i. Zrozumienie podstawowych zasad (dotyczy wszystkich)
* relaksacja jest kluczowa:
* Napięcie tłumaczy: Na zdjęciu pojawi się napięta twarz, ramiona lub ręce. Weź głębokie oddechy. Poluzuj szczękę. Przestań palcami.
* Znajdź komfort: Poza, która wydaje się niezręczna, będzie * wyglądać * niezręcznie. Dostosuj się, aż będzie to naturalne, nawet jeśli nieco przesadzone.
* Znaczenie postawy:
* stań wysoki (ale nie sztywno): Dobra postawa przekazuje pewność siebie i zawiera ciało. Pomyśl o sznurku podnoszącym cię z korony głowy.
* ramiona do tyłu (lekko): Unikaj garbowania. Ale nie przesadzaj, co wygląda na wymuszone.
* Zaangażuj swój rdzeń (delikatnie): Subtelnie zaostrzyj mięśnie brzucha, aby uzyskać bardziej zdefiniowaną talię i poprawę stabilności.
* Wędko i asymetria:
* Unikaj bezpośrednich pozycji czołowych (zwykle): Stojąc lub siedzenie prosto do aparatu może sprawić, że będziesz wyglądać szerszy i płaski.
* Kąty są twoim przyjacielem: Lekko obracanie ciała (nawet kilka stopni) tworzy więcej dynamicznych linii i cieni, które są odchudzające i pochlebne. Eksperymentuj z różnymi kątami. Zwykle skręcenie około 45 stopni do aparatu jest dobrym punktem wyjścia.
* asymetria jest naturalna: Nie bądź idealnie symetryczny. Lekko przechyl głowę, przesuń ciężar na jedną nogę, zgnij ramię - te małe nierównowagi tworzą bardziej zrelaksowany i interesujący wygląd.
* Poznaj swoją najlepszą stronę (i funkcje):
* Każdy ma „lepszą stronę”. Zwróć uwagę na swoje zdjęcia. Po której stronie zazwyczaj lubisz lepiej? Subtelne różnice w strukturze kości, kształcie oczu, a nawet włosów mogą mieć znaczący wpływ.
* podkreśl swoje ulubione funkcje. Jeśli kochasz swoje oczy, wyniesie twarz, aby złapać światło i podkreślić je. Jeśli masz mocne kości policzkowe, użyj kątów, aby je podkreślić.
* Umieszczenie ręki:
* Unikaj pozwalania ramionom na pocisku. To może sprawić, że będziesz wyglądać sztywno i niezręcznie.
* Daj ręce coś do zrobienia. Umieść je w kieszeniach (częściowo lub w pełni), opieraj je na biodrach, przytrzymaj obiekt, delikatnie dotknij twarzy/włosów (w razie potrzeby) lub luźno przejdź przez ramiona (pamiętaj o tym, jak to może poszerzyć ciało).
* utrzymuj ręce zrelaksowane i lekko zakrzywione. Proste, napięte palce wyglądają nienaturalnie.
* Bądź uważny na skalę. Duże ręce blisko aparatu mogą wydawać się nieproporcjonalnie duże.
* podbródek i szyja:
* przerażający podwójny podbródek: Lekko rozciągnij szyję do przodu i w dół (pomyśl „żółw”, ale subtelny), aby wydłużyć szyję i zdefiniować linię szczęki. Ćwicz to w lustrze.
* Unikaj przechylania głowy * też * daleko w tył , które mogą ujawnić zbyt wiele nozdrzy.
* Utrzymuj naturalną krzywą szyi. Nie zamykaj szyi w sztywnej pozycji.
* kontakt wzrokowy i ekspresja:
* Połącz się z aparatem (lub wyobraź sobie kogoś, na kim ci zależy). Kluczowe są prawdziwe emocje.
* Ćwicz swój uśmiech. Wymuszony uśmiech jest oczywisty. Pomyśl o czymś, co cię uszczęśliwia, lub spróbuj niewielkiego uśmieszku. „Squinch” (lekkie mrużenie oczu) często sprawia, że uśmiech wygląda bardziej autentycznie.
* Zmieniaj swoje wyrażenia. Nie trzymaj się jednego uśmiechu. Spróbuj poważnego spojrzenia, przemyślanego spojrzenia lub zabawnego wyrażenia.
* Bądź otwarty na kierunek:
* Posłuchaj fotografa. Mają najlepszy widok i widzą rzeczy, których nie możesz. Nie bój się prosić o wyjaśnienie.
* Nie bój się eksperymentować. Wypróbuj różne pozy, nawet jeśli na początku czują się trochę głupi.
ii. Pozowanie dla osób
* stojący:
* zmiana wagi: Połóż większość swojej wagi na jednej nodze. To rozluźnia pozę i tworzy naturalną krzywą.
* postawa: Odwróć swoje ciało o około 45 stopni do aparatu.
* Umieszczenie ramienia: Wypróbuj jedną rękę w kieszeni, jedną rękę na biodrze lub trzymając obiekt.
* Lean: Oprzyj się o ścianę lub inny obiekt, aby uzyskać bardziej swobodny wygląd.
* siedzenie:
* siedź wyprostowaną: Zachowaj dobrą postawę, nawet po siedzeniu.
* kąt swoje ciało: Nie siedź bezpośrednio skierowana w stronę aparatu.
* Przejdź nogami (lub kostki): Stwarza to bardziej dynamiczną pozę. Uważaj na odzież i sposób, w jaki się zasłania.
* Umieszczenie ramienia: Opieraj ramiona na ramionach krzesła, kolan lub z tyłu krzesła.
* pochyla się naprzód (lekko): Pochylenie się do przodu może sprawić, że będziesz wyglądać bardziej zaangażowanego.
* leżące:
* Podporuj się: Użyj poduszek lub łokci, aby lekko podnieść górną część ciała.
* kąt swoje ciało: Nie leż się płasko na plecach.
* Umieszczenie ręki: Opieraj ręce na brzuchu, na twarzy lub przy boku.
* zrelaksowane wyrażenie: Skoncentruj się na przekazywaniu poczucia pokoju i spokoju.
iii. Pozowanie dla par
* Połączenie jest kluczem:
* fizyczny dotyk: Trzymając się za ręce, obejmując się, opierając się o siebie - pokazują intymność i połączenie.
* kontakt wzrokowy: Patrzenie się w oczy może stworzyć potężny i romantyczny obraz.
* prawdziwa interakcja: Śmiej się, rozmawiaj i naturalnie ze sobą współdziałać.
* różnorodność w pozach:
* obok siebie: Stojąc lub spacerując obok siebie, trzymając się za ręce lub ramionami wokół siebie.
* Obejmowanie: Jedna osoba obejmująca drugą od tyłu lub zwróciła się do siebie w bliskim obwodzie.
* pochylanie się: Jedna osoba opierała się o drugą.
* siedzenie: Siedząc blisko siebie, dotykając kolan lub trzymając ręce.
* różne wysokości: Uważaj na różnice wysokości. Wyższa osoba może stać z tyłu i nieco powyżej krótszej osoby.
* Rozważ ustawienie:
* Użyj środowiska na swoją korzyść. Oprzyj się o drzewo, usiądź na ławce, idź wzdłuż plaży.
* Komunikacja z fotografem:
* Podziel się swoimi preferencjami. Czy masz jakieś konkretne pozy, które chcesz wypróbować?
* Bądź otwarty na sugestie. Fotograf może pomóc Ci znaleźć najbardziej pochlebne pozy.
iv. Pozowanie dla grup
* Zasada trójkąta:
* Ułóż ludzi na różnych wysokościach i kątach, aby stworzyć interesujący wizualnie kompozycję. Użyj kształtu „trójkąta” jako przewodnika - najwyższych ludzi z tyłu, krótsi ludzie z przodu, z pewną odmianą.
* oszałamiające i nakładające się:
* Nie wszyscy stoją w linii prostej. Lekko zataczają ludzi, aby niektórzy byli przed innymi.
* Nieco nakładaj ludzi, aby stworzyć poczucie głębokości.
* Połączenie i interakcja:
* Zachęcaj ludzi do interakcji ze sobą. Mówienie, śmiech lub łączenie ramion może stworzyć bardziej naturalny i wciągający obraz.
* różnorodność wyrażeń:
* Nie wszyscy się uśmiechają w tym samym czasie. Uchwyć mieszankę wyrażeń - niektóre uśmiechnięte, niektóre śmiech, niektóre wyglądające na przemyślane.
* Rozważ tło:
* Wybierz tło, które nie jest zbyt zajęte ani rozpraszające.
* Upewnij się, że jest wystarczająco dużo miejsca, aby wszyscy mogli wygodnie dopasować w ramce.
* komunikacja jest kluczowa:
* Fotograf będzie musiał wyreżyserować grupę. Słuchaj uważnie i postępuj zgodnie z ich instrukcjami.
* Wyznacz „rzecznika”, aby pomóc przekazaniu informacji.
v. Rzeczy, których należy unikać:
* Wygląda sztywno i nienaturalnie: Pamiętaj, aby zrelaksować się!
* ramiona dociśnięte do twojego ciała: To może sprawić, że twoje ramiona będą wyglądać szersze.
* mrużanie w słońcu: Znajdź cień lub poproś fotografa o dostosowanie oświetlenia.
* Rozpraszające wzory odzieży: Zajęte wzory mogą zwrócić uwagę od twojej twarzy. Stałe kolory są ogólnie bezpieczniejszym zakładem.
* niepochlebne oświetlenie: Unikaj ostrego oświetlenia, które tworzy silne cienie.
* ignorowanie wskazówek fotografa: Zaufaj ich wiedzy.
vi. Ostateczne myśli:
* Practice czyni idealne: Ćwicz pozuje przed lustrem lub z przyjacielem.
* Bądź sobą: Najlepsze portrety to te, które wychwytują twoją osobowość.
* baw się dobrze! Im bardziej zrelaksowany i przyjemny jesteś, tym lepsze będą twoje zdjęcia.
* Zaufanie to najlepsze akcesorium.
Rozumiejąc te zasady i ćwicząm pozowanie, możesz poczuć się bardziej komfortowo i pewnie przed kamerą i tworzyć portrety, które będziesz pielęgnować przez wiele lat. Powodzenia!