i. Planowanie i przygotowanie:
* Rozwój koncepcji:
* historia: Jaką historię chcesz opowiedzieć swoim portretem? Eteryczny? Tajemniczy? Magiczny? Miejski? To poprowadzi twoją lokalizację, temat i pozowanie.
* Motyw: Wybierz motyw:natura, pejzaże miast, fantazja, streszczenie itp. Pomaga to ujednolicić twoje obrazy.
* nastrój: Określ nastrój, który chcesz wywołać:marzycielski, dramatyczny, spokojny, niepokojący.
* Paleta kolorów: Zaplanuj swoje kolory z wyprzedzeniem. Rozważ uzupełniające się kolory lub podejście monochromatyczne.
* Charakter podmiotu: Rozważ osobowość podmiotu i jak to odzwierciedlić w portrecie.
* Scouting Lokalizacja:
* Tła: Poszukaj interesujących tła, które uzupełniają Twój motyw. Rozważ wiodące linie, tekstury, kolory i negatywną przestrzeń. Popularne wybory obejmują:
* natura: Lasy, plaże, łąki, góry.
* Urban: Ściany graffiti, mosty, architektura, parki.
* Streszczenie: Teksturowane ściany, kolorowe tkaniny, dym/mgła.
* oświetlenie: Obserwuj światło o różnych porach dnia. Złota godzina (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca) jest często idealna do miękkiego, ciepłego światła. Ogromne dni mogą zapewnić równe, rozproszone światło.
* bezpieczeństwo: Upewnij się, że Twoja lokalizacja jest bezpieczna dla siebie i przedmiotu, zwłaszcza gdy jest blisko wody lub na nierównym terenie.
* Lista kontrolna:
* Crystal Ball: Jakość ma znaczenie. Poszukaj czystej, bezbłędnej kryształowej kulki (kwarc lub szkło). Rozmiary od 80 mm do 100 mm są ogólnie dobre do portretów. Rozważ stanowisko.
* kamera: DSLR, bezlusterka, a nawet smartfon z dobrą aplikacją aparatu.
* obiektyw: Wszechstronny obiektyw, taki jak 35 mm, 50 mm lub 85 mm to dobry punkt wyjścia. Obiektyw makro może być również interesujący dla strzałów z bliska.
* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów, szczególnie w słabym świetle.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Pomaga zapobiegać wstrząsie aparatu.
* reflector (opcjonalnie): Odskoczyć światło na temat.
* rekwizyty (opcjonalnie): Rozważ rekwizyty, które ulepszają twój motyw (kwiaty, czapki, biżuteria itp.).
* Cleaning Cloth: Aby utrzymać kryształową kulkę w czystości.
* Rękawiczki (opcjonalnie): Aby zapobiec odciskom palców na piłce.
* Wydanie modelu: Uzyskaj wersję modelu, jeśli planujesz używać zdjęć na rynku.
ii. Rozważania techniczne:
* Focus:
* Priorytetuj na odwrócony obraz: Skupienie jest kluczowe! Celem jest idealnie uzyskanie * odwróconego obrazu * w kryształowej kulce. Większość aparatów będzie miała na celu złożenie informacji na temat automatycznego skupienia, więc użyj manual Focus . Użyj widoku na żywo i powiększ odwrócony obraz, aby dopracować skupienie.
* apertura: Użyj płytkiej głębokości pola (niski numer F, taki jak f/2.8 lub f/4), aby zacierać tło i podkreślić odwrócony obraz. Uważaj jednak, aby nie rozmyty odwrócony obraz. Eksperyment.
* Focus Peaking: Jeśli twój aparat ma go, użyj Focaking Pascy, aby pomóc Ci zobaczyć, co jest w centrum uwagi.
* Ekspozycja:
* pomiar: Ostrożnie miernik sceny. Kryształowa kula może odbijać światło, potencjalnie zrzucając miernik aparatu. Użyj trybu pomiaru punktowego lub ręcznego.
* Histogram: Zwróć uwagę na swój histogram, aby uniknąć nadmiernej eksploatacji lub niedoświętej obrazu obrazu.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Użyj statywu w słabym świetle, aby umożliwić niższe ustawienia ISO.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść kryształową kulkę wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach zasady trzeciego, aby uzyskać zrównoważoną kompozycję.
* wiodące linie: Użyj wiodących linii w tle, aby przyciągnąć oko widza w kierunku kryształowej kulki.
* przestrzeń ujemna: Użyj negatywnej przestrzeni wokół kryształowej kulki, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić uwagę na temat.
* Umieszczenie tematu: Rozważ umieszczenie swojego ludzkiego podmiotu w odniesieniu do kryształowej kulki. Czy chcesz, żeby na to patrzyli, wchodzą w interakcje lub w tle?
* Symetria: Eksperymentuj z kompozycjami symetrycznymi.
iii. Techniki kreatywne dla wyjątkowości:
* pozowanie:
* interakcja: Poproś o interakcję z kryształową kulą. Mogą go trzymać, patrzeć w to, sięgając w jego stronę, a nawet zastanawiać się w nim.
* emocje: Poprowadź temat, aby wyrazić pożądaną emocje:cud, ciekawość, kontemplacja, tajemnica.
* Język ciała: Zwróć uwagę na język ciała. Subtelne gesty mogą wiele dodać do historii.
* Ruch: Eksperymentuj z ruchem. Płynąca sukienka, powiewcze włosy lub pozę tancerza mogą dodać dynamizmu.
* perspektywa i kąty:
* niski kąt: Strzelanie pod niskim kątem może sprawić, że kryształowa kulka wydawała się większa i bardziej imponująca.
* Wysoki kąt: Strzelanie pod wysokim kątem może zapewnić szerszy widok sceny w kryształowej kuli.
* kąt holenderski (pochylenie): Przechylona kamera może wywołać poczucie niepokoju lub dramatu.
* Manipulacja oświetleniem:
* Podświetlenie: Umieść temat z słońcem za nimi, aby stworzyć efekt sylwetki.
* oświetlenie obręczy: Użyj światła, aby stworzyć aureolę wokół tematu.
* sztuczne światło: Eksperymentuj z dodaniem własnych źródeł światła (stroby, panele LED), aby stworzyć dramatyczne efekty. Kolorowe żele mogą również dodać unikalny akcent.
* Odbicie i zniekształcenie:
* Zagraj w odbicia: Użyj wody, luster lub innych odblaskowych powierzchni, aby stworzyć ciekawe odbicia kryształowej kulki i podmiotu.
* objęcie zniekształceń: Kryształowa kulka naturalnie zniekształca obraz. Wykorzystaj to na swoją korzyść, aby stworzyć surrealistyczne lub abstrakcyjne efekty.
* Processing:
* wyostrzenie: Ostrożnie wyostrz odwrócony obraz w kryształowej kuli, aby zwiększyć szczegóły.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby osiągnąć pożądany nastrój. Rozważ użycie podzielonych toningowych lub kolorowych tabel wyszukiwania (LUTS).
* unikanie i spalanie: Użyj unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu, aby zwrócić uwagę na określone szczegóły.
* Dodawanie tekstur: Tekstury nakładki (papier, tkanina, chmury), aby zwiększyć zainteresowanie wizualne.
* kompozycja: Połącz wiele obrazów, aby stworzyć bardziej złożoną i surrealistyczną scenę. Na przykład możesz zastąpić tło wewnątrz kryształowej kulki innym obrazem.
* Usuwanie rozproszenia: Klonuj wszelkie niechciane pierwiastki, takie jak plamy kurzu na kryształowej kuli lub rozpraszające obiekty w tle.
* Podejścia abstrakcyjne i koncepcyjne:
* Skoncentruj się na teksturze i światła: Zapomnij o tradycyjnych portretach i skup się na abstrakcyjnej wzajemnej zależności od światła i tekstury w kryształowej kuli.
* minimalizm: Użyj prostej kompozycji z minimalnymi elementami, aby stworzyć potężny i prowokujący do myślenia obraz.
* symbolika: Użyj kryształowej kulki jako symbolu czegoś:losu, widzenia, introspekcji itp.
* Opowiadanie o szczegółach: Skoncentruj się na małych szczegółach wewnątrz kryształowej kulki. Jakie ukryte historie możesz stworzyć?
iv. Kluczowe wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami, kompozycjami i scenariuszami oświetleniowymi. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej stanie się uchwycić unikalne portrety kryształów.
* Cierpliwość: Odpowiednie skupienie i kompozycja może zająć trochę czasu. Bądź cierpliwy i nie bój się eksperymentować.
* Creativity: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przełamać zasady. Najbardziej unikalne portrety to często te, które przeciwstawiają się oczekiwaniom.
* bezpieczeństwo najpierw: Uważaj na swoje otoczenie i podejmij środki ostrożności w celu ochrony siebie i swojego tematu.
* czystość: Czysta kryształowa kula jest kluczowa. Odciski palców i smugi zrujnują twoje strzały.
Łącząc staranne planowanie, umiejętności techniczne i zdrową dawkę kreatywności, możesz uchwycić naprawdę wyjątkowe i oszałamiające portrety kryształów, które wyróżnią się z tłumu. Powodzenia!