Jeśli spędzasz dużo czasu na praktykowaniu SEO wideo i to Ci nie odpowiada, zatrzymaj się i zadaj sobie pytanie:kto tak naprawdę ogląda Twoje filmy?
Chociaż znalezienie filmów jest ważne, nawiązanie kontaktu między ludźmi, aby widzowie wracali raz po raz, jest znacznie lepszym podejściem długoterminowym.
Tim Schmoyer, strateg wideo i założyciel VideoCreators.com, spędził ostatnie 15 lat na zrozumieniu, czego widzowie oczekują od filmów i jak tworzyć imponujące filmy w YouTube. Wyjaśnia, dlaczego twórcy muszą humanizować swoje filmy i dlaczego należy je optymalizować pod kątem ludzi, a nie robotów.
Tim zaczął korzystać z YouTube w 2006 roku, tworząc (co teraz nazywamy) vlogi, aby jego rodzina mogła zobaczyć, co robi na studiach. Kiedy nieznajomi zaczęli oglądać i komentować jego filmy, zapoczątkowało to misję Tima, aby dowiedzieć się, dlaczego ludzie oglądają filmy w YouTube i co robi dobrze.
Dziś agencja Tima, VideoCreators.com, zapewnia strategię wideo i jest główną społecznością internetową dla twórców i przedsiębiorców YouTube. Tim pracował z Disneyem, Warner Brothers, HBO, eBay, Budweiser, Twitch, a nawet z YouTube. Razem Tim pomógł swoim klientom wygenerować ponad 18 miliardów bezpłatnych wyświetleń w YouTube.
W tym poście dowiesz się:
- Najważniejsza rzecz, o której powinni wiedzieć wszyscy twórcy filmów w YouTube
- Jak zoptymalizować miniatury YouTube
- Jak uczłowieczyć swoje filmy za pomocą opowiadania historii
- Wyzwanie dla twórców wideo
Najważniejsza rzecz, którą powinni wiedzieć wszyscy twórcy filmów w YouTube
Tim często współpracuje z ludźmi, którzy próbują wykorzystać swoją techniczną wiedzę na temat SEO na innych platformach, aby odnieść sukces w YouTube. Jednak praktyki, dzięki którym strony Twojego bloga są umieszczane w rankingu w Google, niekoniecznie muszą działać w przypadku Twoich filmów w YouTube.
Wskazuje, że większość ludzi ignoruje różnice między platformami. Mogą być dwiema największymi wyszukiwarkami na świecie, ale nie są używane w ten sam sposób. Porównaj na przykład dwie strony główne. Projekt Google wymaga wprowadzenia informacji, aby znaleźć to, czego szukasz, ale YouTube zachęca do przeglądania wybranych treści.
Jaki jest więc sekret sukcesu SEO w YouTube?
To jest kluczowa informacja Tima dla każdego twórcy filmów. Zapomnij o algorytmach i robotach – powinieneś priorytetyzować, kto naprawdę konsumowanie treści.
Radą Tima jest skupienie się na ludzkim elemencie swoich filmów. Tytuły i miniatury wzbudzają ciekawość odbiorców i możesz ich użyć, aby wywołać u widza napięcie między tym, co wie, a tym, czego nie wie. To ludzki sposób na przyciągnięcie uwagi, ponieważ skutecznie opowiadasz swoim widzom fragmenty historii – ale muszą zrobić to kliknięcie, aby uzyskać pełny obraz.
Zadaniem YouTube jest wtedy, aby Twój film trafił do właściwej osoby we właściwym czasie. Wykonuje ciężkie prace od strony technicznej, wykorzystując sygnały, które otrzymują od osób, które go oglądają, aby zdecydować, którym widzom to pokazać i kiedy. Jeśli tytuł i miniatura są wystarczająco atrakcyjne, aby uzyskać kliknięcia, YouTube zasugeruje je więcej i tak dalej.
Jak zoptymalizować miniatury YouTube
Pierwszą wskazówką Tima jest zastanowienie się, jak tytuł i miniatura współgrają ze sobą. Widzowie zazwyczaj widzą zarówno tytuł, jak i miniaturę obok siebie, dlatego zaleca tworzenie ich w celu wzajemnego wsparcia (a nie kopiowania).
Powtarzanie tytułu w miniaturze nie ma sensu. Zamiast tego jest to okazja do stworzenia napięcia. Zastanów się, o czym Twój tytuł mówi, o czym jest film, a następnie użyj miniatury, aby wyróżnić coś ekscytującego lub korzystnego dla widza.
Inną jego radą jest zaprojektowanie silnej wizualnie miniatury, która powstrzyma ludzi przed przewijaniem. Chcesz, aby była zarówno przyciągająca wzrok, jak i „zatrzymująca kciuk”. Powinno być również wystarczająco jasne, aby „zdać test spojrzenia”. Widzowie powinni być w stanie bardzo szybko przyswoić informacje zawarte w miniaturze. Jeśli więc używasz tekstu, ogranicz go do minimum.
Gdy miniatura i tytuł spełnią swoje zadanie i skłonią ludzi do kliknięcia Twojego filmu, Tim stwierdza, że następną rzeczą, którą musisz zrobić, jest utworzenie filmu, aby zapewnić kontakt z ludźmi.
Jak uczłowieczyć swoje filmy za pomocą opowiadania historii
Jeśli tworzysz screencasty lub filmy bez twarzy – nie panikuj. Nie musisz koniecznie pokazywać osoby, która uczłowieczy Twoje filmy. Kluczem jest opowiadanie historii.
Dla Tima to emocjonalne połączenie może być tak proste, jak pomoc komuś w rozwiązaniu problemu. Ale to, co sprawi, że Twoi widzowie będą wracać, to jak pomagasz im.
Tim opowiedział o swoich ostatnich doświadczeniach z filmami z recenzji kamer. Powiedział, że najbardziej zapadły w pamięć nagranie, w którym recenzent opowiada prawdziwą historię o swoich wyzwaniach związanych z używaniem aparatu w swojej firmie zajmującej się fotografią ślubną oraz o tym, jak je przezwyciężył.
Film był w całości B-roll i lektor. Jednak był znacznie potężniejszy niż jakakolwiek inna recenzja, która zagłębiła się bezpośrednio w specyfikacje techniczne aparatu.
Tim chce, aby wszyscy twórcy filmów byli świadomi tej ważnej lekcji:Twój film wywrze większy wpływ, gdy przemówi do odbiorców w sposób, który coś dla nich znaczy.
Wyzwanie dla twórców wideo
YouTube cały czas się zmienia. Ale tak samo oglądamy wideo. Tim sugeruje, że jak w przypadku każdej platformy, poprzeczka sukcesu stale się przesuwa. Podczas gdy poprzednie zwycięskie strategie wideo obejmowały publikowanie treści każdego dnia i tworzenie kinowych doświadczeń wideo o niezwykle wysokiej wartości produkcyjnej, Tim mówi, że teraz widzowie pragną kontaktu z ludźmi.
Jakość i spójność są nadal ważnymi czynnikami dla Twoich filmów. Jednak to połączenie wyróżni Twój film spośród milionów innych w YouTube i przywróci widzów.
Radą Tima jest zadanie sobie siedmiu pytań, zanim zaczniesz nagrywać:
- Kim jest postać?
- Czego chcą?
- Dlaczego nie mogą mieć tego, czego chcą?
- Jaka jest stawka, jeśli nie dostaną tego, czego chcą?
- Kto się pojawia i pomaga postaci robić to, czego nie mogli zrobić wcześniej?
- Czy postać dostała to, czego chciała?
- W jaki sposób postać jest przekształcana przez ten proces?
Nie powinno mieć znaczenia, jaki rodzaj wideo tworzysz. Może to być screencast, film szkoleniowy lub coś przeznaczonego wyłącznie do celów rozrywkowych. Te pytania mogą pomóc Ci zobaczyć Twój film z perspektywy narracji, która pomoże widzom zrozumieć, jak, co i dlaczego tego procesu w pomocny i ludzki sposób.
Według Tima twórcy filmów, którzy stosują ten styl tworzenia, odnoszą ogromny sukces w YouTube i niezwykle szybko się rozwijają. Ale niewielu twórców jeszcze go przyjęło. Tim zauważa, że niektórzy twórcy niechętnie włączają opowiadanie historii do swoich treści, ponieważ uważają, że nie będą pasować. Tim jest jednak głęboko przekonany, że nie ma powodu, dla którego większość filmów nie może zawierać elementu opowiadania w celu zbudowania więzi międzyludzkiej.
To, co kiedyś było grą ilościową, a potem grą o jakości produkcyjnej, teraz jest grą o jakości połączenia.
Ostatnie przemyślenia Tima
Tim przyznaje, że dla wielu twórców wideo przyjęcie stylu wideo, w którym priorytetem jest połączenie, jest dużą zmianą. Ale żyje zgodnie z mottem „dobra praca rodzi dobrą nagrodę”.
Tim zawsze był w czołówce tego, co tworzy świetne filmy. Dla niego chodzi o to, by móc dostosować się, gdy coś się zmienia, i wprowadzać innowacje w swoim podejściu do przyciągania uwagi widzów. Dzięki platformie takiej jak YouTube Twoje filmy konkurują ze światem. Ale skupiając się na połączeniu i ludziach za ekranem, będziesz na dobrej drodze do sukcesu. Jeśli chcesz podnieść swoje umiejętności wideo, zajrzyj do Akademii TechSmith. Jest pełen bezpłatnych kursów i zasobów, dzięki którym nauczysz się wszystkiego, co musisz wiedzieć o tworzeniu potężnych, efektownych filmów, po które widzowie będą wracać.