1. Złe oświetlenie:
* Błąd: Używając ostrego, bezpośredniego światła słonecznego (zwłaszcza w południe) lub słabych, niepochlebnych światła wewnętrznego.
* poprawka:
* złota godzina: Strzelaj podczas „Złotej godziny” (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca), aby uzyskać miękkie, ciepłe światło.
* Ogromne dni: Wykorzystaj pochmurne dni do rozproszonego, a nawet oświetlenia.
* Shade: Szukaj cienia z drzew, budynków lub użyj odblasków, aby odbijać światło w cienie.
* oświetlenie wewnętrzne: Ustaw obiekt w pobliżu okna lub użyj sztucznego oświetlenia (softboxy, parasole), aby stworzyć pochlebne światło. Unikaj używania tylko wyskakującego lampy błyskowej w aparacie.
2. Słaba kompozycja:
* Błąd: Umieszczenie podmiotu martwego, nie używając zasady trzeciej, nie biorąc pod uwagę rozproszenia w tle.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść kluczowe elementy wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Uwzględnij puste obszary w ramce, aby stworzyć równowagę i zwrócić uwagę na temat.
* Świadomość tła: Zwróć uwagę na twój temat. Unikaj rozpraszania elementów (bieguny telefoniczne, kosze na śmieci) lub rozmyć tło za pomocą płytkiej głębokości pola.
3. Nieprawidłowe skupienie:
* Błąd: Koncentrując się na niewłaściwej części tematu (np. Czoło zamiast oczu), powodując rozmyty obraz.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre. Użyj jednopunktowego autofokusu i celuj w oczy najbliżej aparatu.
* Sprawdź ostrość: Przyjdź na ekranie LCD po podjęciu strzału, aby zweryfikować skupienie.
* Ciągłe autofocus (AF-C/AI Servo): Użyj tego trybu do przenoszenia przedmiotów, aby stale dostosowywać ostrość.
4. Nienaturalne pozowanie:
* Błąd: Wymuszanie sztywnych, niezręcznych pozycji, które wyglądają nienaturalnie.
* poprawka:
* kierunek, nie pozuje: Podaj kierunek, a nie ściśle pozowanie. Poproś ich, aby przesunęli swoją wagę, przechylili głowę lub pomyśleć o czymś konkretnym.
* start proste: Zacznij od podstawowych pozy i stopniowo dostosowuj stamtąd.
* Obserwuj i dostosuj: Zwróć uwagę na język ciała podmiotu i dokonaj subtelnych dostosowań, aby poprawić jego postawę i ekspresję.
* przechwytuj szczere chwile: Zachęcaj do naturalnego ruchu i interakcji. Szczere ujęcia często wyglądają bardziej autentycznie.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą czasem pomóc ludziom poczuć się bardziej komfortowo.
5. Płytka głębokość pola (niewłaściwie wykorzystywana):
* Błąd: Używając wyjątkowo płytkiej głębokości pola (np. F/1.4) bez rozważania tego, co chcesz się skupić. Często powoduje to, że tylko * część * oka jest ostra.
* poprawka:
* Dostosuj aperturę: Zwiększ otwór (np. Do f/2.8 lub f/4), aby upewnić się, że więcej twarzy jest skupione. Im szerszy otwór (mniejsza liczba F), płytsza głębokość pola.
* Rozważ odległość: Im bliżej podmiotu, tym płytsza głębokość pola będzie na tym samym otworze.
6. Przetwarzanie:
* Błąd: Stosowanie nadmiernej edycji (np. Zbyt duże wyostrzanie, wygładzanie, nasycenie kolorów), które powodują sztuczny lub nierealny wygląd.
* poprawka:
* Subtelne korekty: Dokonaj małe, przyrostowe zmiany.
* Kalibruj swój monitor: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany, aby zobaczyć dokładne kolory i tony.
* Zapisz kopię: Zawsze pracuj nad kopią oryginalnego obrazu, aby w razie potrzeby możesz powrócić do niego.
* mniej jest więcej: Cel naturalny, realistyczny wygląd.
7. Ignorowanie tła:
* Błąd: Nie zwracając uwagi na to, co kryje się za tematem, co prowadzi do rozpraszania lub niepochlebnego pochodzenia.
* poprawka:
* Uproszczenie: Wybierz tła, które są proste i uporządkowane.
* Blur: Użyj płytkiej głębokości pola, aby zacierać tło.
* kąt: Zmień kąt strzelania, aby wyeliminować rozpraszające elementy.
* odległość: Zwiększ odległość między podmiotem a tłem.
* Oczyść: Jeśli to możliwe, usuń fizycznie rozpraszające elementy z tła.
8. Używanie niewłaściwego obiektywu:
* Błąd: Używanie soczewki szerokokątnej zbyt blisko obiektu, co prowadzi do zniekształceń. Lub, używając zbyt krótkiego obiektywu i konieczność niewygodnie blisko.
* poprawka:
* idealna ogniskowa: Użyj obiektywu o ogniskowej od 50 mm do 135 mm (lub równoważnej w kamierze czujnika upraw) do portretów. Te soczewki minimalizują zniekształcenie i zapewniają pochlebną perspektywę.
* Zoom soczewki: Obiektyw Zoom (np. 24-70 mm, 70-200 mm) oferuje elastyczność.
9. Zaniedbanie równowagi białej:
* Błąd: Korzystanie z niewłaściwego ustawienia bilansu białego, powodując nienaturalne kolory (np. Zbyt niebieski lub zbyt pomarańczowy).
* poprawka:
* Auto White Balance (AWB): Często działa dobrze, ale czasami może być niedokładne.
* Custom White Balance: Użyj szarej karty lub białego obiektu, aby ustawić niestandardowy bilans biały dla dokładnych kolorów.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW pozwala łatwo dostosować bilans białych podczas przetwarzania po przetwarzaniu.
10. Nie komunikując się z tematem:
* Błąd: Milczenie i nie udzielając przedmiotu żadnego kierunku lub informacji zwrotnych, co prowadzi do sztywnych i niewygodnych wyrażeń.
* poprawka:
* buduj relację: Porozmawiaj z przedmiotem, aby poczuć się komfortowo.
* Podaj informacje zwrotne: Podaj pozytywne wzmocnienie i kierunek.
* Bądź jasny i zwięzły: Wyjaśnij, co chcesz.
* Pokaż przykłady: Pokaż im pozę lub wyraz, którego szukasz.
11. Ignorowanie miernika:
* Błąd: Całkowite ufanie miernikowi aparatu, co prowadzi do prześwietlonych lub niedoświetlonych obrazów, szczególnie w trudnych sytuacjach oświetleniowych.
* poprawka:
* Zrozum tryby pomiaru: Naucz się różnych trybów pomiaru (np. Ocena/matryca, ważona środkowa, punkt) i kiedy ich użyć.
* Kompensacja ekspozycji: Użyj kompensacji ekspozycji (przycisk +/-), aby rozjaśnić lub przyciemnić obraz.
* Histogram: Sprawdź histogram w aparacie, aby upewnić się, że ekspozycja jest prawidłowa. Unikaj przycinania (gdzie wyświetlane są wyświetlane podświetlenia lub cienie są całkowicie czarne).
12. Zapominanie o kontakcie wzrokowym (lub jego braku):
* Błąd: Nie zastanawiając się, gdzie patrzy temat. Jeśli temat nie patrzy w kamerę, wzrok musi być przekonujący.
* poprawka:
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Zachęcaj tematu do bezpośredniego spojrzenia na kamerę w celu uzyskania potężnego połączenia.
* Znaczące spojrzenie: Jeśli badany odwraca wzrok, upewnij się, że spojrzenie jest skierowane na coś interesującego lub znaczącego. Widz powinien być w stanie zrozumieć, na co patrzy lub myślą.
* podążaj za oczami: Wzgórze podmiotu powinno prowadzić widza przez obraz.
13. Nie biorąc pod uwagę garderoby:
* Błąd: Podmiot noszący rozpraszającą odzież (np. Zajęte wzory, logo, jasne kolory), który odbiera portret.
* poprawka:
* proste i neutralne: Zaproponuj prostą, neutralną odzież, która nie odwraca uwagi od twarzy.
* Uzupełniające się kolory: Rozważ kolory, które uzupełniają odcień skóry podmiotu i tło.
* Unikaj rozproszenia: Unikaj ubrania z logo, zajętych wzorów lub nadmiernej biżuterii.
14. Zaniedbanie świateł:
* Błąd: Nie mając światła (najważniejsze) w oczach podmiotu, dzięki czemu wyglądają na matowe i pozbawione życia.
* poprawka:
* Pozycjonowanie: Ustaw poddany, aby światło odbijało się w ich oczach.
* reflektory: Użyj odblasków, aby odbijać światło w oczach.
* sztuczne światło: Dostosuj pozycję swojego sztucznego źródła światła, aby stworzyć lampki.
15. Nie wystarczy strzelać:
* Błąd: Robienie tylko kilku strzałów i nie badając różnych pozycji, wyrażeń i kąty.
* poprawka:
* eksperyment: Zrób mnóstwo zdjęć i wypróbuj różne odmiany.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w robieniu wspaniałych portretów. Nie bój się eksperymentować i uczyć się na swoich błędach.
* przejrzyj i naucz się: Po sesji przejrzyj swoje zdjęcia i przeanalizuj, co zadziałało, a co nie. Pomoże to z czasem poprawić swoje umiejętności.
Zwracając się do tych typowych błędów i stosując odpowiednie poprawki, będziesz na dobrej drodze do oszałamiających portretów. Powodzenia!