W filmie dźwięk jest siłą narracyjną – dialogi, efekty i muzyka pomagają przenieść widza w świat opowieści. Odbiór tych dźwięków kształtują dwie kluczowe koncepcje:diegetyczna i niediegetyczny dźwięk.
Dźwięk diegetyczny ma swoje źródło w uniwersum filmu. Wszystko, co postać może realistycznie usłyszeć – mowa, odgłosy otoczenia, radio lub występ na żywo – należy do tego miejsca. Dźwięk niediegetyczny istnieje natomiast tylko dla publiczności. Jest dodawany w postprodukcji i nie może być słyszany przez bohaterów, np. w ścieżce dźwiękowej, narracji ani dramatycznym sygnale dźwiękowym.
Diegetyczne brzmienie
Diegetic audio jest częścią świata opowieści. Przykłady obejmują:
- Dialog: linie mówione, zarówno na ekranie, jak i poza nim.
- Efekty dźwiękowe: trzaskanie drzwiami, przejeżdżające samochody, dzwonienie telefonu.
- Muzyka na świecie: postać grająca na instrumencie, piosenka w radiu lub występ zespołu na żywo.
Ponieważ widzowie mogą sobie wyobrazić postacie słyszące te dźwięki, uważa się je za diegetyczne.
Dźwięk niediegetyczny
Dźwięk niediegetyczny jest niewidoczny dla bohaterów i służy jako bezpośredni kanał komunikacji między twórcą filmu a widzem. Typowe przykłady to:
- Wynik: muzyka orkiestrowa lub elektroniczna podkreślająca scenę.
- Narracja głosowa: zewnętrzny komentarz, który ujawnia myśli postaci lub podstawowe informacje.
- Ulepszone efekty dźwiękowe: przesadne dźwięki, które potęgują dramatyzm, takie jak „szum” w Shaun of the Dead .
Elementy te kierują reakcją emocjonalną i tempem narracji, bez świadomości bohaterów.
Dźwięk transdiegetyczny
Kiedy warstwy diegetyczne i niediegetyczne nakładają się na siebie, powstaje efekt transdiegetyczny dźwięk. Częstym przypadkiem jest muzyka, która powstaje w świecie, ale jest później wzmacniana lub przekształcana w partyturę. Na przykład we Władcy Pierścieni:Powrót Króla , „Edge of Night” Pippina zaczyna się jako muzyka diegetyczna, ale staje się niediegetyczna w miarę kontynuowania sceny na polu bitwy, gdzie żołnierze jej nie słyszą.
Przykłady ilustrujące
Diegetic Music – Powrót do przyszłości
Gitarowe solo Marty'ego McFly'ego na parkiecie jest diegetyczne; wszyscy obecni reagują – niektórzy tańczą, inni zakrywają uszy – pokazując, jak muzyka diegetyczna może kształtować zachowanie na ekranie.
Diegetyczne efekty dźwiękowe – Norma Rae
Kakofonia maszyn fabrycznych przytłacza krzyk Normy. Kiedy kładzie swój znak na stole, maszyny stopniowo się wyciszają, co ilustruje, jak projektowanie dźwięku może wzmocnić rytmy tematyczne.
Narracja niediegetyczna – Skazani na Shawshank
Pierwszoosobowy głos Reda, zaczerpnięty z noweli Stephena Kinga, oferuje intymne okno na jego psychikę i kieruje empatią publiczności.
Wynik niediegetyczny – Międzygwiezdny
„No Time For Caution” HansaZimmera zwiększa napięcie podczas sekwencji dokowania, pokazując, jak partytura może odzwierciedlić i wzmocnić pilność obrazu na ekranie.
Przykład transdiegetyczny – Amadeus
Gra na fortepianie Salieriego jest diegetyczna; kiedy muzyka jest aranżowana na potrzeby filmu, staje się ona niediegetyczna, a podczas retrospekcji powraca do diegetycznej.
Zasoby dotyczące profesjonalnego projektowania dźwięku
PremiumBeat oferuje bibliotekę ponad 16 000 wysokiej jakości efektów dźwiękowych – dostępnych w formacie stereo, 5.1 i ambisonic – idealnych do zastosowań AR/VR, tworzenia gier, filmów immersyjnych i nie tylko. Przejrzyj katalog tutaj .
Dalsza lektura: