Wartość w fotografii opisuje zakres światła na twoim zdjęciu. Zmiana światła na zdjęciu to sposób na stworzenie kontrastu. Przyjrzyjmy się wartości tonalnej i temu, jak możemy jej użyć do zmiany stylu i wyglądu naszych zdjęć.
Jak zdefiniować wartość w fotografii
W fotografii tony grupujemy w czernie, cienie, półcienie, światła i biele. Czerń i czysta biel to najciemniejsze i najjaśniejsze części zdjęcia bez szczegółów i tekstury. Obszary cienia to ciemne części zdjęcia, które zawierają szczegóły i teksturę. Najważniejsze to jasne obszary ze szczegółami i teksturą. Półcienie to tony środkowe.
Histogram odwzorowuje wartości tonalne z ciemniejszymi tonami po lewej i jaśniejszymi tonami po prawej stronie. Im wyższe szczyty, tym więcej tego tonu znajduje się w scenie. Lightroom pokazuje pełną czerń i czystą biel jako maski przycinające. Są to ostrzeżenia, że mogłeś posunąć się za daleko w skrajnościach tonalnych. Większość fotografów unika ekstremalnych tonów. Ale Ty decydujesz, czy chcesz uwzględnić czystą czerń i biel.
Co to jest system stref?
Ansel Adams opracował skalę wartości zwaną systemem strefowym. System strefowy to sposób na oznaczenie zakresu jasnych i ciemnych tonów na zdjęciu. Został opracowany na potrzeby filmu, ale jest też jednym z najważniejszych elementów w fotografii cyfrowej. Zakres światła od czystej czerni do prawdziwej bieli podzielił na 11 stref. Adams zalecał używanie szerokiej gamy światła. To maksymalizuje kontrast na zdjęciu.
W Photoshopie możesz zobaczyć wartość tonalną, otwierając panel Informacje i wybierając Skala szarości. Gdy najedziesz kursorem na obszar, Photoshop poda procent. Strefa V wynosi około 50%. Strefa X jest mniejsza niż 10%.
Wartość ekspozycji:przysłona, czas otwarcia migawki i czułość ISO
Strefa V lub średnia szarość to wartość tonalna, której aparat i światłomierze używają do określenia właściwej ekspozycji sceny. Odpowiada 18% szarej karcie.
Każda strefa reprezentuje w przybliżeniu jeden stopień światła. Dodanie kompensacji ekspozycji +1 w aparacie zmieni wartość tonalną ze Strefy V na Strefę VI. Możesz też stworzyć jaśniejszy obraz, dodając punkt świetlny za pomocą przysłony, czasu otwarcia migawki lub ISO.
Wartość koloru
Każde światło ma wartość, niezależnie od tego, czy ma odcień, czy nie. Ale często łatwiej jest zobaczyć tony bez dodatkowego wymiaru koloru. Histogramy w programach Lightroom i Photoshop pokazują zakres tonów dla czerwieni, zieleni i niebieskiego. Na wielu fotografiach kolory mają podobny wzór. Ale czasami jeden kolor ma zupełnie inną wartość tonalną niż pozostałe.
System strefowy współpracuje z kolorami. Ale prawdziwa czerń i biel tracą na wartości kolorystycznej wraz z fakturą. W Strefie III możesz zobaczyć ciemniejsze kolory, takie jak granat, ciemne brązy i zielenie. Strefa VII to miejsce, w którym zobaczysz najjaśniejsze odcienie kolorów, takie jak biały piasek lub chmury.
Koło kolorów pomaga nam zobaczyć, jak kolory są ze sobą powiązane. Kontrastowe kolory na kole kolorów znajdują się naprzeciw siebie. Kolory dopełniające siedzą obok siebie. Koło kolorów zawarte w panelu Color Grading w Lightroom przypomina nam, że kolor ma również wartość jasności. Jaśniejsze wersje kolorów znajdują się pośrodku koła, a ciemniejsze odcienie wzdłuż zewnętrznej krawędzi.
Zmieniając kolory o podobnej wartości na czerń i biel, uzyskasz podobne odcienie szarości. Zmień wartość wybranych kolorów podczas tworzenia obrazu czarno-białego. To dodaje kontrastu.
Spójrzmy na przykład. Oto dwa czarno-białe zdjęcia kwiatu. Pierwsza to prosta konwersja Lightroom. Aby to utworzyć, przejdź do menu rozwijanego Zdjęcie i wybierz Zdjęcie> Ustawienia wywoływania> Konwertuj na czarno-białe (skrót V). W drugim przyciemniłem zielenie i rozjaśniłem żółcie, aby podkreślić akcenty.
Wysoki i niski kontrast
Kontrast opisuje sposób rozmieszczenia światła na obrazie. Obrazy o wysokim kontraście wykorzystują szeroki zakres wartości tonalnych. Fotografie o niskim kontraście wykorzystują niewielką gamę tonów. Rodzaj użytego kontrastu wpływa na odbiór obrazu. Obrazy o wysokim kontraście są odważne i dynamiczne. Obrazy o niskim kontraście są spokojniejsze i bardziej tajemnicze.
Wniosek
Fotografowie tworzą kontrast w swoich obrazach, zmieniając wartości świateł i ciemności. Wielu unika skrajności, ponieważ nie ma informacji wizualnych poza wartością tonalną. Inni starają się przedstawić na swoich obrazach wszystkie wartości tonalne. Zrozumienie wartości fotografii pomoże stworzyć emocjonalną reakcję na Twój obraz.
Opanuj zaawansowaną kompozycję i każdego dnia rób wspaniałe zdjęcia dzięki naszemu kursowi intuicyjnej kompozycji!