Oglądasz swój ulubiony film akcji. Bohater uratował zakładnika, a oni przedzierają się przez ruch w godzinach szczytu na motocyklu. Tuż za nimi źli faceci podążają w podrasowanym SUV-ie, strzelając setkami pocisków. Samochody przewracają się i eksplodują, silniki ścigają się, a mimo to można usłyszeć każde słowo dialogu. Jak to możliwe? W prawdziwym życiu tak nie jest. Użyli ADR.
ADR ma wiele nazw. Niektórzy używają go jako akronimu do automatycznego zastępowania dialogów, podczas gdy inni wolą dodatkowe nagrywanie dialogów. Jeszcze inni nazywają to dubbingiem lub pętlą. Niezależnie od tego, ADR odnosi się do procesu ponownego nagrywania dialogu w postprodukcji.
ADR jest używany z wielu powodów. Najbardziej oczywistym zastosowaniem jest zastąpienie hałaśliwego dźwięku z dnia kręcenia lub sytuacji, w których nagrywanie dialogów po prostu nie było praktyczne. Techniki ADR mogą wyeliminować wulgaryzmy wśród widzów telewizyjnych lub całkowicie zastąpić głosy używane w innych krajach. W rzeczywistości, jeśli w ogóle oglądasz telewizję lub filmy, cały czas słyszysz ADR. Filmy pełnometrażowe, seriale telewizyjne, programy typu reality show i animacje będą używać ADR w takim czy innym czasie.
Typowy przepływ pracy ADR
Oto typowy przepływ pracy:po ustaleniu surowego cięcia talent trafia do specjalnego studia zwanego sceną dubbingową. Producent lub reżyser pokazuje im klip ze sceny, a aktor wraz z klipem ćwiczy swoje kwestie. Celem jest odtworzenie emocji, scenerii i intensywności oryginalnej sesji — lub ewentualnie ulepszenie. Inżynier wciska przycisk nagrywania, a gdy scena jest odtwarzana na dużym ekranie, aktorzy słyszą swoje oryginalne ujęcie przez słuchawki, gdy odtwarzają te same kwestie. Gdy wszyscy są zadowoleni z odbioru, proces powtarza się dla wszystkich wymaganych zamienników. Każdy aktor biorący udział w projekcie może odwiedzić etap dubbingu przed zakończeniem procesu.
Gdy producent podpisze ostateczne nagrania, montażysta lub inżynier edytuje najlepsze ujęcia, aby dopasować je do efektów wizualnych. To długi, długotrwały proces, który często trwa miesiące.
Więc po co zajmować się tymi problemami? Jednym słowem:kontrola. Nagrywając dialog w kontrolowanej konfiguracji studyjnej, producent i reżyser mogą uzyskać dokładnie to, czego chcieli w pierwszej kolejności. Ponadto ADR zapewnia im pełną kontrolę nad głośnością i czystością końcowego miksu.
Zrób to sam ADR
Wierz lub nie, ale naprawdę możesz to zrobić w domu dzięki krótkiej liście wyposażenia. Pierwszą pozycją na liście jest oprogramowanie do wielościeżkowego nagrywania dźwięku, często nazywane DAW lub cyfrową stacją roboczą dźwięku. Nie pozwól, aby wymyślna nazwa Cię przestraszyła. Może to być dowolny edytor audio, taki jak Adobe Audition lub Pro Tools.
Następnie potrzebujesz porządnego mikrofonu. Może to być strzelba, studyjny mikrofon pojemnościowy, a nawet mikrofon w klapie. Tylko upewnij się, że masz przednią szybę, aby zminimalizować trzaski oddechowe.
Na koniec potrzebujesz sposobu na podłączenie mikrofonu do komputera. Niektóre komputery mają wejście mikrofonowe, a teraz są też kable wejściowe z XLR po jednej stronie i USB po drugiej.
Gdy wszystko jest już podłączone i działa, musisz zidentyfikować klip lub klipy, które wymagają pracy w oknie dialogowym. Rób szczegółowe notatki o tym, jakie zmiany są potrzebne i która część musi zostać ponownie nagrana. Zapisanie wszystkich szczegółów pomoże w organizacji pracy, a także pomoże w organizacji.
Praca z aktorami
Teraz czas na pracę z talentem. Nie będziemy omawiać najlepszych praktyk reżyserskich, ale gdy już będziesz pewny występów aktorów, nagraj kilka ujęć i posłuchaj wyników. Możliwość obejrzenia klipu wideo to bonus dla talentu, ale oglądanie istniejącego przebiegu na osi czasu zapewnia również doskonałe wskazówki wizualne.
Nie wszystkie sesje ADR obejmują pełne zastąpienie okna dialogowego. Czasami łączysz istniejący dialog z fragmentami ze studia. W tej sytuacji zrób wszystko, co możliwe, aby odtworzyć dźwięk z oryginalnej sesji. Jeśli to możliwe, używaj tego samego mikrofonu w tej samej odległości i pod takim samym kątem. Dzięki temu przejścia edycji będą płynniejsze i zachowają iluzję.
Kiedy już masz coś, z czego wszyscy są zadowoleni, nadszedł czas, aby trochę uporządkować.
Edycja ADR
Jeśli naprawdę masz szczęście, Twój talent idealnie dopasuje się do występu i nie będziesz musiał edytować. Jednak w prawdziwym świecie prawdopodobnie będziesz musiał naprawić kilka rzeczy. Używając oryginalnego okna dialogowego jako wizualnego przewodnika, ustaw pierwszą frazę lub słowo. Gdy spojrzysz dalej na oś czasu, niektóre frazy będą pasować do czasu, a inne nie.
Aby naprawić wyczucie czasu, podziel frazy na części i przesuwaj je, aż zrównają się z oryginalnymi ruchami ust jako wskazówką. Jeśli nagrywałeś w cichym otoczeniu, jedynym dźwiękiem na nagraniu jest talent. Dzięki temu masz trochę miejsca na cięcie ścieżki i przesuwanie rzeczy, aż czas będzie pasował do całego klipu.
To jest jak każda inna praca edycyjna i nie ma nic świętego w używaniu tylko jednego klipu. Jeśli to konieczne, możesz wprowadzić słowa i wyrażenia z dowolnego lub wszystkich swoich ujęć. Może się okazać, że jedna drobna zmiana w przegięciu lub przekazaniu naprawdę sprzedaje edycję. Krótko mówiąc, wykorzystaj wszystko, co masz do dyspozycji.
Czasami odniesienie wizualne nie wystarczy, więc odtwórz swoją edycję wraz z oryginalnym ujęciem, aby zweryfikować tempo i czas. Talent może plątać niektóre słowa i łączyć je ze sobą, więc słuchaj uważnie, aby upewnić się, że wszystko dobrze się układa.
Kiedy jesteś zadowolony z edycji, otwórz oprogramowanie do edycji wideo i umieść dźwięk. Wycisz oryginalną ścieżkę dźwiękową. Jeśli wszystko poszło dobrze, będziesz mieć czystą, przejrzystą i doskonale zsynchronizowaną ścieżkę dialogową.
Dodawanie w przestrzeni
Po zakończeniu sesji ADR otrzymasz czystą, dobrze wykonaną i bardzo suchą ścieżkę dźwiękową dialogu. W większości sytuacji same cechy, które definiują dobrą ścieżkę dźwiękową, zdradzą, że została nagrana osobno. Aby to naprawić, będziesz chciał przywrócić trochę atmosfery oryginalnej lokalizacji. Zawsze nagrywaj kilka minut dźwięku pomieszczenia podczas produkcji. Włożenie tego do warstwy sprawi, że ADR będzie wyglądało, jakby zostało zarejestrowane w tym samym czasie.
Spróbuj ADR. To trochę żmudne, ale z praktyką możesz załatać dialogi w swoich produkcjach, tak jak duże studia i za ułamek kosztów.
Więcej technik edycji audio znajdziesz w naszym kursie Zaawansowana edycja audio.