REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

Tworzenie portretów z czarnym tłem jest dramatyczną i wpływową techniką. Oto kompleksowy przewodnik, który pomoże Ci osiągnąć profesjonalne wyniki:

i. Planowanie i sprzęt

* Temat:

* odzież: Wybierz odzież, która kontrastuje z czarnym tłem. Lekkie kolory, tekstury lub detale mogą naprawdę wysłać. Ciemne ubranie może również działać, tworząc bardziej tajemniczy lub zaniżony wygląd, ale wymaga starannego oddzielenia od tła.

* makijaż: Zdefiniowany wygląd makijażu pomaga wyróżniać się poddanym. Rozważ nieco odważniejszy makijaż niż noszą codziennie, szczególnie wokół oczu i ust.

* kamera:

* Każda lustrzanka DSLR lub bezlusterkowa będzie działać. Rozważmy kamery o dobrej wydajności ISO, jeśli twoje oświetlenie nie jest wystarczająco silne.

* obiektyw:

* obiektyw portretowy (50 mm, 85 mm, 135 mm): Te soczewki oferują pochlebną ogniskową dla portretów, tworząc naturalną perspektywę i często wytwarzając piękny bokeh (rozmycie tła).

* Zoom obiektyw (24-70 mm, 70-200 mm): Zoom soczewki zapewnia elastyczność i pozwalają dostosować kompozycję bez przenoszenia obiektu lub aparatu.

* oświetlenie: To jest kluczowe. Wybierz co najmniej jeden z nich:

* Studio Strobe/Flash: Zapewnia potężne i kontrolowane światło. Pojedynczy stroboskop z modyfikatorem (softbox, parasol, danie kosmetyczne) to świetny punkt wyjścia.

* Błysk błyskowy BESEGLIGHT/HOT: Bardziej przenośne niż Stroby, ale mniej potężne. Mimo to użyteczne z modyfikatorami.

* Ciągłe oświetlenie (panele LED, lampy wolframowe): Łatwiej jest zobaczyć efekt światła w czasie rzeczywistym, ale mniej mocny niż Flash. Wybierz opcje przyciemnione.

* Modyfikatory światła: Softboxy, parasole, dania kosmetyczne, odblaski i siatki kształtują i kontrolują światło. Softboxy i parasole tworzą bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.

* tło:

* Czarny materiał/muślin: Niedrogie i wszechstronne. Upewnij się, że jest bez zmarszczek (żelazo lub parowaj).

* Black Paper Tacdrop ​​(bezproblemowy papier): Tworzy gładkie, jednolite tło.

* ciemna ściana: Jeśli masz ciemną ścianę w swojej przestrzeni, to też może działać.

* statyw: Pomaga utrzymać aparat stabilny, szczególnie w sytuacjach o słabym świetle.

* Miernik światła (opcjonalnie): Pomaga uzyskać doskonale odsłonięte ujęcia, szczególnie w przypadku strobów. Miernik aparatu może działać, ale dedykowany licznik jest bardziej precyzyjny.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Zapobiega wstrząsie aparatu podczas robienia zdjęcia.

* zaciski/stoiska: Potrzebne do utrzymania pochodzenia.

ii. Konfigurowanie sceny

1. tło:

* Włóż lub ustaw swoje czarne tło bezpiecznie. Upewnij się, że jest gładki i wolny od zmarszczek.

* Ogólnie rzecz biorąc, umieść poddany wystarczająco daleko od tła. Jest to najważniejszy krok do osiągnięcia prawdziwego czarnego tła. Im dalej podmiot pochodzi z tła, tym mniej światło się na niego rozlało. Cieraj na co najmniej 4-6 stóp, jeśli to możliwe.

2. Umieszczenie oświetlenia:

* Konfiguracja jednorodka (prosta i skuteczna):

* Ustaw źródło światła na bok i nieznacznie przed obiektem. Stwarza to głębokość i wymiar.

* Użyj softbox lub parasola, aby zmiękczyć światło.

* pióro światło: Wskaż krawędź światła w kierunku pacjenta, a nie bezpośrednio. To często powoduje bardziej pochlebny i stopniowy upadek.

* konfiguracja dwupokładna (więcej kontroli):

* światło kluczowe: Główne źródło światła, zapewniające podstawowe oświetlenie. Umieść go podobnie do konfiguracji jednorodka.

* wypełnij światło: Słabsze źródło światła umieszczone po przeciwnej stronie obiektu do wypełnienia cieni. Powinien być dużo ściemniacza niż światło kluczowe (2-3 zatrzymuje się mniej). Możesz użyć reflektora zamiast drugiego światła.

* Rim Light/Hair Light (opcjonalnie): Umieszczone za przedmiotem, aby stworzyć wyróżnienie na włosach i ramionach, oddzielając je od tła. Użyj snoot lub siatki, aby kontrolować rozlanie światła.

iii. Ustawienia aparatu

* Tryb fotografowania: Podręcznik (m) jest zalecany w celu pełnej kontroli nad narażeniem. Priorytet Aperture (AV/A) może również działać, ale musisz zwrócić uwagę na ekspozycję w tle.

* apertura:

* f/2.8 - f/5.6: Te szersze apertury tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło i podkreślając temat. Uważaj, aby skupić się na oczach.

* f/8 - f/11: Te węższe otwory zwiększają głębokość pola, zapewniając, że więcej przedmiotu jest skupione. Użyj ich, jeśli masz wiele osób na portrecie lub chcesz uchwycić więcej szczegółów.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy musisz rozjaśnić obraz.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować światło otoczenia (światło w pomieszczeniu, które nie pochodzi z lampy błyskowej). Szybszy czas otwarcia migawki zablokuje więcej światła otoczenia, przyczyniając się do ciemniejszego tła. Najszybciej można uzyskać od prędkości synchronizacji lampy błyskowej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Jeśli używasz Strobes, czas otwarcia migawki kontroluje przede wszystkim światło otoczenia, a nie światło ze stroboskopu.

* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę zgodnie z źródłem światła (np. „Flash” dla strobów/światła błyskawicznego, „Tungsten” dla lamp wolframowych, „światło dzienne” dla naturalnego światła). Lub użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały, aby uzyskać idealną dokładność koloru.

* pomiar:

* Metry punktowe: Odmieść twarz pacjenta, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję na ich skórze.

* Pomiar oceny/macierzy: Niech kamera miernik całej sceny. Następnie użyj kompensacji ekspozycji, aby w razie potrzeby dostosować.

iv. Robienie zdjęć

1. Focus: Skoncentruj się dokładnie na oczach pacjenta. Ostre skupienie jest krytyczne.

2. poza i ekspresja: Poprowadź swój temat z instrukcjami pozowania i zachęcaj do naturalnych wyrażeń. Dostosuj ich, aby spojrzeć na ciebie, patrzeć nieco poza kamerą, uśmiechnij się lub zachować poważny wyraz.

3. REAK STHOTS: Zrób kilka zdjęć testowych, aby sprawdzić oświetlenie, ekspozycję i kompozycję. W razie potrzeby dostosuj ustawienia.

4. Komunikacja: Komunikuj się ze swoim tematem podczas sesji zdjęciowej. Podaj im informacje zwrotne i dokonaj dostosowania ich pozą lub wyrazu.

v. Processing (edycja)

* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One lub inne oprogramowanie do edycji zdjęć.

* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ekspozycję, aby upewnić się, że badany jest odpowiednio oświetlony, a tło jest naprawdę czarne.

* kontrast: Zwiększ kontrast, aby podmiot wyróżnia się jeszcze bardziej na czarnym tle.

* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły, szczególnie w oczach i twarzy.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów, zwłaszcza jeśli strzelasz na wysokie ISO.

* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń wady, gładką skórę i ulepsz funkcje. Być subtelnym; Nadrechowanie może wyglądać nienaturalnie.

Kluczowe wskazówki dotyczące prawdziwego czarnego tła:

* odległość jest kluczem: Im dalszy podmiot jest z tła, tym łatwiej jest osiągnąć czarne tło.

* Kontrola światła: Zapobiegaj rozlaniu światła na tło, używając siatków, snootów lub flag.

* niedostatecznie tło: Nawet jeśli Twój temat jest odpowiednio odsłonięty, możesz niedostosować tło w aparacie lub w przetwarzaniu po przetwarzaniu, aby wyglądało na czarne.

* ciemne środowisko: Strzelaj w pokoju z minimalnym światłem otoczenia. Wyłącz światła, które mogą być odbijane na tle.

Powszechne problemy i rozwiązania:

* szare tło:

* Zwiększ odległość między podmiotem a tłem.

* Zmniejsz ilość światła rozlewającego się na tło.

* Niedostrzeżny strzał.

* Użyj ciemniejszego tła.

* cienie na tle:

* Przenieś źródło światła dalej od obiektu lub wyreguluj kąt.

* Użyj większego modyfikatora światła, aby stworzyć bardziej miękkie światło.

* Użyj drugiego źródła światła, aby wypełnić cienie.

* Przekręcony temat:

* Zmniejsz moc źródła światła.

* Zwiększ ISO.

* Użyj szybszego czasu migawki (jeśli problemem nie jest światło otoczenia, nie pomoże to z Flashem).

* Zmniejsz otwór (zwiększ numer F).

* Obrazy poza wynikiem:

* Upewnij się, że skupiasz się na oczach tematu.

* Użyj węższej apertury (wyższej liczby F), aby zwiększyć głębokość pola.

* Użyj statywu, aby zapobiec wstrząsie aparatu.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi, możesz tworzyć oszałamiające portrety o urzekającym czarnym tle. Powodzenia!

  1. Jak zobaczyć światło dla portretów:Szybcy wskazówka dla początkujących

  2. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  3. How I Got The Shot:Portret Style

  4. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  5. Odzież do portretów, jak powiedzieć swoim przedmiotom, co zużycie

Porady Fotograficzne
  1. Najlepsze metody 4 dotyczące usuwania obiektów w Photoshopie

  2. Jak opublikować dowolny film na Instagramie

  3. How I Got The Shot:Portret Style

  4. Jak kręcił DP świeżo po szkole filmowej

  5. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  6. Co wziąć pod uwagę przy modernizacji Pocket Cinema 6K

  7. Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów