Świat kreacji wizerunku był rozpychany na różne media. Projekt graficzny był oddzielony od fotografii, która choć skoncentrowana na aparacie, znacznie różniła się od wideografii, a animacja była czymś pozostawionym twórcom z innej dziedziny. Podróżnicy tych światów byli zmuszeni znaleźć artefakty innych sztuk, ponieważ rzemiosło obrazowania zbiegało się, a technologia umożliwiała przenoszenie magii z jednego do drugiego. Jednym z artefaktów, który istnieje od lat w programach do edycji wideo, są tryby mieszania. Edytorzy wideo są przyzwyczajeni do oglądania trybów mieszania, niezależnie od tego, czy używają ich w razie potrzeby, czy natkną się na nie, nigdy nie wiedząc, co otrzymają.
Tryby mieszania są zakorzenione w historii fotografii ciemniowej i zostały zaadoptowane i rozszerzone przez programy do obróbki cyfrowej, takie jak Adobe Photoshop. Możliwość łączenia trybów mieszania dwóch lub więcej obrazów w wynikowy połączony obraz okazała się pożądana i została szybko zaimplementowana w innym oprogramowaniu do przetwarzania obrazu, takim jak standardowy pakiet do edycji wideo.
Co to są tryby mieszania?
Tryby mieszania to sposób na wykorzystanie informacji o kolorze z dwóch obrazów cyfrowych do utworzenia obrazu złożonego. Zwykle są dwa obrazy ułożone razem, aby utworzyć kompozyt z trybami mieszania. Warstwa dolna to warstwa podstawowa, a warstwa górna to warstwa mieszana. Każdy tryb mieszania stosuje swoją unikalną operację matematyczną do informacji o kolorze każdego piksela w warstwie mieszania i łączy je z informacjami o kolorze każdego odpowiedniego piksela w warstwie podstawowej. Daje to wynikowy obraz złożony.
Normalna
Tryb Normalny jest domyślnym trybem mieszania dla każdego obrazu. To co widzisz Jest Tym Co dostajesz. Kompozyt ma miejsce tylko wtedy, gdy górna, mieszana warstwa ma zmienną przezroczystość. W przeciwnym razie obraz będzie wyglądał tak samo, niezależnie od tego, czy znajduje się na innym obrazie, czy jest odizolowany.
Rozpuść
Tryb rozpuszczania jest bardziej operacją losową niż mieszaną mieszanką. Dzięki funkcji Dissolve losowe piksele z warstwy mieszania są zastępowane pikselami z warstwy podstawowej. Wynikowy obraz wygląda, jakby był pomieszany z widocznymi artefaktami cyfrowymi.
Pomnóż
Pomnóż to jeden z najpopularniejszych i najczęściej używanych trybów mieszania. Mnoży informacje o kolorze warstwy mieszanej z informacjami o kolorze warstwy podstawowej, co skutkuje ciemniejszymi wartościami, z wyjątkiem sytuacji, gdy na obrazie jest czysta biel. Nazwa mnożenia może wprowadzać pewne zamieszanie podczas dedukcji, jak działa ta operacja, ponieważ mnożenie wskazuje na wzrost wartości, a tym samym jaśniejsze kolory. Pomaga myśleć o wartości koloru piksela jako ułamku w skali od zera do jednego. Gdy ułamek mniejszy niż jeden jest pomnożony przez inny ułamek, który jest mniejszy niż jeden, wynikiem jest mniejsza liczba. Zastosuj tę analogię do wartości kolorów, a wynikiem będzie niższa wartość koloru, a zatem ciemniejsza.
W przypadku edytora wideo Multiply przydaje się przy dodawaniu tekstury do materiału filmowego i rzucaniu winiet na ekran. Pomaga również w komponowaniu cieni, a także głębokich kolorów ujęcia.
Ekran
Ekran, podobnie jak Multiply, jest popularny i często używany w zatoce edycji. Jednak tryb ekranu działa zupełnie odwrotnie do trybu mieszania mnożenia. Mnoży odwrotność wartości kolorów warstwy mieszania przez odwrotność wartości kolorów warstwy podstawowej. Obraz wynikowy jest jaśniejszy niż którakolwiek z warstw źródłowych. Oczywiście kolor czarny nie spowoduje żadnych zmian podczas korzystania z trybu ekranu.
Edytorzy wideo i artyści efektów wizualnych używają ekranu do łączenia flar obiektywu i efektów świetlnych w sceny. Popularny wygląd rozmytych flar obiektywu i aberracji chromatycznych jest często uzyskiwany w postprodukcji dzięki wykorzystaniu flar obiektywów ekranowych i filmowych.
Nakładka
Nakładkę można uznać za hybrydowy tryb mieszania, jej działanie matematyczne jest różne i zależy od wartości wartości kolorów warstwy bazowej. Jeśli informacje o kolorze piksela w warstwie bazowej są ciemne, nakładka pomnoży warstwę mieszania. Jeśli informacje o kolorze piksela w warstwie bazowej są jasne, nakładka przeskanuje warstwę mieszaną. Jeśli informacja o kolorze jest naprawdę neutralna, na przykład pięćdziesiąt procent szarości, nie spowoduje to żadnej zmiany.
Nakładka może stworzyć wyjątkowy wygląd we wnęce edycji, od efektu podwójnej ekspozycji w stylu kolażu po użycie jako narzędzie do rozciągania dynamicznego zakresu obrazu.
Twarde światło
Hard Light działa tak samo jak Overlay, z tą różnicą, że pobiera próbki z warstwy mieszanej, a nie z warstwy bazowej. Może stworzyć dramatyczny kontrast na obrazie. Czysta czerń w warstwie mieszanej spowoduje powstanie czerni w kompozycie, podczas gdy biel pozostanie biała.
Miękkie światło
Tryb mieszania Miękkie światło działa w podobnej funkcji, co tryb mieszania Hard Light, ale zamiast używania funkcji Multiply and Screen z warstwą mieszania używa opcji Darken and Lighten. Obraz wynikowy ma mniejszy kontrast niż obraz wynikowy mieszanki wykonanej z tych samych warstw przy użyciu Hard Light.
Ciemniej
Tryb mieszania Przyciemnij porównuje informacje o kolorze między warstwą podstawową i mieszaną. Każdy piksel w wynikowym obrazie pochodzi z ciemniejszej z dwóch warstw. Przyciemnij jest szczególnie przydatny przy tworzeniu przyciemnionej tekstury do użycia jako składnik w innym kompozycie.
Jaśniejsze
Tryb mieszania Jaśniej działa w przeciwieństwie do trybu mieszania Przyciemnij. W podobny sposób porównuje informacje o kolorze między warstwą podstawową i mieszaną, ale każdy piksel w wynikowym obrazie pochodzi z jaśniejszej z dwóch warstw.
Wymieszaj
Tryby mieszania są dość potężnym i prostym rozwiązaniem wielu wyzwań estetycznych. Połączenie dwóch klipów wideo nie obciąża mocy obliczeniowej komputera i zapewnia szybki sposób na uzyskanie niepowtarzalnego wyglądu. Najczęściej tryby mieszania wymagają czasu, ponieważ edytor wideo utknie w podejmowaniu decyzji. Poinformowany edytor wideo może wprowadzać subtelne zmiany za pomocą trybów mieszania, mieszając styl wizualny i zadowalając publiczność.
PASEK BOCZNY: wiele zastosowań trybów mieszania
Tryby mieszania są przydatne w edytorze wideo na wiele sposobów. Czasami są częścią złożonego kompozytu, innym razem stają się techniką jednego kliknięcia, która natychmiast podnosi wartość produkcyjną projektu. Oto cztery sposoby ich implementacji w obszarze edycji.
Gdzie jest dym, tam jest ogień
Tryby mieszania są często używane do łączenia elementów ognia i dymu w scenę. Niezwykle łatwo jest umieścić materiał filmowy ognia lub dymu nad ujęciem i zmienić tryb mieszania. Sztuką jest sprawienie, by wyglądało to realistycznie.
Podwójna ekspozycja
Portrety z podwójną ekspozycją to najnowszy trend w fotografii, w którym portret osoby przeplata się z innym obrazem. Niezależnie od tego, czy jest to pejzaż miejski, czy elementy natury, trend podwójnej ekspozycji wkracza do wideo. Kamery wideo nie rejestrują obrazu w taki sam sposób jak halogenek srebra. Właśnie tam pojawiają się tryby mieszania i postprodukcja, aby uratować dzień, pomagając w tworzeniu złożonych obrazów.
Miękkie blaski, głębokie cienie i karnety upiększające
Nie ma powodu, dla którego ten sam klip wideo nie może być używany jako mieszanka i warstwa podstawowa. Edytorzy wideo mogą radykalnie dostosować poziomy luminancji klipu do kilku odbłyskowych świateł lub dostrzeżonych ciemnych cieni. Następnie, po dodaniu efektu rozmycia do warstwy mieszania, wybierz tryb mieszania dla pożądanego rezultatu i szybkie dostosowanie krycia warstwy mieszania, aby uzyskać miękkie, świecące światła, głębokie ciemne cienie lub gładkie, miękkie obrazy. Edytor wideo musi tylko zdecydować, co chce zrobić.
Kotwice graficzne
Czasami najprostsze rozwiązanie jest najlepsze. Podstawowy kolorowy kształt, taki jak zielone kółko, można połączyć z klipem wideo i służyć jako wizualna kotwica dla tekstu lub logo, które pojawiają się na ekranie.
Świat kreacji wizerunku był rozpychany na różne media. Projekt graficzny był oddzielony od fotografii, która choć skoncentrowana na aparacie, znacznie różniła się od wideografii, a animacja była czymś pozostawionym twórcom z innej dziedziny. Podróżnicy tych światów byli zmuszeni znaleźć artefakty innych sztuk, ponieważ rzemiosło obrazowania zbiegało się, a technologia umożliwiała przenoszenie magii z jednego do drugiego. Jednym z artefaktów, który istnieje od lat w programach do edycji wideo, są tryby mieszania. Edytorzy wideo są przyzwyczajeni do oglądania trybów mieszania, niezależnie od tego, czy używają ich w razie potrzeby, czy natkną się na nie, nigdy nie wiedząc, co otrzymają.
Tryby mieszania są zakorzenione w historii fotografii ciemniowej i zostały zaadoptowane i rozszerzone przez programy do obróbki cyfrowej, takie jak Adobe Photoshop. Możliwość łączenia trybów mieszania dwóch lub więcej obrazów w wynikowy połączony obraz okazała się pożądana i została szybko zaimplementowana w innym oprogramowaniu do przetwarzania obrazu, takim jak standardowy pakiet do edycji wideo.
Chris „Ace” Gates jest pisarzem i producentem wideo, który zdobył nagrodę Emmy.