REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

Tworzenie portretów z czarnym tłem jest dramatyczną i wpływową techniką. Oto kompleksowy przewodnik, który pomoże Ci osiągnąć profesjonalne wyniki:

i. Planowanie i sprzęt

* Temat:

* odzież: Wybierz odzież, która kontrastuje z czarnym tłem. Lekkie kolory, tekstury lub detale mogą naprawdę wysłać. Ciemne ubranie może również działać, tworząc bardziej tajemniczy lub zaniżony wygląd, ale wymaga starannego oddzielenia od tła.

* makijaż: Zdefiniowany wygląd makijażu pomaga wyróżniać się poddanym. Rozważ nieco odważniejszy makijaż niż noszą codziennie, szczególnie wokół oczu i ust.

* kamera:

* Każda lustrzanka DSLR lub bezlusterkowa będzie działać. Rozważmy kamery o dobrej wydajności ISO, jeśli twoje oświetlenie nie jest wystarczająco silne.

* obiektyw:

* obiektyw portretowy (50 mm, 85 mm, 135 mm): Te soczewki oferują pochlebną ogniskową dla portretów, tworząc naturalną perspektywę i często wytwarzając piękny bokeh (rozmycie tła).

* Zoom obiektyw (24-70 mm, 70-200 mm): Zoom soczewki zapewnia elastyczność i pozwalają dostosować kompozycję bez przenoszenia obiektu lub aparatu.

* oświetlenie: To jest kluczowe. Wybierz co najmniej jeden z nich:

* Studio Strobe/Flash: Zapewnia potężne i kontrolowane światło. Pojedynczy stroboskop z modyfikatorem (softbox, parasol, danie kosmetyczne) to świetny punkt wyjścia.

* Błysk błyskowy BESEGLIGHT/HOT: Bardziej przenośne niż Stroby, ale mniej potężne. Mimo to użyteczne z modyfikatorami.

* Ciągłe oświetlenie (panele LED, lampy wolframowe): Łatwiej jest zobaczyć efekt światła w czasie rzeczywistym, ale mniej mocny niż Flash. Wybierz opcje przyciemnione.

* Modyfikatory światła: Softboxy, parasole, dania kosmetyczne, odblaski i siatki kształtują i kontrolują światło. Softboxy i parasole tworzą bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.

* tło:

* Czarny materiał/muślin: Niedrogie i wszechstronne. Upewnij się, że jest bez zmarszczek (żelazo lub parowaj).

* Black Paper Tacdrop ​​(bezproblemowy papier): Tworzy gładkie, jednolite tło.

* ciemna ściana: Jeśli masz ciemną ścianę w swojej przestrzeni, to też może działać.

* statyw: Pomaga utrzymać aparat stabilny, szczególnie w sytuacjach o słabym świetle.

* Miernik światła (opcjonalnie): Pomaga uzyskać doskonale odsłonięte ujęcia, szczególnie w przypadku strobów. Miernik aparatu może działać, ale dedykowany licznik jest bardziej precyzyjny.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Zapobiega wstrząsie aparatu podczas robienia zdjęcia.

* zaciski/stoiska: Potrzebne do utrzymania pochodzenia.

ii. Konfigurowanie sceny

1. tło:

* Włóż lub ustaw swoje czarne tło bezpiecznie. Upewnij się, że jest gładki i wolny od zmarszczek.

* Ogólnie rzecz biorąc, umieść poddany wystarczająco daleko od tła. Jest to najważniejszy krok do osiągnięcia prawdziwego czarnego tła. Im dalej podmiot pochodzi z tła, tym mniej światło się na niego rozlało. Cieraj na co najmniej 4-6 stóp, jeśli to możliwe.

2. Umieszczenie oświetlenia:

* Konfiguracja jednorodka (prosta i skuteczna):

* Ustaw źródło światła na bok i nieznacznie przed obiektem. Stwarza to głębokość i wymiar.

* Użyj softbox lub parasola, aby zmiękczyć światło.

* pióro światło: Wskaż krawędź światła w kierunku pacjenta, a nie bezpośrednio. To często powoduje bardziej pochlebny i stopniowy upadek.

* konfiguracja dwupokładna (więcej kontroli):

* światło kluczowe: Główne źródło światła, zapewniające podstawowe oświetlenie. Umieść go podobnie do konfiguracji jednorodka.

* wypełnij światło: Słabsze źródło światła umieszczone po przeciwnej stronie obiektu do wypełnienia cieni. Powinien być dużo ściemniacza niż światło kluczowe (2-3 zatrzymuje się mniej). Możesz użyć reflektora zamiast drugiego światła.

* Rim Light/Hair Light (opcjonalnie): Umieszczone za przedmiotem, aby stworzyć wyróżnienie na włosach i ramionach, oddzielając je od tła. Użyj snoot lub siatki, aby kontrolować rozlanie światła.

iii. Ustawienia aparatu

* Tryb fotografowania: Podręcznik (m) jest zalecany w celu pełnej kontroli nad narażeniem. Priorytet Aperture (AV/A) może również działać, ale musisz zwrócić uwagę na ekspozycję w tle.

* apertura:

* f/2.8 - f/5.6: Te szersze apertury tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło i podkreślając temat. Uważaj, aby skupić się na oczach.

* f/8 - f/11: Te węższe otwory zwiększają głębokość pola, zapewniając, że więcej przedmiotu jest skupione. Użyj ich, jeśli masz wiele osób na portrecie lub chcesz uchwycić więcej szczegółów.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy musisz rozjaśnić obraz.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować światło otoczenia (światło w pomieszczeniu, które nie pochodzi z lampy błyskowej). Szybszy czas otwarcia migawki zablokuje więcej światła otoczenia, przyczyniając się do ciemniejszego tła. Najszybciej można uzyskać od prędkości synchronizacji lampy błyskowej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Jeśli używasz Strobes, czas otwarcia migawki kontroluje przede wszystkim światło otoczenia, a nie światło ze stroboskopu.

* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę zgodnie z źródłem światła (np. „Flash” dla strobów/światła błyskawicznego, „Tungsten” dla lamp wolframowych, „światło dzienne” dla naturalnego światła). Lub użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały, aby uzyskać idealną dokładność koloru.

* pomiar:

* Metry punktowe: Odmieść twarz pacjenta, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję na ich skórze.

* Pomiar oceny/macierzy: Niech kamera miernik całej sceny. Następnie użyj kompensacji ekspozycji, aby w razie potrzeby dostosować.

iv. Robienie zdjęć

1. Focus: Skoncentruj się dokładnie na oczach pacjenta. Ostre skupienie jest krytyczne.

2. poza i ekspresja: Poprowadź swój temat z instrukcjami pozowania i zachęcaj do naturalnych wyrażeń. Dostosuj ich, aby spojrzeć na ciebie, patrzeć nieco poza kamerą, uśmiechnij się lub zachować poważny wyraz.

3. REAK STHOTS: Zrób kilka zdjęć testowych, aby sprawdzić oświetlenie, ekspozycję i kompozycję. W razie potrzeby dostosuj ustawienia.

4. Komunikacja: Komunikuj się ze swoim tematem podczas sesji zdjęciowej. Podaj im informacje zwrotne i dokonaj dostosowania ich pozą lub wyrazu.

v. Processing (edycja)

* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One lub inne oprogramowanie do edycji zdjęć.

* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ekspozycję, aby upewnić się, że badany jest odpowiednio oświetlony, a tło jest naprawdę czarne.

* kontrast: Zwiększ kontrast, aby podmiot wyróżnia się jeszcze bardziej na czarnym tle.

* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły, szczególnie w oczach i twarzy.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów, zwłaszcza jeśli strzelasz na wysokie ISO.

* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń wady, gładką skórę i ulepsz funkcje. Być subtelnym; Nadrechowanie może wyglądać nienaturalnie.

Kluczowe wskazówki dotyczące prawdziwego czarnego tła:

* odległość jest kluczem: Im dalszy podmiot jest z tła, tym łatwiej jest osiągnąć czarne tło.

* Kontrola światła: Zapobiegaj rozlaniu światła na tło, używając siatków, snootów lub flag.

* niedostatecznie tło: Nawet jeśli Twój temat jest odpowiednio odsłonięty, możesz niedostosować tło w aparacie lub w przetwarzaniu po przetwarzaniu, aby wyglądało na czarne.

* ciemne środowisko: Strzelaj w pokoju z minimalnym światłem otoczenia. Wyłącz światła, które mogą być odbijane na tle.

Powszechne problemy i rozwiązania:

* szare tło:

* Zwiększ odległość między podmiotem a tłem.

* Zmniejsz ilość światła rozlewającego się na tło.

* Niedostrzeżny strzał.

* Użyj ciemniejszego tła.

* cienie na tle:

* Przenieś źródło światła dalej od obiektu lub wyreguluj kąt.

* Użyj większego modyfikatora światła, aby stworzyć bardziej miękkie światło.

* Użyj drugiego źródła światła, aby wypełnić cienie.

* Przekręcony temat:

* Zmniejsz moc źródła światła.

* Zwiększ ISO.

* Użyj szybszego czasu migawki (jeśli problemem nie jest światło otoczenia, nie pomoże to z Flashem).

* Zmniejsz otwór (zwiększ numer F).

* Obrazy poza wynikiem:

* Upewnij się, że skupiasz się na oczach tematu.

* Użyj węższej apertury (wyższej liczby F), aby zwiększyć głębokość pola.

* Użyj statywu, aby zapobiec wstrząsie aparatu.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi, możesz tworzyć oszałamiające portrety o urzekającym czarnym tle. Powodzenia!

  1. Jak rozpocząć biznes poboczny w fotografii produktowej

  2. Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

  3. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  4. Jak używać obiektywu szerokokątnego dla ludzi fotografii

  5. Jak dodać poczucie skali swoich zdjęć krajobrazowych

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak tworzyć dramatyczne portrety z Shadow Photography [wideo]

  2. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  3. Jak efektywnie wykorzystać negatywną przestrzeń w swoich ujęciach

  4. Lista kontrolna sesji zdjęciowej:jeszcze jedno narzędzie, które pomoże Ci rozkręcić sesje fotograficzne

  5. 5 prostych kroków do zrobienia outro na YouTube

  6. Wybór dania piękności:jaki rozmiar jest odpowiedni dla portretów?

  7. Jak korzystać z studia zewnętrznego do naturalnych portretów