1. Niepochlebne pozowanie:
* Błąd: Sztywne, nienaturalne pozy. Przedmiot wygląda nieswojo, a zdjęcie jest wymuszone. Typowe przykłady:ramiona prosto z boku, stojące bezpośrednio skierowane do kamery z kwadratowymi ramionami.
* poprawka:
* Utwórz kąty: Zachęcaj poddanego do lekkiego obrócenia ciała na bok. Stwarza to krzywe i wizualne zainteresowanie.
* Zgięcie kończyny: Niewielkie zakręt w ramionach i nogach jest znacznie bardziej naturalne niż blokowanie ich prosto. Niech lekko spoczywaj na wadze na jednej nodze.
* Umieszczenie ręki: Poprowadź przedmiot, gdzie umieścić ręce. Typowe opcje obejmują:w kieszeniach (częściowo), na kolanach, zabawa włosami, trzymanie obiektu, spoczywanie na ścianie lub lekko dotykając twarzy/szyi. Unikaj niezręcznego lub rozpraszającego umieszczenia.
* kierunek: Nie mów tylko „pozą”. Podać * specyficzny * kierunek. Zamiast „stać tam”, powiedz „lekko obróć lewe ramię i połóż swój ciężar na prawej nodze”.
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem! Buduj relację, podaj zachęcające słowa i podaj ciągłe informacje zwrotne. Zrelaksowany podmiot jest bardziej fotogenicznym podmiotem.
* Patch Up próbka pozy: Przed sesją poszukaj pozycji online, które lubisz. Następnie możesz użyć ich jako fundamentów i dostosować je do tematu.
2. Słabe oświetlenie:
* Błąd: Ostre cienie, wysadzone w powietrze, nierówne odcienie skóry.
* poprawka:
* złota godzina: Strzelaj podczas „Złotej godziny” (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca), aby uzyskać miękkie, ciepłe i pochlebne światło.
* Otwórz odcień: Znajdź zacieniony obszar z dala od bezpośredniego światła słonecznego. To tworzy miękkie, nawet lekkie. Otwarty odcień powinien stawić czoła źródłem światła, takiego jak niebo.
* dyfuzory: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć ostre światło słoneczne. Duża biała arkusz może również działać w szczyptę.
* reflektory: Użyj reflektora, aby odbić światło z powrotem w twarz pacjenta, wypełniając cienie i dodając światła do oczu. Białe, srebrne i złote odbijniki oferują różne tony.
* wypełnij flash: W niektórych sytuacjach (np. Podświetlenie) subtelny flash wypełnienia może zrównoważyć ekspozycję. Używaj go oszczędnie, aby uniknąć ostrego, sztucznego wyglądu.
* Obserwuj światło: Zwróć szczególną uwagę na kierunek i jakość światła i odpowiednio dostosuj pozycję swojego pacjenta.
3. Niepochlebne kąty:
* Błąd: Strzelanie pod niskim kątem (podkreślając brody i nozdrza) lub bardzo wysoki kąt (sprawia, że badany wygląda na małe i nieistotne).
* poprawka:
* Poziom oczu: Często strzelanie na poziomie lub nieco powyżej oczu jest najbardziej pochlebne.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych punktów widzenia, ale pamiętaj o tym, jak wpływają one na wygląd tematu.
* Pozycja podbródka: Poinstruuj podmiot, aby nieco obniżyć podbródek (nie drastycznie!), Aby uniknąć podwójnego podbródka.
* Rozważ typ ciała: Różne kąty działają lepiej dla różnych rodzajów ciała. Na przykład nieco wyższy kąt może zostać odchudzony.
4. Zajęte lub rozpraszające tła:
* Błąd: Zaśmiecone tło, które zwraca uwagę od obiektu.
* poprawka:
* Prostota: Wybierz proste, uporządkowane tło (np. Zwykła ściana, pole trawy, zamazany krajobraz).
* płytka głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niskiej liczby F), aby zacierać tło i odizolować obiekt.
* odległość: Zwiększ odległość między podmiotem a tłem, aby dalej go rozmyć.
* kąty: Zmień kąt strzelania, aby wykluczyć rozpraszające elementy z ramy.
* Kompozycja: Rozejrzyj się po krawędziach ramy i upewnij się, że z głowy nie wychodzą żadne drzewa.
5. Nieprawidłowe skupienie:
* Błąd: Rozmyte oczy.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre.
* Jednopunkt AF: Użyj jednopunktowego autofokusu (AF) i ostrożnie wybierz punkt skupienia na najbliższym oku pacjenta.
* Focus Back-Button: Zastanów się nad użyciem ogniska wstecznego (oddzielenie skupienia od przycisku migawki) w celu uzyskania większej kontroli.
* Sprawdź ostrość: Przyjdź na ekranie LCD po zrobieniu strzału, aby sprawdzić, czy oczy są w centrum uwagi.
6. Ignorowanie kompozycji:
* Błąd: Umieszczenie przedmiotowego martwego centrum lub niezręcznie odcinanie kończyn.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz swoją ramę na trzecie zarówno poziomo, jak i pionowo. Umieść kluczowe elementy (jak oczy pacjenta) wzdłuż tych linii lub na skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby przyciągnąć oko widza w stronę tematu.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i oddychania wizualnego.
* Unikaj odcinania kończyn w połączeniach: Jeśli przycinasz, unikaj odcinania kończyn w głównych stawach (np. Łączy, kolana, nadgarstki). Uprawa powyżej lub poniżej stawu.
7. Niepotrzebne uprawy/zbyt ciasne kadrowanie:
* Błąd: Odcinanie zbyt dużej ilości tematu, dzięki czemu czują się ciasne lub klaustrofobiczne w ramce.
* poprawka:
* oddychaj: Daj swoim tematowi trochę miejsca wokół nich. Pozwala na bardziej naturalną i przyjemną kompozycję.
* Rozważ kontekst: Ile środowiska jest ważne dla historii, którą próbujesz opowiedzieć? Odpowiednio ramka.
* Unikaj skrajności: Zbyt ciasne uprawy mogą wydawać się natrętne, podczas gdy zbyt szerokie strzały mogą sprawić, że temat jest zagubiony. Znajdź właściwą równowagę.
8. Nie reguluj ustawień aparatu:
* Błąd: Korzystanie z domyślnych ustawień kamery bez uwzględnienia warunków oświetlenia i pożądanego efektu.
* poprawka:
* apertura: Głębokość sterowania pola. Szersze apertury (dolne Numery) tworzą płytką głębokość pola (rozmyte tło), podczas gdy mniejsze otwory (wyższe Numery F) tworzą większą głębokość pola (więcej skupienia).
* Sprawa migawki: Rozmycie ruchu i jasność. Szybszy ruch otwarcia migawki zamraża, a wolniejsze czasy otwarcia migawki pozwalają na więcej światła, ale może rozmyć ruch.
* ISO: Dostosuj wrażliwość na światło. Niższe ustawienia ISO wytwarzają czystsze obrazy w dobrym świetle, podczas gdy wyższe ustawienia ISO pozwalają strzelać w słabym świetle, ale mogą wprowadzać hałas (ziarno).
* Tryb pomiarowy: Zrozum tryby pomiarowe swojego aparatu (np. Ewaluatywne/Matryca, Centrum, Spot) i wybierz ten, który najlepiej pasuje do sceny.
* Strzelaj w trybie ręcznym: Na początku zniechęcając, tryb ręczny zapewnia największą kontrolę nad ustawieniami aparatu. Praktyka!
9. Ignorowanie równowagi białej:
* Błąd: Kolory wyglądają nienaturalnie (zbyt ciepło/pomarańczowe lub zbyt chłodne/niebieskie).
* poprawka:
* Ustaw bilans biały: Dostosuj ustawienie bilansu białego aparatu, aby pasować do warunków oświetlenia (np. Światło dzienne, pochmurne, cień, wolfram, fluorescencyjny).
* Auto White Balance (AWB): W niektórych sytuacjach może być w porządku, ale często lepiej jest wybrać określone ustawienie dla dokładniejszych kolorów.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW umożliwiają dostosowanie bilansu białego w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
10. Nadmierne przetwarzanie w postprodukcji:
* Błąd: Sprawiając, że skóra wyglądała plastikowo, nadmiernie wybuchu lub używa ostrych filtrów.
* poprawka:
* subtelność: Używaj narzędzi po przetwarzaniu oszczędnym. Celem jest ulepszenie obrazu, a nie do końca jego przekształcenie.
* retuszowanie skóry: Używaj technik takich jak rozdział częstotliwości lub unikaj i spal do subtelnie gładkiej skóry, zachowując teksturę.
* Unikaj nadmiernego wybuchu: Wyostrz tylko w razie potrzeby i użyj maskowania, aby uniknąć wyostrzenia niechcianych obszarów (takich jak skóra).
* Gradowanie kolorów: Użyj klasyfikacji kolorów, aby stworzyć nastrój i styl, ale unikaj ekstremalnych lub nienaturalnych kolorów.
* krok wstecz: Czasami pomocne jest przerwę w edycji i wrócić świeżymi oczami.
11. Nie komunikując się z tematem:
* Błąd: Cisza lub niezręczne interakcje, które sprawiają, że badany czuje się nieswojo.
* poprawka:
* czat: Zaangażuj się w rozmowę z przedmiotem, aby pomóc im się zrelaksować i czuć się komfortowo.
* Podaj jasny kierunek: Podaj określone i łatwe do zrozumienia instrukcje dotyczące pozowania i wyrażeń.
* Pozytywne wzmocnienie: Zaoferuj zachętę i komplementy, aby zwiększyć ich zaufanie.
* słuchaj: Zwróć uwagę na wskazówki pacjenta i odpowiednio dostosuj swoje podejście.
12. Zapominanie o kontakcie wzrokowym:
* Błąd: Przedmiot nigdy nie patrzy w kamerę. Chociaż to * może * działać artystycznie, często wydaje się to rozłączone, jeśli nie zamierzone.
* poprawka:
* Bezpośrednie spojrzenie: Zachęcaj bezpośredni kontakt wzrokowy z obiektywem do utworzenia połączenia z widzem.
* Odwróć wzrok: Celowo sprawdzają, że przedmiot nieco poza kamerą stworzy poczucie intrygi lub introspekcji. Wyjaśnij * Dlaczego * chcesz, żeby odwrócili wzrok.
* różnorodność: Uchwyć zarówno bezpośredni, jak i pośredni kontakt wzrokowy, aby zapewnić różnorodność zdjęć.
13. Brak użycia odpowiedniego obiektywu:
* Błąd: Używanie obiektywu, który zniekształca funkcje pacjenta lub nie tworzy pożądanego wyglądu.
* poprawka:
* ogniskowa: Soczewki w zakresie od 50 mm do 135 mm są ogólnie uważane za idealne do portretów, ponieważ minimalizują zniekształcenie. Obiektyw 85 mm jest popularnym wyborem. Do portretów środowiskowych można wykorzystać szersze obiektywy kąta (np. 24 mm, 35 mm), ale pamiętaj o potencjalnych zniekształceń, szczególnie w pobliżu krawędzi ramy.
* apertura: Wybierz obiektyw z szerokim maksymalnym otworem (np. F/1.8, f/2.8) na płytką głębokość pola i pięknego bokeh.
* eksperyment: Wypróbuj różne soczewki, aby zobaczyć, co najlepsze dla Twojego stylu i tematu.
14. Nie sprawdzając często ustawień:
* Błąd: Ustawianie aparatu na początku i nie sprawdzając go podwójnie.
* poprawka:
* Monitoruj światło: Gdy światło się zmieniają, twoje ustawienia muszą się zmienić.
* dwukrotnie sprawdź: Tuż przed zrobieniem zdjęcia dokładnie sprawdź, czy twoje ustawienia są tym, czym chcesz.
15. Brak przygotowania:
* Błąd: Winging It Bez planu.
* poprawka:
* Lokalizacje zwiadowcze: Odwiedź lokalizację wcześniej, aby ocenić opcje oświetlenia i tła.
* Plan pozy: Nauczmy kilka podstawowych pozycji. Aby uzyskać inspirację, użyj Pinteresta lub innych zasobów.
* Zbierz rekwizyty (w razie potrzeby): Jeśli używasz rekwizytów, upewnij się, że są one odpowiednie dla tematu i ulepsz obraz.
* Komunikuj się z tematem: Omów wcześniej wizję sesji z przedmiotem, aby upewnić się, że wszyscy są na tej samej stronie.
* Naładuj akumulatory i czyste karty pamięci: Podstawy!
Unikając tych typowych błędów i wdrażając poprawki, będziesz na dobrej drodze do robienia oszałamiających zdjęć portretowych. Powodzenia!