i. Zrozumienie podstaw:
* Czym jest malowanie lekkie? Jest to technika fotograficzna, która wykorzystuje ruchome źródło światła (takiego jak latarka, świecący patyk lub ekran telefonu), aby „pomalować” światło na fotografii długoterminowej. Kamera rejestruje światło podczas poruszania się, tworząc szlaki, wzory i wyróżniając określone obszary.
* Kluczowe składniki:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Umożliwia ręczną kontrolę przysłony, czas otwarcia migawki i ISO.
* statyw: Absolutnie niezbędne dla długich ekspozycji, aby zapobiec wstrząsie aparatu.
* źródło światła: Latarki, lśniące patyki, różdżki światłowodowe, panele LED, ekrany telefoniczne, a nawet Sparklers (używaj z wyjątkową ostrożnością!). Eksperymentuj z różnymi kolorami i intensywnościami.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Pomaga zapobiegać wstrząsie aparatu podczas rozpoczęcia ekspozycji. Działa też licznik aparatu.
* ciemne środowisko: Niezbędne, aby efekt malowania światła był widoczny. Może to być studio wewnętrzne z kontrolowanym oświetleniem lub na zewnątrz w nocy.
* Temat: Osoba, którą fotografujesz.
* pomocnik (opcjonalnie, ale zalecany): Bardzo pomocne jest posiadanie kogoś do przenoszenia świateł podczas skupienia się na kompozycji i ustawieniach.
ii. Planowanie i przygotowanie:
1. koncepcja i opowiadanie historii: Nie tylko losowo pomachaj światłami. Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć.
* * Jakie emocje próbujesz wywołać? * Eteryczne? Tajemniczy? Energiczny?
* * Jakie kształty lub wzory światła wzmocniłyby portret? * Kształty geometryczne? Wirujące linie? Wytyczne?
* * Rozważ osobowość i styl podmiotu. * Dostosuj światło malarstwo, aby je uzupełnić.
2. Zwiadowując lokalizację:
* * Ciemność jest twoim przyjacielem. * Minimalizuj światło otoczenia.
* * Rozważ tło. * Proste tło często działa najlepiej, aby uniknąć zakłóceń. Możesz jednak użyć tła, aby dodać głębokość i kontekst.
* * Zapewnij bezpieczeństwo, zwłaszcza na zewnątrz w nocy. *
3. Ustawienia aparatu:
* Tryb ręczny (M): Zapewnia pełną kontrolę.
* apertura (f/8 do f/16): Zapewnia dobrą głębokość pola (szczególnie ważna, jeśli badany nieco się porusza). Eksperyment oparty na pożądanym spojrzeniu. Szersze apertury (np. F/2.8) stworzą płytszą głębokość pola.
* ISO (100-400): Zachowaj jak najniższe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ tylko w razie potrzeby.
* Sprawa migawki (5-30 sekund lub dłużej): To jest klucz. Im dłużej migawka jest otwarta, tym więcej czasu musisz malować światłem. Dostosuj na podstawie tego, ile światła musisz dodać.
* Bilans biały: Ustaw go na „Tungsten/Incandescent”, aby uzyskać fajny, niebieski ton, który często działa dobrze z lekkim malowaniem. Eksperyment!
* Focus: Skoncentruj się na swoim temacie * przed * wyłączeniem świateł. Możesz użyć latarki, aby początkowo skupić się. Po skupieniu przejdź na ręczne ostrość (MF), aby zapobiec ponownemu ponownej ponownej ekspozycji aparatu.
4. Narzędzia i techniki oświetlenia:
* latarki:
* * Kolorowe żele:* Dodaj kolor do swojego światła. Eksperymentuj z różnymi kombinacjami.
* * Dyfuzory:* Zmiękcz światło, aby uzyskać bardziej równy blask. Możesz użyć ręczników papierowych lub tkaniny.
* * Zoomowalne latarki:* Dostosuj wiązkę z skoncentrowanego miejsca do szerokiej powodzi.
* Glow Sticks: Łatwy w użyciu do tworzenia szlaków i wzorów.
* różdżki światłowodowe: Utwórz skomplikowane wzory światła.
* Panele LED/paski: Zapewnij szersze, bardziej równomierne źródło światła. Dobra do oświetlenia tematu pośrednio.
* wełna stalowa: (Użyj ekstremalnej ostrożności i odpowiedniego sprzętu bezpieczeństwa, takiego jak ochrona oczu i rękawiczki!) Tworzy dramatyczne iskry.
* Techniki malowania światła:
* * Zarys:* Śledź sylwetkę podmiotu światłem, aby stworzyć świecący zarys.
* * Podświetlanie:* Świeć światło na określone funkcje, aby je podkreślić.
** Tworzenie wzorów:** Warzyj źródłem światła w powietrzu, aby tworzyć kształty i szlaki.
** Lekkie kule:** Obróć źródło światła w okręgu, aby stworzyć świecące kule.
* * Stencile:* Użyj szablonów, aby tworzyć wzorce światła na temat lub w tle.
** Pisanie:** Pisz słowa lub rysuj obrazy za pomocą światła. Pamiętaj, że twoje pisanie będzie wsteczne na zdjęciu.
iii. Proces fotografowania:
1. Ustaw swój temat: Niech poddaj się lub siedzieć nieruchomo na czas ekspozycji. Ćwicz wcześniej.
2. Ustaw aparat na statywie: Ukrowadź strzał i zamknij statyw.
3. Wyłącz światła (lub przyciemnij je znacząco):
4. Rozpocznij ekspozycję: Użyj wydania migawki zdalnej lub timera aparatu.
5. Lekka farba! Przenieś swoje źródło światła zgodnie z planem. Pamiętaj, aby sam pozostać z dala od ramy, chyba że chcesz być upiorną postacią.
6. Zakończ ekspozycję:
7. Przejrzyj i dostosuj: Sprawdź zdjęcie na ekranie LCD aparatu. Dostosuj ustawienia aparatu, techniki malowania światła i pozę podmiotu w razie potrzeby.
8. Powtórz! Eksperymentuj i udoskonal swoją technikę. Malarstwo światła jest często procesem prób i błędów.
iv. Wskazówki dotyczące wyjątkowości:
* objęcie koloru: Używaj kolorowych żeli, różnych kolorowych źródeł światła lub dostosuj bilans biały w przetwarzaniu końcowym, aby stworzyć unikalne palety kolorów.
* Zagraj z teksturą: Świeć światło przez obiekty takie jak koronka, liście lub wzorzyste szkło, aby stworzyć ciekawe tekstury.
* Połącz światło z światłem otoczenia: Wprowadź niewielką ilość światła otoczenia, aby ujawnić więcej sceny i tematu.
* Eksperyment z ruchem: Poruszaj się nieznacznie podczas ekspozycji, aby stworzyć efekty rozmycia ruchu lub upiorne.
* Włącz rekwizyty: Użyj rekwizytów, które uzupełniają temat i motyw malowania światła (np. Książka, instrument muzyczny, kwiat).
* Processing: Użyj oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop, aby ulepszyć swoje zdjęcia. Możesz dostosować jasność, kontrast, kolor i usunąć niechciane elementy.
* Pomyśl o polu: Nie bój się eksperymentować z niekonwencjonalnymi źródłami, technikami i koncepcjami. Im więcej eksperymentujesz, tym bardziej unikalne będą twoje portrety.
* Rozważ historię tematu: Jak możesz użyć światła, aby opowiedzieć historię na temat, jego osobowości lub marzeń?
* Użyj środowiska: Jak włączyć środowisko do malarstwa światła, być może podkreślając ciekawe cechy architektoniczne lub elementy naturalne?
v. Środki ostrożności:
* wełna stalowa: Użyj ochrony oczu, rękawiczek i noś odzieży, która pokrywa twoją skórę. Nie używaj wełny stalowej w pobliżu łatwopalnych materiałów. Mieć w pobliżu źródło wody.
* Sparklers: Używaj z ekstremalną ostrożnością. Noś rękawiczki i ochronę oczu. Zachowaj bezpieczną odległość od obiektu i wszelkich łatwopalnych materiałów.
* Praca w ciemności: Bądź świadomy swojego otoczenia. Użyj latarki, aby poruszać się po okolicy i uniknąć zagrożeń.
* baterie: Usunąć odpowiedzialnie baterie.
Malarstwo lekkie to zabawna i satysfakcjonująca technika, która pozwala tworzyć naprawdę wyjątkowe i artystyczne portrety. Nie bój się eksperymentować i przekraczać granice kreatywności. Baw się dobrze!