Naprawdę miałem problemy z robieniem zdjęć moim dzieciom w ich codziennym otoczeniu, kiedy tylko się bawiły lub po prostu spędzały czas będąc sobą. Spędziłem tyle czasu na nauce, doskonaleniu swojego rzemiosła, aby wykonać te doskonałe, czyste, senne portrety. Naprawdę zgubiłem się w robieniu tego, po co nauczyłem się fotografii – ocalaniu moich dzieci i ich życia. Jak wszystko inne, potrzeba było praktyki i czasu, aby POKOCHAĆ uchwycenie ich codzienności, bałaganu i chaosu – naszego życia. Wiele z moich codziennych obrazów zdecydowanie nadal wygląda jak migawki i nie mam nic przeciwko temu. I tak, wciąż robię mnóstwo sennych portretów, które odbijają błysk w ich oczach, brakujące zęby i pojawiające się piegi. Ale to, czego się nauczyłem, to sposób na wykorzystanie aparatu i ustawień, aby zachować niektóre z ich chwil w sposób bardziej zrzutowy. Chętnie podzielę się z Tobą niektórymi z tych wskazówek.
Dla mnie wykonywanie „codziennych” ujęć w sposób artystyczny oznacza dokonywanie świadomych wyborów i często posiadanie wizji efektu końcowego.
Inscenizowana mini sesja dotycząca stylu życia
Zaplanuj aktywność, którą kochają lub chcieliby zrobić, i powiedz im, że zamierzasz zrobić jej zdjęcia w jej trakcie. To działa tutaj na świetny efekt łapówki. No dalej, wszyscy to robicie. Wydarzenie jest zabawne, kolorowe, a otrzymasz prawdziwe uśmiechy i interakcje. Możesz wybrać miejsce, czas, oświetlenie, wszystko po to, by optymalnie. I dostaniesz świetne zdjęcia z dzieciństwa. Pomyśl o pieczeniu, malowaniu, rysowaniu kredą, zabawie w deszczu, bieganiu z balonami, wozami, zwierzętami… masz pomysł – własną minisesję tematyczną dla swoich dzieciaków. Pamiętaj tylko, aby zachować to bardziej w stylu życia, trzymaj je w zwykłych ubraniach, staraj się nie robić rzeczy zbyt DOSKONAŁYM.
Organiczne chwile
Teraz wielu z nas nie ma czasu ani zasobów, aby robić to bardzo często. Czasami chcemy uchwycić prostsze rzeczy, bardziej organiczne chwile.
Czasami pracujesz z tym, co masz, gdzie ONI są.
Szczegóły
Uważam, że robienie szczegółowych ujęć, fotografowanie szeroko otwarte i celowe skupianie się na jednym aspekcie w kadrze pomaga podnieść to, co może być migawką, w coś bardziej artystycznego. Coś w celowym rozmyciu tła sprawia, że jest ono bardziej wyjątkowe.
Kadrowanie
Wiodące linie i przedmioty, które otaczają twój temat, to celowy wybór, który prowadzi do wspaniałych nagród. Zapewnia równowagę widza i punkt centralny.
Rzeczy w ramce
Zastanów się, co jest w kadrze, a co nie. Na tym pierwszym obrazie chciałem skomponować zdjęcie, aby zawierało jak najwięcej obszaru gry, abyśmy pamiętali tę grę, w którą zawsze grali. W drugim ujęciu wziąłem wielu z nich siedzących i śmiejących się, ale postanowiłem pobiec i zabrać te buty, które były z boku, aby umieścić je w kadrze; dodało tak wiele.
Perspektywa/Kompozycja
Eksperymentuj z różnymi kompozycjami, kątami, ustawieniami, ekspozycjami, poruszaj swoim ciałem, aby uzyskać niepowtarzalny widok. Podoba mi się też perspektywa odsunięcia się i pokazania, że jesteś tylko obserwatorem w ich świecie gry. Wykorzystaj strzelanie w dół na ich poziomie, przez drzwi, z bliska, daleko.
Światło
Ostatnia wskazówka jest taka, że wykorzystanie światła może sprawić, że każde zdjęcie będzie bardziej magiczne. Jeśli wiesz, że Twoje dziecko coś zrobi, pobawi się czymś itp., skieruj je przed pięknym światłem, którym możesz się bawić i obserwuj, jak obraz zmienia się z migawki w skarb. Pracuj nad zobaczeniem i znalezieniem światła w swoim domu. Użyj cieni, użyj podświetlenia, światła bocznego… to wszystko doda siły i wymiaru, aby podnieść twoje zdjęcie. Te dwa zdjęcia są doskonałym przykładem. To to samo zadanie, inny koniec stołu, ze zmianą kierunku strzału; co za różnica!!!!
Zawsze przeglądaj swoje obrazy, aby zobaczyć, co Ci się podoba, co działa, a następnie zrób wszystko, co w Twojej mocy, aby dostroić swoją wizję. Prawdopodobnie znajdziesz przyjemny obraz, który jest czymś więcej niż tylko migawką!