REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Pomysły na Wideo

Jak telewizja typu reality show pomogła mi napisać lepsze fikcyjne postacie

Jako twórca treści, który często pisze fikcyjne postacie, odkryłem, że oglądanie telewizji typu reality show jest nieoczekiwanym, ale użytecznym narzędziem w tworzeniu bardziej wiarygodnych i wszechstronnych postaci. Oto kilka sposobów, w jakie reality TV pomogło mi ulepszyć pisanie postaci fikcyjnych:

Różne osobowości :Reality TV przedstawia szeroką gamę osobowości, pochodzenia i dynamiki relacji. Obserwacja tych interakcji zapewnia wgląd w złożoność i niuanse ludzkich zachowań. Obserwowanie, jak zawodnicy radzą sobie z konfliktami, pokonują wyzwania i ewoluują w trakcie sezonu, pomogło mi stworzyć bardziej zróżnicowane i autentyczne postacie fikcyjne.

Realizm emocjonalny: Reality TV rejestruje autentyczne reakcje emocjonalne, od radości i podekscytowania po rozczarowanie i frustrację. Obserwując te ekspresje emocjonalne, zyskałem głębsze zrozumienie, jak ludzie naprawdę reagują w różnych sytuacjach. Włączenie tych emocjonalnych zawiłości do moich fikcyjnych postaci sprawia, że ​​stają się one bardziej wiarygodne i przypominają ludzi.

Inspiracja do rozmowy :Reality TV to skarbnica inspiracji dialogami. Słuchanie uczestników biorących udział w rozmowach, kłótniach i emocjonujących chwilach pomogło mi opracować bardziej naturalny i wiarygodny dialog z moimi fikcyjnymi postaciami. Reality TV zapoznaje mnie także z różnymi wzorcami mowy i wyrażeniami, co dodaje autentyczności interakcjom z moimi postaciami.

Historie i motywacja: Możliwość wglądu w życie osobiste i motywacje uczestników programu w reality show poszerzyła moją perspektywę na temat tego, co skłania ludzi do określonego zachowania. Pomogło mi to w stworzeniu fikcyjnych postaci z solidniejszą historią i jasnymi motywacjami, dzięki czemu ich działania stały się bardziej zrozumiałe i przekonujące dla czytelnika.

Przełamywanie stereotypów: Kontakt z różnorodną obsadą w reality TV podważył moje wcześniejsze wyobrażenia o ludziach na podstawie ich wyglądu, zawodu lub pochodzenia. Pozwoliło mi to przełamać stereotypy i stworzyć bardziej inkluzywne i różnorodne fikcyjne postacie.

Dynamika społeczna: Oglądanie różnych osób radzących sobie w sytuacjach społecznych w reality TV dało mi wgląd w dynamikę grupy i relacje międzyludzkie. Ta wiedza pomogła mi napisać przekonujące interakcje i konflikty w moich fikcyjnych światach, ponieważ rozumiem, jak bohaterowie zareagowaliby i zareagują w różnych środowiskach społecznych.

Rozwój postaci w czasie: Sezony reality show rozwijają się na przestrzeni czasu, pozwalając widzom być świadkami rozwoju i rozwoju postaci. Obserwacja tych przemian przypomniała mi o znaczeniu rozwoju postaci w fikcji. Nauczyłem się inwestować czas w stopniowe zmiany, wewnętrzne zmagania i zdarzenia zewnętrzne, które kształtują moją fikcyjną postać w trakcie opowieści.

Nieprzewidywalność: Reality TV często przybiera nieprzewidywalny obrót, z zaskakującymi zwrotami akcji i nieoczekiwanymi interakcjami. Zachęciło mnie to do zaakceptowania niepewności w moim opowiadaniu historii, co doprowadziło do powstania bardziej trzymających w napięciu i wciągających wątków, wypełnionych nieoczekiwanymi wydarzeniami i rewelacjami.

Konteksty kulturowe: Reality show rozgrywające się w różnych lokalizacjach dają wgląd w różne konteksty kulturowe. Poszerzyło to moją wiedzę na temat różnorodnych wierzeń, zwyczajów i stylów życia. Włączenie tych elementów kulturowych do mojego fikcyjnego świata dodaje głębi i autentyczności, którą mogą docenić czytelnicy z różnych środowisk.

Oczywiście telewizja typu reality show nie powinna być jedynym źródłem inspiracji w procesie rozwoju postaci. Ważne jest, aby łączyć obserwacje z rzeczywistych interakcji, osobistych doświadczeń, badań i wyobraźni. Jednakże reality TV dostarczyło mi bogactwa materiału, który uzupełnia i wzbogaca mój proces opowiadania fikcyjnej historii, w wyniku czego postacie są bardziej wiarygodne, różnorodne i dobrze rozwinięte, co przemawia do czytelników.

  1. Jak wykorzystać fotoelastyczność, aby dodać abstrakcyjne efekty tęczy do zdjęć

  2. Jak wybrać Flash:5 rzeczy rozważa

  3. Użyj zbieżnych linii, aby poprawić kompozycję

  4. Jak AI zmieni efekty wizualne na zawsze

  5. Jak stworzono praktyczne efekty horroru przy napiętym budżecie

Pomysły na Wideo
  1. Jak używać snoot w fotografii:kompletny przewodnik

  2. Jak dodawać znaki wodne do filmów w iMovie?

  3. Jakie są najdokładniejsze sposoby transkrypcji filmów z YouTube?

  4. 6 najlepszych stron internetowych do pobrania darmowej świątecznej tapety

  5. Jak tworzyć przyciągające uwagę filmy na YouTube [przewodnik]

  6. Jak zrobić piękne portrety za pomocą flash i szybkiej synchronizacji

  7. Sprawdź 3 najważniejsze trendy na NAB 2019, które z pewnością ukształtują tworzenie filmów