REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

Jak robić kreatywne fotografowanie portretowe:przewodnik krok po kroku

Kreatywna fotografia portretowa wykracza poza po prostu uchwycenie podobieństwa osoby. Ma na celu opowiedzieć historię, przywołanie emocji i przedstawienie tematu w wyjątkowy i artystyczny sposób. Ten przewodnik poprowadzi Cię przez proces planowania, fotografowania i edytowania kreatywnych portretów, pomagając rozwinąć własny styl.

Krok 1:Konceptualizacja i planowanie

To najważniejszy krok! Zanim zdobędziesz aparat, spędzasz czas na burzy mózgów i wizualizując pożądany wynik.

* 1.1 Znajdź inspirację:

* studiuj Masters: Odkryj pracę znanych fotografów portretowych (Annie Leibovitz, Richard Avedon, Platon itp.).

* Przeglądaj platformy internetowe: Blogi Pinterest, Instagram i fotografii doskonale nadają się do gromadzenia pomysłów wizualnych. Poszukaj określonych tematów, palet kolorów, stylów oświetlenia i pozycji, które rezonują z tobą.

* czerpią z innych form sztuki: Film, malarstwo, muzyka, literatura - wszystko może wywołać inspirację do kreatywnych portretów. Pomyśl o tym, jak możesz przetłumaczyć elementy z tych mediów na swoje zdjęcia.

* 1.2 Zdefiniuj swoją koncepcję/motyw:

* Jaką historię chcesz opowiedzieć? Chodzi o siłę, wrażliwość, tajemnicę, radość lub coś innego?

* Jaki nastrój chcesz wywołać? Rozważ użycie kolorów, oświetlenia i pozowania, aby stworzyć określoną atmosferę (np. Marzycielski, melancholijny, potężny).

* Opracuj narrację: Nawet prosty portret może wskazywać na większą historię.

* 1.3 Wybierz temat:

* Rozważ ich osobowość: Wybierz kogoś, kogo osobowość jest zgodna z twoją koncepcją. Czy mają naturalny styl dla dramatycznych? Czy są wygodne wyrażające emocje?

* Zaangażuj je w proces: Omów swoje pomysły z tematem i uzyskaj ich wkład. Współpraca może prowadzić do jeszcze bardziej kreatywnych wyników.

* 1.4 Scouting Lokalizacja:

* Wybierz lokalizację, która uzupełnia twoją koncepcję: Zaszczepione środowisko miejskie może być idealne na nastrojowy portret, a bujny las może być idealny do marzycielskiego, eterycznego ujęcia.

* Rozważ oświetlenie: Obserwuj naturalne światło o różnych porach dnia. Jeśli strzelasz do domu, oceń dostępne źródła światła.

* Szukaj interesujących tła i tekstur: Ściany, drzwi, liście, a nawet cienie mogą zwiększyć wizualne zainteresowanie portretami.

* 1.5 Planowanie rekwizytów i garderoby:

* rekwizyty powinny ulepszyć historię, a nie odwrócić uwagi: Zastanów się, jakie obiekty przyczynią się do ogólnego przesłania twojego portretu.

* Wybierz garderobę, która uzupełnia koncepcję i temat: Kolory, tekstury i style powinny być starannie rozważane. Nie bój się być kreatywnym z odzieżą!

* Rozważ włosy i makijaż: Elementy te mogą również odgrywać znaczącą rolę w ogólnej estetyce.

* 1.6 Szkic i scenariusz (opcjonalnie):

* Tworzenie szkicu lub scenariusza może pomóc w wizualizacji końcowego obrazu i zaplanowaniu kąty i kompozycji fotografowania.

Krok 2:Gear and Ustawienia

* 2.1 kamera: Działaby każda lustrzanka lustrzkowa lub bezlusterkowa z ręcznymi elementami sterującymi. Nawet dobry aparat smartfona może działać w odpowiednich rękach.

* 2,2 obiektyw:

* 50 mm: Wszechstronny obiektyw do portretów.

* 85 mm: Doskonałe do pochlebnych portretów o płytkiej głębokości pola.

* 35 mm: Może być używany do portretów środowiskowych, które pokazują więcej otoczenia przedmiotu.

* 2.3 oświetlenie (naturalne i sztuczne):

* naturalne światło: Użyj reflektorów, aby odbijać światło i wypełnić cienie. Zwróć uwagę na porę dnia na różne cechy światła (Złota godzina, niebieska godzina).

* sztuczne światło:

* Bezgazowe światła (miga): Wszechstronny i przenośny. Użyj modyfikatorów (softboxy, parasoli), aby zmiękczyć światło.

* stroby studio: Mocniejsza i oferują większą kontrolę nad oświetleniem.

* ciągłe światła (diody LED): Pomocne dla początkujących, ponieważ widać efekt światła w czasie rzeczywistym.

* 2.4 Modyfikatory (reflektory, softboxy, parasole): Niezbędne do kształtowania i kontrolowania światła.

* 2.5 statyw (opcjonalnie): Pomocne do fotografowania w słabym świetle lub w zapewnieniu ostrych obrazów.

* 2.6 tła (opcjonalnie): Może być używany do utworzenia czystego i kontrolowanego tła.

* 2.7 Ustawienia aparatu:

* apertura: Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4) dla płytkiej głębokości pola, rozmycia tła i izolowania tematu. Użyj węższej apertury (np. F/8, f/11), aby uzyskać większą głębokość pola.

* Sprawa migawki: Dostosuj, aby poprawnie ujawnić obraz. Zachowaj go wystarczająco szybko, aby uniknąć rozmycia ruchu (np. 1/100 drugiego lub szybszego).

* ISO: Zachowaj jak najniższe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby utrzymać odpowiednią ekspozycję.

* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu (AF-S) dla pacjentów stacjonarnych lub ciągłego autofokusu (AF-C) dla poruszających się pacjentów.

* Tryb pomiarowy: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (np. Ocena, miejsce, ważony środkiem), aby znaleźć najlepszą ekspozycję na scenę.

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasował do warunków oświetlenia (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframy). Możesz także dostosować go w przetwarzaniu po przecenianiu.

Krok 3:Strzelanie do portretu

* 3.1 komunikacja jest kluczowa:

* kieruj przedmiotem: Podaj jasne i zwięzłe instrukcje. Zachęcaj i przekazuj pozytywne opinie.

* Spraw, aby Twój obiekt czuje się komfortowo: Porozmawiaj z nimi, opowiedz dowcipy i stwórz zrelaksowaną atmosferę.

* Obserwuj ich język ciała: Zwróć uwagę na to, jak się czują i odpowiednio dostosuj swoje podejście.

* 3.2 pozowanie:

* Zacznij od podstawowych pozy: Eksperymentuj z różnymi kątami i pozycjami ciała.

* Skoncentruj się na oczach: Upewnij się, że oczy są ostre i wciągające.

* Zwróć uwagę na ręce: Unikaj niezręcznych lub nienaturalnych pozycji ręcznych. Niech twój temat trzymał coś lub umieść ręce w kieszeniach.

* prowadzić ciało: Subtelne korekty pozycji pozycji i kończyn mogą mieć duże znaczenie. Na przykład, że poddany nieznacznie przesunęła swoją wagę na jedną nogę, może sprawić, że wyglądają na bardziej zrelaksowane.

* Rozważ tło: Upewnij się, że tło nie odwraca uwagi od tematu. Użyj wiodących linii i negatywnej przestrzeni, aby narysować oko widza.

* 3.3 Techniki oświetlenia:

* Obserwuj kierunek i jakość światła: Jak to wpływa na twarz twojego pacjenta?

* Użyj reflektorów, aby odbijać światło: Wypełnij cienie i stwórz bardziej równomierne oświetlenie.

* Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami światła: Softboxy i parasole mogą tworzyć miękkie, rozproszone światło.

* kontroluj światło: Użyj flag lub drzwi stodoły, aby zablokować niechciane światło.

* Zwróć uwagę na Catchlights: Światła to małe odbicia światła w oczach, które dodają blasku i życia portretom.

* 3.4 Skład:

* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.

* wiodące linie: Użyj linii, aby poprowadzić oko widza do tematu.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni, aby stworzyć poczucie równowagi i zwróć uwagę na swój temat.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie, aby obramować poddany i dodać głębokość obrazu.

* kąty: Eksperymentuj z fotografowaniem z różnych stron (niski, wysoki poziom oczu), aby stworzyć różne perspektywy.

* 3.5 Eksperymentuj i baw się dobrze! Nie bój się próbować nowych rzeczy i przekraczać swoje twórcze granice. Najlepsze portrety często pochodzą z nieoczekiwanych chwil. Robienie wiele strzałów, zmieniając swoją pozę, ekspresję i kompozycję.

Krok 4:Processing (edycja)

* 4.1 Wybierz oprogramowanie:

* Adobe Lightroom: Standard branżowy do edycji zdjęć i organizacji.

* Adobe Photoshop: Potężne oprogramowanie do edycji obrazów z zaawansowanymi możliwościami retuszowania.

* przechwytywaj jeden: Kolejne popularne oprogramowanie do edycji zdjęć znane z doskonałego renderowania kolorów.

* gimp (bezpłatny): Bezpłatny i otwarty program edycji obrazów.

* aplikacje do edycji mobilnej (Snapseed, VSCO): Dobre na szybkie edyty w podróży.

* 4.2 Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* kontrast: Dostosuj różnicę między wyświetleniami i cieniami.

* Podprawy i cienie: Dostosuj jasność najjaśniejszych i najciemniejszych obszarów obrazu osobno.

* białka i czarni: Ustaw białe i czarne punkty, aby zapewnić pełny zakres tonalny.

* Clarity: Dodaj lub zmniejsz lokalny kontrast, aby ulepszyć lub zmiękczyć detale.

* Vibrans and Neatation: Dostosuj intensywność kolorów. Vibrance wpływa na mniej nasycone kolory, podczas gdy nasycenie wpływa jednakowo na wszystkie kolory.

* 4,3 Korekta kolorów i ocenianie:

* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby osiągnąć dokładne kolory.

* odcień, nasycenie i luminancja (HSL): Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów.

* Gradowanie kolorów: Użyj kolorowych kół lub krzywych, aby dodać do obrazu określony kolor.

* 4,4 Retrousing (skóra, oczy, włosy):

* Usuń wady i zakłócenia: Użyj narzędzia do pieczęci leczenia punktowego lub znaczków klonów.

* zmiękcza skórę: Użyj rozdziału częstotliwości lub innych technik, aby wygładzić teksturę skóry, zachowując szczegóły. Uważaj, aby nie nadmiernie zgasić skórę, dzięki czemu wygląda nienaturalnie.

* Zwiększ oczy: Lekko ostrzyj oczy i dodaj odrobinę jasności.

* Oczyść włosy: Usuń bezpańskie włosy i wygładzaj ulotki.

* 4.5 Wyostrzenie: Dodaj wyostrzenie, aby zwiększyć szczegóły na swoim obrazie. Użyj maski wyostrzania, aby uniknąć nadmiernych niepożądanych obszarów.

* 4,6 Przycinanie: Przygotuj obraz, aby poprawić skład i usuń rozproszenie.

* 4,7 wstępne i działania: Użyj ustawień lub działań, aby przyspieszyć przepływ pracy i osiągnąć spójny wygląd. Możesz utworzyć własne ustawienia wstępne lub pobrać je z zasobów online.

* 4.8 Zapisz swój obraz: Zapisz swój obraz w formacie o wysokiej rozdzielczości (np. JPEG, TIFF) do drukowania lub udostępniania online.

Kluczowe wyniki dla kreatywnych fotografii portretowej:

* Planowanie jest najważniejsze. Dobrze przemyślana koncepcja jest podstawą udanego kreatywnego portretu.

* Nie bój się eksperymentować. Wypróbuj nowe techniki, pozy i style oświetlenia.

* Połącz się z tematem. Spraw, aby czują się komfortowo i współpracować, aby stworzyć znaczący obraz.

* Przetwarzanie końcowe jest integralną częścią procesu. Użyj oprogramowania do edycji, aby ulepszyć swoje obrazy i osiągnąć pożądany wygląd.

* Rozwijaj swój własny styl. Z czasem opracujesz wyjątkową estetykę, która wyróżnia twoją pracę.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz! Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz.

Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz podnieść fotografię portretową z prostych migawek do urzekających dzieł sztuki. Powodzenia i baw się dobrze tworząc!

  1. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  2. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  3. Jak osiągnąć rozmyte tła w fotografii portretowej

  4. 10 wskazówek dotyczących oszałamiających zdjęć w głowę (w 2022 r.)

  5. Wybór dania piękności:jaki rozmiar jest odpowiedni dla portretów?

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  2. Odzież do portretów, jak powiedzieć swoim przedmiotom, co zużycie

  3. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  4. Edytor M4V:łatwo edytuj pliki M4V za pomocą edytora wideo M4V

  5. Jak pisać wezwania do działania w filmach

  6. Jak zrobić film ze zdjęciami na Facebooku

  7. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)