Nie jest tajemnicą, że producenci wideo wkładają wiele wysiłku w kręcenie i edycję filmów, które dobrze wyglądają. Podczas nagrywania materiału sumienni strzelcy zwracają szczególną uwagę na zmienne, takie jak oświetlenie, wybór obiektywu i ustawienia aparatu. Podobnie zwracają uwagę na potencjalne kompromisy, jakie kompresja może wprowadzić podczas edycji i eksportu, i mogą poświęcić wiele godzin pracy na doskonałe udoskonalenie korekcji kolorów i filtrów efektów, aby potraktować materiał w sposób, który sprawi, że będzie wyglądał jak film fabularny. Kręcenie i edytowanie produkcji wideo, które mają piękną estetykę, to cudowna rzecz, ale nawet najbardziej atrakcyjne wizualnie produkcje mogą zostać uznane za amatorskie próby, jeśli towarzyszy im słaba ścieżka dźwiękowa.
Większość studentów sztuki produkcji wideo słyszała, że jakość dźwięku stanowi 50 procent postrzeganej jakości produkcji. Jednak po dokładnym rozważeniu jest to ogromne niedopowiedzenie prawdy. Nawet jedna plama pleśni niszczy cały bochenek chleba. Jeśli klientka znajdzie jeden włos w swojej sałatce lub jedną muchę w zupie, całe danie jest skażone, bez względu na to, jak dobrze wygląda na talerzu. W rzeczywistości jakość dźwięku jest tak samo ważna jak jakość obrazu wideo. W rzeczywistości moglibyśmy zamiast tego rozważyć postulat, że wraz ze wzrostem jakości obrazu wideo, jakość dźwięku powinna wzrastać proporcjonalnie, ponieważ oczekiwanie dotyczące jakości wzrosło u widza. Co więcej, w umyśle widzów produkcja wideo będzie zwykle zapamiętywana, a zatem oceniana na podstawie jej najsłabszego elementu. Tak więc, bez względu na to, jak dobrze wygląda produkcja wideo, kiepska ścieżka dźwiękowa skazi całą produkcję w umyśle publiczności. W związku z tym producenci wideo muszą podnieść swoją świadomość dźwięku i zwiększyć uwagę na sprzątanie i zakrywanie niechlujnego dźwięku.
Dobrą wiadomością jest to, że nawet niewielka uwaga poświęcona audio idzie daleko. Nie musisz być mistrzem w dziedzinie słodzeń audio, aby znacznie poprawić swoje filmy. Istnieją dwa podejścia do edycji dźwięku:eliminowanie problemów z dźwiękiem źródłowym, które mogłyby rozpraszać uwagę, oraz dodawanie efektów dźwiękowych i elementów, takich jak efekty dźwiękowe, w celu zbudowania pejzażu dźwiękowego. W tym artykule skupimy się na zmniejszeniu lub wyeliminowaniu typowych problemów z dźwiękiem, takich jak syczenie, zniekształcenia spowodowane przycinaniem i słaby, głuchy dźwięk. Jeśli siadasz do edycji, masz do czynienia z niezadowalającą jakością dźwięku, oto pięć strategii, które mogą pomóc Ci w pełni wykorzystać złą sytuację dźwiękową.
1 – Wycisz
Pierwszym krokiem jest ustalenie, czy obraźliwa ścieżka dźwiękowa ma kluczowe znaczenie dla sukcesu filmu, czy nie. Jeśli, na przykład, produkcja informacyjna o targach hrabstwa oparta na narracji głosowej lub prezentacja w aparacie zawiera problematyczną ścieżkę dźwiękową, która jest powiązana z dźwiękiem otoczenia towarzyszącym filmowi B-roll, wyeliminowanie problemu może być tak proste, jak wyciszanie dźwięku, który zbiega się z B-rollem. Chociaż redaktor mógł woleć włączyć dźwięk karnawału w połowie, integralność historii nie zostałaby naruszona przez pominięcie utworu. Jeśli utwór jest nękany przez szum lub zniekształcenia, można go całkowicie wyciąć. Podobnie, jeśli problem z dźwiękiem występuje w krótkim odcinku nieistotnego dźwięku dostarczanego przez hosta w aparacie, ale reszta jest w porządku, można podjąć decyzję o znaczeniu włączenia tej konkretnej linii dialogu. Całkowite wyłączenie problematycznego dźwięku może być akceptowalną opcją.
2 – Dodaj muzykę
W przypadku, gdy dźwięk dostarczany przez prowadzącego kamerę lub w narracji lektorskiej zawiera niewielki, ale zauważalny syk, szybkim i łatwym rozwiązaniem może być po prostu dodanie łóżka muzycznego. Kiedy obraźliwa ścieżka dźwiękowa zostaje ujawniona i sama, z zadowoleniem przyjmuje większy stopień kontroli. Ucho widza może zostać przyciągnięte do pustej jakości toru. Dodanie łóżeczka muzycznego daje uchu coś innego do słyszenia i odwraca uwagę od drobnych niedoskonałości dźwięku. Uważaj jednak, aby mieszanka nie była zbyt gorąca. Celem jest połączenie ścieżki muzycznej w taki sposób, aby wspierała i unosiła główne źródło dźwięku, a nie w sposób, który z nim konkuruje.
3 – Dodaj atmosferę
Jeden bardzo powszechny problem z dźwiękiem pojawia się podczas edycji, gdy ścieżka dźwiękowa jest pocięta, a dialogi są rozłożone na osi czasu. Podczas nagrywania narracji lub talentu w kamerze, dźwięk otoczenia jest rejestrowany wraz z nagraniami ścieżek głosowych. Kontrastuje to mocno z ultra cichymi przerwami między kęsami dźwięku, co skutkuje zwiększoną świadomością hałaśliwego dźwięku tła podczas segmentów głosowych. Rozwiązaniem tutaj jest przechodzenie przez materiał źródłowy, aby znaleźć sekcje „hałasu w pomieszczeniu”, które mogły zostać nagrane między ujęciami bez głosu.
Ten nastrój w pomieszczeniu można następnie edytować w lukach na osi czasu, aby wygładzić ciszę między edycjami audio. Jest to tak częste zjawisko, że profesjonaliści wideo regularnie nagrywają od kilku sekund do minuty dźwięku otoczenia na swoich planach jako część listy ujęć, aby mieć cały dźwięk otoczenia potrzebny do wypełnienia tych dźwiękowych przerywników.
4 – Zastosuj redukcję hałasu
Inną częstą przyczyną zakłóceń dźwięku jest 60-cyklowy szum, który może być powodowany przez kable zasilające, które krzyżują się z kablami mikrofonowymi lub przez złe kable, które są słabo uziemione. Brzmi to jak niski buczenie lub brzęczenie. Większość dzisiejszych aplikacji do edycji wideo zawiera wbudowane filtry, które mają na celu zmniejszenie lub wyeliminowanie szumu w klipie audio o określonej częstotliwości. Zazwyczaj dostępna jest opcja przeciągnij i upuść lub ręczny suwak, który umożliwia wybór docelowego zakresu; W tym przypadku 60Hz. Ręczne elementy sterujące umożliwiają również manipulację rezonansem wokół wybranego zakresu, co pozwala użytkownikowi ograniczyć częstotliwości, na które wpływa filtr. Pozwala to edytorowi osiągnąć węższy, ale czystszy zakres częstotliwości i może skutecznie zredukować niepożądane szumy dźwiękowe.
5 – Rozwiązania programowe
Niektórych problemów z dźwiękiem nie da się tak łatwo rozwiązać i wymagają użycia wysoce wyspecjalizowanego oprogramowania do edycji dźwięku o znacznie większym stopniu kontroli. Niektóre przykłady to Sony SpectraLayers, Adobe Audition i Avid Pro Tools. Chociaż sterowanie dźwiękiem w aplikacjach do edycji wideo jest ograniczone do dokładności na poziomie klatki, te profesjonalne narzędzia audio umożliwiają manipulację na poziomie próbki. Programy te pozwolą Ci wyciąć niechciane dźwięki i próbkować nieprzyjemne dźwięki tła, aby je usunąć, aby uzyskać imponujące wyniki. Chociaż może istnieć krzywa uczenia się, aby je sprawnie obsługiwać, te profesjonalne oprogramowanie do edycji dźwięku może uratować dźwięk, którego aplikacje do edycji wideo nie były w stanie zapisać.
Znajdź swoją poprawkę
Nie zadowalaj się tylko słabą ścieżką dźwiękową w produkcji wideo. Przy odrobinie wysiłku może się okazać, że istnieje proste rozwiązanie, aby wyczyścić i zakryć niechlujne anomalie dźwiękowe.
Pasek boczny
Nagraj to Wyczyść
Najlepszym sposobem na zapewnienie czystego, czystego dźwięku w swoich produkcjach wideo jest przede wszystkim nagranie go w ten sposób. Oto trzy krótkie wskazówki, które pomogą w uzyskaniu wysokiej jakości dźwięku.
1) Przetestuj mikrofon i połączenia audio przed wyjściem na ważną sesję. Nagraj trochę próbnego dźwięku za pomocą mikrofonu lub mikrofonów, których zamierzasz użyć podczas sesji. Jeśli jest problem z samym mikrofonem lub ze złym połączeniem kablowym, chcesz o tym wiedzieć, zanim znajdziesz się na planie i będziesz gotowy do jazdy. Jeśli mikrofon wymaga baterii, wymień go na nowy tuż przed rozpoczęciem fotografowania. Złe kable i słabe baterie są często przyczyną słabych nagrań dźwiękowych.
2) Umieść mikrofon jak najbliżej ust fotografowanej osoby. Im dalej mikrofon jest od ust, tym słabszy będzie dźwięk. Odległość mikrofonu jest wrogiem jakości dźwięku. Sygnały dźwiękowe zanikają wykładniczo w miarę przesuwania mikrofonu coraz dalej od źródła dźwięku.
3) Zawsze noś słuchawki, aby monitorować jakość dźwięku podczas przechwytywania. Jeśli potrafisz zidentyfikować syczenie, szum lub zakłócenia w czasie nagrywania, możesz podjąć kroki, aby je wyeliminować, zanim wejdziesz do wnęki montażowej. Mierniki audio pozwalają monitorować siłę sygnału, ale nie wskazują jakości sygnału. Twoje uszy to najlepszy sposób na uniknięcie przechwytywania złego dźwięku podczas nagrywania.
Chuck Peters jest nagrodzonym Emmy producentem, scenarzystą, gospodarzem i byłym redaktorem zarządzającym w Videomaker.