Oto podział tego, co zwykle obejmuje książkę:
* Podstawy kinematografii: Uczy podstaw światła, kompozycji, ruchu kamery i koloru.
* Techniki praktyczne: Oferuje praktyczne techniki różnych scenariuszy oświetleniowych, konfiguracji aparatów i pracy z aktorami.
* Wizualne opowiadanie historii: Podkreśla, jak używać aparatu i oświetlenia, aby tworzyć emocje i kierować okiem publiczności.
* Współpraca z dyrektorem: Zapewnia wgląd w relacje współpracy między operatorem a reżyserem.
* sprzęt i sprzęt: Bada różne opcje aparatu, oświetlenia i chwytania.
* Behind the Scenes Insights: Dzieli rzeczywiste doświadczenia i lekcje wyciągnięte z własnych projektów filmowych Hurlbut.
Krótko mówiąc, „Frame:A Film Twórca” ma na celu pomóc zarówno aspirującym, jak i doświadczonym filmowcom poprawić ich umiejętności wizualne opowiadania historii oraz tworzyć bardziej przekonujące i uderzające wizualnie filmy.