Jeśli śledziłeś moje samouczki dotyczące podstawowych technik kompozycji, już wiesz, jak efektywne może być użycie linii podczas komponowania zdjęcia.
Na zakończenie sekcji linii mamy być może najbardziej przydatne:linie zbieżne.
W tym poście przyjrzymy się różnym sposobom wykorzystania tych linii, podkreślając ich różne stopnie skuteczności. 
Umieszczenie i głębokość
Najważniejszą rzeczą, o której należy pomyśleć, umieszczając zbiegające się linie na zdjęciach, jest miejsce, w którym chcesz je umieścić. Wiedz, czy chcesz, aby przechodziły od lewej do prawej przez ramkę, czy też chcesz się w nich znaleźć, jak pokazano na poniższym zdjęciu mojego czytelnika (Mark Stewart w ScramShots). 
Umieszczenie siebie w ramce w ten sposób umożliwia zbieganie się wielu linii w jednym punkcie przy odpowiedniej odległości. Może to stworzyć silne poczucie głębi; linie przyciągają wzrok do ramkę do pozornie nieskończonego miejsca przeznaczenia.
Zbiegające się linie są dobre w tworzeniu głębi, ale w różnym stopniu w zależności od ich położenia. Umieszczenie się w scenie, jak na powyższym zdjęciu, ma najsilniejszy efekt – najczęściej tego używam.
Gdy linie zaczynają się po jednej stronie ramki, wrażenie głębi jest słabsze, ale nadal przyciągają uwagę do jednego punktu, jak pokazano poniżej. 
Kierunek i ruch
Jednym z najsilniejszych dostępnych zastosowań linii jest zwrócenie uwagi na określoną część ramki, a zbieżne linie robią to szczególnie dobrze ze względu na ich charakter:wiele linii, które zbiegają się w jednym punkcie.
Spróbuj znaleźć dostępne linie podczas robienia zdjęć. Zastanów się, jak możesz ich użyć, aby skutecznie skierować zainteresowanie na określoną część kadru lub obiektu.
Na poniższym zdjęciu wykorzystałem zbiegające się linie chodnika, aby przyciągnąć wzrok widzów w stronę moich oczu. Przedmiot. Zbieżność oczu, z oczami skierowanymi w dół, tworzy przeciwstawne poczucie kierunku i ciekawą równowagę na zdjęciu. 
Umieszczając obiekt na pierwszym planie, a za nim zbiegające się linie, tworzysz wiele kontrastujących punktów zainteresowania.
Na moim zdjęciu poniżej Twoje oczy są najpierw przyciągane do obiektu, a następnie prowadzone ścieżką za nią w dal. Stwarza to silne poczucie głębi i intrygi – dużo ciekawsze niż zwykłe zdjęcie modelki. 
Dodanie ruchu do aparatu podczas robienia zdjęcia daje poczucie szybkości; linie rozmywają się w tym samym kierunku, a nie na boki, jak zwykle, gdybyś trzymał aparat nieruchomo.
Jest to dobry sposób na sprawienie, by linie wyglądały na mocniejsze, co pokazano na poniższym zdjęciu. 
Ogniskowa i odległość
Jeśli naprawdę chcesz zaakcentować zestaw zbiegających się linii, użyj obiektywu szerokokątnego. Jak pisaliśmy w moim poście na temat ogniskowej, teleobiektywy kompresują obraz, dzięki czemu linie wydają się prostsze. To samo dotyczy odległości od punktu zainteresowania:miejsca, w którym linie się zbiegają.
Zapraszamy do obejrzenia poniższych zdjęć ścieżki przy zamku. Zobaczysz, że chociaż pierwsze zdjęcie zostało zrobione przy nieco dłuższej ogniskowej, efekt zbieżnych linii jest znacznie większy ze względu na odległość od punktu zbieżności.
Kilka punktów do rozważenia podczas fotografowania
- Gdzie chcesz, aby Twoje linie się zbiegały?
- Na czym mają się zbiegać Twoje linie?
- Reguła trójpodziału przy zbieganiu linii w pojedynczym punkcie.
- Czy chcesz, aby linie zbiegały się z kadru, tworząc wrażenie niezrównoważenia?
- Czy próbujesz skierować uwagę lub zrównoważyć zdjęcie?
Oto kilka zdjęć, które pomogą zademonstrować różne typy i zastosowania zbieżnych linii. 
