i. Zrozumienie celu listy strzałów
* jasność i wydajność: Jest to mapa drogowa do sesji, zapewniając wszystkim (reżyser, DP, załoga) na tej samej stronie na temat tego, jakie zdjęcia są potrzebne i w jakiej kolejności.
* Organizacja: Pomaga pozostać zorganizowanym i unikać zapominania o kluczowych strzpie.
* Komunikacja: To centralny dokument przekazywania swojej wizji załodze.
* Zarządzanie czasem: Dobrze zaplanowana lista strzałów może pomóc Ci oszacować czas strzelania i ustalić priorytety.
* Kontrola budżetu: Pomaga zapobiegać nadmiernemu wydatkowi, skupiając się na niezbędnych ujęciach.
* Creative Vision: Egzekwuje twoją wizję wyglądu i wyczucia projektu.
ii. Zanim zaczniesz:Przygotowanie jest kluczowe
1. Sfinalizuj skrypt: To nie można negocjować. Potrzebujesz zablokowanego skryptu przed utworzeniem listy strzałów. Zmiany podczas produkcji mogą być kosztowne i czasochłonne.
2. scenorys (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Storyboard to wizualne przedstawienia twoich kluczowych ujęć, pomagając wizualizować scenę i udoskonalić wybory. Nawet szorstkie szkice są pomocne.
3. Lokalizacja Scout: Odwiedź swoją lokalizację. Rób zdjęcia i filmy. Zwróć uwagę na naturalne światło, potencjalne wyzwania i możliwości. To poinformuje o twoich wyborach i potrzebach sprzętu.
4. Rozważ swój gatunek/styl: Dokument będzie miał zupełnie inną listę strzałów niż wysokooktanowy film akcji. Pomyśl o języku wizualnym odpowiednim dla twojego projektu.
5. Pomyśl o tempie i rytmie: Jak chcesz, aby publiczność *poczuła *? Szybka akcja korzysta z szybszych cięć i dynamicznych ruchów kamery. Dramat może używać dłuższych ujęć i wolniej, bardziej celowych ruchów.
iii. Tworzenie listy strzałów:Podstawowe elementy
Twoja lista strzałów powinna być arkuszem kalkulacyjnym (arkusze Google, Excel itp.) Lub dedykowane oprogramowanie do listy strzałów. Oto podział niezbędnych kolumn:
* Numer sceny: Odpowiadający Twojemu skryptowi. Zapewnia to szybki punkt odniesienia.
* Numer strzału: Numer sekwencyjny dla każdego ujęcia w scenie (np. 1, 2, 3 ...). Sprawia, że komunikacja jest precyzyjna.
* Opis: Jasny i zwięzły opis tego, co dzieje się w ujęciu. Bądź konkretny! (np. „Zbliża się:Sarah patrzy nerwowo na drzwi” lub „szeroki strzał:samochód przyspiesza pustynną autostradę.”)
* Rozmiar/typ strzału: To określa kadrowanie strzału. Typowe opcje:
* ekstremalne szerokie ujęcie (EWS): Obiekt jest bardzo mały w ramce. Często używany do ustanowienia lokalizacji.
* szeroki strzał (WS): Pokazuje temat i ich otoczenie.
* średnie strzały (MS): Pokazuje temat z talii w górę.
* Zamknij (Cu): Pokazuje twarz pacjenta lub konkretny szczegół.
* ekstremalne zbliżenie (ECU): Pokazuje bardzo mały szczegół, taki jak oko lub ręka.
* Over-the-ramię (OTS): Strzelony przez ramię jednej postaci, patrząc na drugą.
* Point-of-View (POV): Pokazuje scenę z perspektywy postaci.
* wstaw strzał: Zbliżenie obiektu, który jest ważny dla historii.
* Kąt kamery: Kąt, w którym kamera jest ustawiona w stosunku do tematu:
* pozioma oczu: Kamera jest na tym samym poziomie co oczy pacjenta.
* Wysoki kąt: Aparat jest powyżej tematu, patrząc w dół. Sprawia, że temat wydaje się mniejszy lub wrażliwy.
* niski kąt: Aparat jest poniżej tematu, podchodząc do góry. Sprawia, że temat wydaje się większy lub potężniejszy.
* kąt holenderski (pochylenie): Kamera jest przechylona na bok, tworząc poczucie niepokoju lub dezorientacji.
* Ruch kamery: Jak kamera porusza się podczas ujęcia:
* statyczny/zablokowany: Aparat nie porusza się.
* Pan: Kamera obraca się poziomo na stałym statywie.
* tilt: Kamera obraca się pionowo na stałym statywie.
* Zoom: Zmiana ogniskowej soczewki, aby podmiot wydaje się bliżej lub dalej. (Zasadniczo unikaj niepotrzebnych powiększeń; często lepiej fizycznie przesunąć aparat).
* Dolly: Kamera porusza się wzdłuż toru (do przodu, do tyłu lub na boki).
* ciężarówka: Podobnie jak Dolly, ale kamera porusza się na boki.
* Crane: Kamera porusza się w górę i w dół na dźwigu.
* steadicam/gimbal: Kamera jest zamontowana na urządzeniu stabilizującym, umożliwiając płynny ruch podczas chodzenia lub biegania.
* audio: Jaki dźwięk zostanie nagrany podczas ujęcia? (np. Dialog, atmosfera, muzyka). Zwróć uwagę, jeśli jest to MOS (MIT Out Sound - bez dźwięku).
* oświetlenie: Krótko opisz konfigurację oświetlenia wymaganą dla strzału (np. Naturalne światło, światło kluczowe, światło wypełniające, podświetlenie).
* sprzęt: Wymień dowolny konkretny sprzęt potrzebny do strzału (np. Tripod, Dolly, Crane, określone soczewki, filtry, wyposażenie oświetleniowe, sprzęt dźwiękowy).
* talent: Wymień aktorzy/osoby zaangażowane w ujęcie.
* Uwagi: Wszelkie inne istotne informacje, takie jak efekty specjalne, rekwizyty, szczegóły garderoby, obawy dotyczące bezpieczeństwa lub szczegółowe instrukcje dla załogi lub aktorów.
* Szacowany czas: Jak myślisz, jak długo zajmie ustawienie i nakręcenie tego ujęcia? Pomaga to w planowaniu.
* Priorytet: Ranking Znaczenie każdego strzału (wysoki, średni, niski). Pozwala to dostosować, jeśli zabraknie ci czasu. „Zdobądź strzał” vs. „miło mieć”.
* Rzeczywisty czas: Zanotuj rzeczywisty czas używany do strzelania do tego ujęcia, w celach informacyjnych.
* pokrycie: Wskaż, czy strzał jest zasięgiem głównym, czy strzał.
wpis listy strzałów:
|. Scena | Strzał | Opis |. Rozmiar strzału | Kąt kamery | Ruch kamery | Audio | Oświetlenie | Sprzęt | Talent | Notatki | Est. Czas | Priorytet | Rzeczywisty czas | Pokrycie |
|-------|------|--------------------------------------------|-----------|--------------|-----------------|------------|------------------|-----------------------|-------------|------------------------------------------------------------------------------------------------------|-----------|----------|-------------|----------|
|. 3 | 1 | Sarah wchodzi do kawiarni, rozgląda się | WS | Poziom oczu | Statyczny | Dialog | Naturalne światło | Statyw | Sarah | Ustanowienie sceny. Skoncentruj się na niezdecydowanym wyrazie Sary. |. 15 min | High | |. Mistrz |
|. 3 | 2 | Cu Sarah dłoń nerwowo chwyta jej torbę | Cu | Poziom oczu | Statyczny | Brak (MO) | Wypełnij światło pod ręką | Makro obiektyw | Ręka Sarah | Pokaż jej niepokój. |. 10 min | Medium | |. Pokrycie |
|. 3 | 3 | Pani barman wyciekająca na blacie. |. MS | Wysoki kąt | Patelnia w prawo | Atmosfera | Oświetlenie napowietrzne | Statyw | Barman | Pokaż ustawienie w tle. Mogłaby się nakładać na wchodzi Sarah. |. 20 min | Medium | |. Pokrycie |
iv. Wskazówki dotyczące tworzenia listy strzałów niesamowitych
* bądź konkretny, ale zwięzły: Podaj wystarczającą ilość szczegółów, aby wszyscy rozumieją strzał, ale unikaj niepotrzebnego żargonu.
* Grupa ujęcia według lokalizacji: Maksymalizuj wydajność, strzelając wszystkie strzały w określonym miejscu przed przejściem do następnego.
* Rozważ kolejność fotografowania: Pomyśl o przepływie sceny i o tym, jak strzały pokrojone są razem. Strzelanie poza sekwencją jest powszechne, ale wymaga starannego planowania.
* Pomyśl o wizualnej historii: Nie wymieniaj tylko strzałów; Pomyśl o tym, jak każdy strzał przyczynia się do ogólnego wpływu narracji i emocjonalnego.
* Użyj referencji wizualnych: Dołącz zrzuty ekranu z filmów lub zdjęć, które przechwytują wygląd i uczucie, do którego dążisz.
* Współpracuj: Omów listę strzałów ze swoim DP, AD i innymi kluczowymi członkami załogi. Uzyskaj ich wkład i informacje zwrotne.
* bądź elastyczny: Lista strzałów to plan, ale na planie może się zmienić. Przygotuj się na dostosowanie i wprowadzanie korekt w razie potrzeby. Nie bój się wycinać strzałów, jeśli brakuje ci czasu.
* Priorytetyzuj pokrycie: Upewnij się, że masz wystarczające pokrycie kluczowego działania i dialogu. Lepiej mieć za dużo materiału niż za mało. Pomyśl o tym, jak zetniesz scenę.
* Nie zapomnij o ujęciach „bezpieczeństwa”: Upewnij się, że masz podstawowe ujęcia, zbliżenia i reakcje.
* Użyj oprogramowania: Rozważ użycie dedykowanego oprogramowania lub aplikacji listy strzałów (np. Shot Lister, Celtx, StudiObinder). Te narzędzia mogą pomóc w uporządkowaniu strzałów, śledzeniu postępów i udostępniania informacji z załogą.
* Przejrzyj i zrewiduj: Po utworzeniu początkowej listy strzałów przejrzyj ją uważnie i dokonaj niezbędnych poprawek. Pokaż to innym, aby uzyskać informacje zwrotne.
* Wydrukuj to (i zapasuj): Wydrukowaną kopię listy strzałów na planie. Wersje elektroniczne mogą zawieść. Mieć kopie zapasowe swoich plików cyfrowych.
v. Powszechne błędy, które uniknie
* zaczyna się bez zablokowanego skryptu: To największy błąd.
* bycie zbyt niejasnym: „Średni strzał” nie wystarczy. Określ, co jest w ramce.
* ignorowanie lokalizacji: Niepowodzenie w lokalizacji i odpowiednio zaplanuj ujęcia.
* Nie komunikując się ze swoją załogą: Lista strzałów jest narzędziem komunikacyjnym.
* bycie zbyt sztywnym: Nie chęć dostosowania listy strzałów na planie.
* Zapominanie dźwięku: Ignorowanie potrzeb dźwięku, dopóki nie będzie za późno.
* nadmierne komplikowanie rzeczy: Nie próbuj wciskać zbyt wielu strzałów w scenę.
* zaniedbanie zasięgu: Nie otrzymując wystarczającej ilości różnych kątów i rozmiarów strzałów, aby zapewnić elastyczność w edycji.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi, możesz stworzyć niesamowitą listę strzałów, która usprawni proces produkcyjny, ulepszy Twoją kreatywność i ostatecznie pomoże ci stworzyć lepszy film lub wideo. Powodzenia!