Od kręcenia pierwszego koncertu po tworzenie portfolio – oto kilka podstawowych wskazówek i wskazówek dotyczących fotografii muzycznej, które pomogą Ci zacząć.
Pierwsze kroki w fotografii muzycznej:wprowadzenie
Jedną z najtrudniejszych części pracy fotografa muzycznego jest uzyskanie przepustki fotograficznej. W przypadku większych obiektów (pojemność 500-2000+) przestrzeń i czas dostępny w boksie fotografa jest ściśle ograniczony. Mając dostęp tylko do pierwszych 3 utworów (w niektórych przypadkach mniej) i bez lampy błyskowej, fotografowie wykonujący zlecenia dla magazynów, gazet i recenzenci będą mieli najwyższy priorytet.
Musisz mieć solidne portfolio obrazów za pasem, zanim będziesz mógł podejść do pracy w mediach. Więc jak zaczynasz?
Sprawdź lokalne listy zespołów grających na żywo w pubach, bitew zespołów, otwartych wieczorów z mikrofonem itp. I nagrywaj tyle, ile możesz. To wszystko jest świetnym doświadczeniem i uczysz się, jak radzić sobie ze słabym oświetleniem i maleńkimi scenami zapchanymi muzykami i masą sprzętu.
Mniejsze lokale muzyczne, takie jak kluby, często pozwalają na zabranie aparatu. Zawsze jednak najlepiej jest skontaktować się z lokalem przed koncertem w przypadku jakichkolwiek ograniczeń lub wysłać wiadomość bezpośrednio do zespołu za pośrednictwem mediów społecznościowych.
Pierwsze kroki w fotografii muzycznej:niezbędny zestaw
Po aparacie i obiektywach najważniejszymi elementami zestawu, które możesz zabrać ze sobą, są zatyczki do uszu. W żadnym wypadku nie jest to mniej rock'n'rollowe; noszenie zatyczek do uszu uratuje Twój słuch, gdy stosy wzmacniaczy grają, gdy jesteś przyciśnięty do sceny.
Piankowe zatyczki do uszu działają dobrze i można również kupić dedykowane zatyczki do uszu w głośnym otoczeniu. Wycinają szumy o wysokiej częstotliwości, nie zakłócając brzmienia muzyki. Niektóre miejsca nie pozwolą ci strzelać, jeśli nie nosisz zatyczek do uszu i chociaż niektóre je zapewniają, zawsze najlepiej jest zabrać ze sobą własne.
ZOBACZ WIĘCEJ: 25 wskazówek dotyczących fotografii portretowej, aby uzyskać wspaniałe zdjęcia ludzi
Pierwsze kroki w fotografii muzycznej:odzież
Zadaniem fotografa jest bycie jak najbardziej dyskretnym dla zespołu i publiczności. Noszenie czarnych lub ciemnych kolorów pomoże ci wtopić się w ciemność miejsca podczas poruszania się i nie będzie rozpraszać uwagi. Ciemne kolory zapobiegają również odbijaniu się jasnych świateł scenicznych od twoich ubrań i przenikaniu kolorów na zdjęcia innych fotografów.
Pierwsze kroki w fotografii muzycznej:odrób pracę domową
Niezależnie od tego, czy widziałeś zespół więcej razy, niż możesz zliczyć, czy też jest to pierwszy raz, sprawdź najnowsze wydawnictwo zespołu, które zwykle będzie promowane podczas trasy.
Zapoznanie się ze zmianami tempa i tonacji w materiale ułatwi przewidywanie kolejnych wykonań wykonawców, takich jak porywająca solówka na gitarze lub wybijanie długich nut podczas refrenu, i możesz zająć pozycję, zanim to się stanie.
Wyszukaj zdjęcia i filmy z poprzednich koncertów z trasy, zanotuj, jak ustawione są światła i scena, i obserwuj, jak muzycy grają na scenie. Czy jest jakiś szczególny ruch lub wyraz twarzy podczas określonej części muzyki, jak wchodzą w interakcję ze sobą iz tłumem?
Zwróć również uwagę na to, jak stoi piosenkarz, większość będzie miała tendencję do trzymania mikrofonu określoną ręką, co wpłynie na twoje ujęcia w zależności od tego, z której strony strzelasz, a także zwróć uwagę na to, jak używają gestów dłoni i czy śpiewają z zakrytymi włosami ich twarz.
Chociaż włosy mogą być przydatne do uzyskania świetnych efektów kreatywnych, uzyskanie czystego zdjęcia twarzy piosenkarza jest niezbędne do publikacji, dlatego dobrą praktyką jest jak najszybsze rozpoczęcie robienia tych ujęć.
ZOBACZ WIĘCEJ: Najlepsze ustawienia aparatu do portretów w świetle okna
Pierwsze kroki w fotografii muzycznej:przyjdź wcześnie
Dowiedz się, jakie są czasy występów na scenie dla wszystkich zespołów i dotrzyj na miejsce, zostawiając wystarczająco dużo czasu na kolejki, przeszukiwanie toreb itp. Jeśli masz przepustkę fotograficzną, upewnij się, że masz pisemne potwierdzenie i weź wydruk lub przygotuj wiadomość e-mail w telefonie w przypadku problemów z drzwiami. W przypadku większych koncertów dobrze jest mieć numer kontaktowy do kogoś z zespołu, kto może udzielić dodatkowej pomocy.
Pierwsze kroki w fotografii muzycznej:fotografuj zespoły wspierające
Sfotografowanie zespołu wspierającego rozgrzeje Twoje mięśnie fotograficzne do głównego aktu. Oprócz pomocy w ustaleniu, gdzie są najlepsze kąty bez żadnych przeszkód, takich jak filary i stojaki mikrofonowe, będziesz także w stanie ocenić, gdzie oświetlenie jest najbardziej efektywne.
Pamiętaj, że zespoły wspierające nie zawsze mają najlepsze oświetlenie w porównaniu z głównym zespołem – chociaż kręciłem koncerty, na których było odwrotnie i większość moich ujęć była bezużyteczna dla głównego zespołu!
Ponieważ wielu profesjonalnych fotografów fotografuje tylko główny akt, czasami będziesz jedynym fotografem fotografującym zespół wspierający, co oznacza, że będziesz mieć zdjęcia, których nie ma nikt inny.
To świetny sposób, aby rozpocząć budowanie relacji z przyszłymi zespołami i budowanie własnego portfolio prac, ponieważ (miejmy nadzieję) grają z większymi nazwiskami i nagłówkami.
Pierwsze kroki w fotografii muzycznej:perkusiści
Przy często nieistniejącym oświetleniu i otoczony fortecą talerzy i statywów, perkusista jest muzykiem najtrudniejszym do sfotografowania. Jednak perkusiści mogą dać najbardziej satysfakcjonujące ujęcia akcji z wykrzywionymi twarzami, latającym potem i włosami oraz wymachującymi kończynami.
Obserwuj, kiedy wykonują określone rytmy lub wypełnienia i robią ciekawe miny, lub spróbuj zwolnić czas otwarcia migawki, aby uchwycić ruch drążków. Jeśli nie możesz uzyskać czystego ujęcia, spróbuj wrobić perkusistę, używając jego zestawu perkusyjnego w kompozycji.
ZOBACZ WIĘCEJ: 6 technik kompozycji fotografii dla bardziej kreatywnych zdjęć
Pierwsze kroki w fotografii muzycznej:nie daj się poturbować gitarze frontmana…
Oprócz obserwowania, co robi zespół i tłum, musisz uważać na internautów, jeśli jest to hałaśliwy koncert. Chociaż zwykle na miejscu jest ochrona, jeden surfer z tyłu głowy może oznaczać katastrofę lub, co gorsza, uszkodzić sprzęt.
Robiłem zdjęcia do wyprzedanej terapii? pokaż się wraz z 10 innymi fotografami i 5 pracownikami ochrony w bardzo ruchliwym dole. Tłum był wściekły od pierwszego akordu, a frontman Andy Cairns zeskoczył ze sceny, o włos omijając mój aparat i mnie z główką jego gitary… zawsze ubezpiecz swój sprzęt!
Pierwsze kroki w fotografii muzycznej:połącz się z Internetem i zdobądź wielkie działa
Skonfiguruj gdzieś online, gdzie można zobaczyć Twoje zdjęcia, na przykład blog lub stronę Flickr. Świetnie jest też dokumentować, kogo fotografowałeś, i może pomóc w tworzeniu kopii zapasowych swoich umiejętności, gdy zaczniesz więcej pracy. Dedykowana strona na Twitterze lub Facebooku ułatwia bezpośrednie udostępnianie zdjęć zespołom. Upewnij się tylko, że znak wodny jest wyraźnie widoczny na wszystkim, co udostępniasz online.
Gdy masz już solidną gamę mocnych zdjęć, wybierz 8-10 najlepszych i stwórz małe portfolio w formacie PDF, które można wysłać do lokalnych gazet z sekcjami recenzji, stron z recenzjami koncertów lub bibliotek obrazów. Mając za sobą ciężar akredytacji prasowej, łatwiej będzie uzyskać przepustki fotograficzne. W zależności od tego, dla kogo pracujesz, zostaną zorganizowane dla Ciebie przepustki.
W przeciwnym razie w przypadku większych zespołów będziesz musiał skontaktować się z zarządem, firmą prasową lub nawet agencją rezerwacji, aby uzyskać przepustkę fotograficzną. Te szczegóły zwykle można znaleźć na oficjalnej stronie zespołu lub na stronach na Facebooku. Warto zanotować kontakty z agencji prasowych i agencji rezerwacji, ponieważ pracują one z dużą liczbą klientów i mogą zaoszczędzić czas w przyszłości, jeśli znasz kogoś, z kim możesz się skontaktować bezpośrednio.
Wszystkie obrazy autorstwa Shony Cutt
CZYTAJ WIĘCEJ
8 wskazówek dotyczących fotografowania nocą, których będziesz używać na zawsze
5 szybkich poprawek poprawiających długie czasy naświetlania
Zapisz
Zapisz
Zapisz