przesuwasz aparat. Upewnij się również, że temat * nie * przesuwa części, które chcesz ostre (chyba że jest to pożądany efekt).

* Shake Camera: Sprawdź dwukrotnie, że statyw jest stabilny i użyj zdalnego wydania migawki.

* szum w obrazach: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe.

Przeciąganie migawki to wszechstronna technika, która może dodać dużo kreatywności do fotografii portretowej. Bądź cierpliwy, eksperymentuj i baw się dobrze!

  1. Jak korzystanie z aparatu smartfona może pomóc poprawić fotografię

  2. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  3. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

  4. Jak retuszować portret z luminar

  5. Portret Glitter:Jak to wziąłem

  1. 7 pytań, które należy zadać, zanim osiągniesz rekord:przedprodukcyjna lista kontrolna

  2. Jasmine Starr dzieli się przydatnymi wskazówkami dotyczącymi pozowania par podczas portretów ślubnych

  3. Czym są eufemizmy | Żadnej szkoły filmowej

  4. Jak korekcja kolorów tworzy nastrój filmu?

  5. Dlaczego teleobiektyw powinien znajdować się w zestawie fotografii krajobrazowej

  6. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  7. Jak zrobić unikalne portrety kryształów