Tytuł przewodnika wizualnego:Mastering Portret Angles:A Guide to Purtesing and Expressive Photography
Wprowadzenie (obraz i obraz otwierający):
* „Kąty mają znaczenie! Kąt, pod którym kręcisz portret, wpływa dramatycznie, wpływa na postrzeganie twojego tematu. Wpływa to na ich pozorną wielkość, osobowość, a nawet historię, którą opowiadasz”.
* „Ten przewodnik rozkłada najczęstsze i skuteczne kąty portretowe, zapewniając wgląd w to, kiedy i dlaczego używać ich do tworzenia przekonujących obrazów”.
* (Otwarcie sugestii obrazu:kolaż pokazujący tę samą osobę wystrzeloną z kilku różnych kątów-wysoki, poziomy, niski, profil, 3/4-wykazujący różnicę każdego kąta.)
Sekcja 1:Zrozumienie podstawowych kątów portretowych
* (tytuł:rdzeń:podkład pochłania)
* (Obraz:prosty schemat ilustrujący główne kąty portretowe - wysoki kąt, kąt oczu, niski kąt. Użyj strzałek, aby wskazać pozycję aparatu w stosunku do obiektu.)
* (tekst poniżej obrazu):
* Wysoki kąt: Kamera jest ustawiona * nad * obiektem, wskazując w dół.
* Kąt na poziomie oczu: Kamera znajduje się na * tej samej wysokości *, co oczy pacjenta.
* niski kąt: Kamera jest ustawiona * poniżej * obiekt, wskazując w górę.
Sekcja 2:Portrety wysokiego kąta (wzrok w dół)
* (tytuł:wysoki kąt:subtelność i podatność)
* (Zdjęcie:portret pobrany z wysokiego punktu widzenia. Temat może lekko patrzeć w górę lub patrzeć w dół.)
* (tekst)
* Efekt:
* Sprawia, że temat wydaje się mniejszy, bardziej wrażliwy, mniej potężny.
* Może szknąć twarz i podkreślać oczy.
* Dobry do minimalizacji podwójnego podbródka (ponieważ badany często lekko przechyla głowę w górę).
* kiedy używać:
* Aby przekazać niewinność, młodość lub smutek.
* Kiedy chcesz stworzyć poczucie intymności lub ochronności.
* Aby stworzyć inną perspektywę w ruchliwym środowisku.
* Aby zminimalizować pojawienie się silnej szczęki.
* Wskazówki:
* Uważaj, aby nie iść * zbyt * wysoko, ponieważ może zniekształcić twarz.
* Rozważ spojrzenie podmiotu. Patrzenie w kamerę może stworzyć inne uczucie niż patrzenie w dół lub z dala.
* (Przykłady obrazu (małe miniatury):Kilka przykładów portretów o wysokim kątowi przedstawiającym różne nastroje-np. Dziecko wyglądające na wrażliwe, kobieta wyglądająca na rozważnie.)
Sekcja 3:Portrety na poziomie oczu (łączenie z przeglądarką)
* (tytuł:poziom oczu:kąt połączenia)
* (Zdjęcie:portret wykonany na poziomie oczu. Podmiot patrzy bezpośrednio na kamerę.)
* (tekst):
* Efekt:
* Tworzy poczucie połączenia i równości między podmiotem a widzem.
* To prosta, uczciwa perspektywa.
* Pozwala widzowi łatwo odczytać emocje obiektu.
* kiedy używać:
* W przypadku profesjonalnych strzałów w głowę lub portrety, w których chcesz przekazać zaufanie i autentyczność.
* Kiedy chcesz uchwycić prawdziwe ja.
* Kiedy chcesz neutralną, zrównoważoną perspektywę.
* Wskazówki:
* Zwróć szczególną uwagę na wyrażenie pacjenta. Małe zmiany mogą mieć duży wpływ.
* Upewnij się, że skupienie jest ostre na oczach.
* (Przykłady obrazu:Kilka portretów na poziomie oczu prezentujących różne osoby i osobowości-np. Profesjonalista, artysta, senior.)
Sekcja 4:Portrety o niskim kącie (moc i dominacja)
* (tytuł:Niski kąt:uwaga)
* (obraz:portret pobrany z niskiego kątu. Podmiot patrzy w dół na kamerę.)
* (tekst):
* Efekt:
* Sprawia, że temat wydaje się większy, mocniejszy i imponujący.
* Może wydłużyć ciało i stworzyć poczucie autorytetu.
* Może być dramatyczne i przyciągające uwagę.
* kiedy używać:
* Aby przekazać siłę, pewność siebie lub moc.
* Do portretów bohaterów, przywódców lub sportowców.
* Aby stworzyć poczucie podziwu lub podziwu.
* Wskazówki:
* Pamiętaj o zniekształceniu perspektywicznym. Dolne ciało pacjenta może wydawać się większe.
* Rozważ tło. To, co stoi za tematem, stanie się bardziej widoczne.
* (Przykłady obrazu:portrety superbohatera, CEO, głośnik motywacyjny.)
Sekcja 5:Poza podstawami:Zaawansowane kąty i skład
* (tytuł:poziom w górę:poza standardem)
* (akapit wprowadzający:) „Gdy czujesz się komfortowo z podstawowymi kątami, eksperymentuj z bardziej dopracowanymi perspektywami. Subtelne zmiany kąta i kompozycji mogą zwiększyć głębokość i wizualne zainteresowanie twoimi portretami”.
* Podsekcje w sekcji 5:
* 3/4 kąt (lub ciało pod kątem):
* (obraz:portret, w którym ciało podmiotu jest lekko ustawione od kamery, ale ich twarz jest obracana w kierunku obiektywu.)
* (tekst): „Klasyczny i pochlebny kąt, który tworzy głębokość i wymiar. Może on zmniejszyć ciało i zwrócić uwagę na twarz. Jest to ogólnie bardziej interesujące niż pełna poza czołowa. Pozwala użyć zasady trzeciej, aby pomóc skupić obraz”.
* Profil:
* (obraz:strzał z profilu tematu.)
* (tekst): „Ujawnia strukturę kości i sylwetkę podmiotu. Użyj go, aby podkreślić silną szczękę lub ciekawe rysy twarzy. Wymaga dobrego oświetlenia, aby podkreślić formę”.
* strzał w ramię:
* (obraz:temat spoglądający przez ramię w kamerze.)
* (tekst): „Tworzy poczucie tajemnicy i intrygi. Można użyć do połączenia tematu z widzem lub sugerowania, że zamierzają odejść”.
* kąt holenderski (lub kąt ukośny):
* (obraz:portret, w którym kamera jest przechylona, tworząc horyzont przekątny.)
* (tekst): „Dramatyczny i dezorientujący kąt, który można wykorzystać do wywołania poczucia niepokoju lub napięcia. Użyj oszczędnie i z celem”.
* Patrzenie w górę/patrzenie w dół:
* (obrazy:przykłady pokazujące, że temat wyglądający dramatycznie w górę lub w dół)
* (tekst): * Kierunek * spojrzenia podmiotu jest również ważny do rozważenia przy określaniu kąta, ponieważ może radykalnie zmienić nastrój.
Sekcja 6:Łączenie kąty z oświetleniem i ekspresją
* (tytuł:równanie kątowe:kąt + światło + ekspresja =uderzenie)
* (tekst): „Pamiętaj, że kąty portretowe nie działają w izolacji. Najlepsze portrety są wynikiem uważnego rozważenia, w jaki sposób Angle oddziałuje z oświetleniem i wyrazem podmiotu”.
* (punkty pocisków z przykładami):
* oświetlenie: „Oświetlenie boczne może podkreślić teksturę i głębokość, gdy jest używane z ujęciem profilu”.
* wyrażenie: „Niski kąt w połączeniu z pewnym wyrażeniem wzmacnia poczucie władzy”.
* tło: „Wysoki kąt może działać najlepiej, gdy chcesz podkreślić konkretny element tła (np. Niebo lub określone środowisko.”
Wniosek:
* (tytuł:eksperyment i odkryj swój styl)
* (tekst): „Są to tylko wytyczne. Najlepszym sposobem na opanowanie punktów portretowych jest eksperymentowanie, obserwowanie i znalezienie tego, co jest najlepsze dla Ciebie i Twoich tematów. Nie bój się przełamać zasad i rozwijać własny unikalny styl!”
* (ostateczna sugestia obrazu:zakulisowe ujęcie fotografa eksperymentującego z różnymi kątami.)
Kluczowe rozważania dla twojego przewodnika wizualnego:
* Obrazy wysokiej jakości: Użyj jasnych, dobrze oświetlonych obrazów, które skutecznie pokazują każdy kąt.
* zwięzły tekst: Zachowaj krótką i do rzeczy. Użyj punktów i nagłówków, aby informacje były łatwe do strawienia.
* Spójny projekt: Utrzymuj spójny styl wizualny w całym przewodniku. Użyj tych samych czcionek, kolorów i układu.
* docelowe odbiorcy: Rozważ grupę docelową przy wyborze języka i poziomu szczegółowości.
* Zadzwoń do działania: Zachęcaj widzów do ćwiczenia i eksperymentowania z różnymi kątami.
Ten zarys stanowi solidne ramy do tworzenia kompleksowego i atrakcyjnego wizualnie przewodnika po kątach portretowych. Powodzenia! Pamiętaj, aby pokazać, nie tylko powiedzieć.