REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> sprzęt filmowy

Jak robić portrety w plenerze

Natura dostarcza jednego z najpotężniejszych narzędzi fotograficznych:światła słonecznego. Przy odrobinie wiedzy można go łatwo wykorzystać i natychmiast pomóc ulepszyć portrety plenerowe z oszałamiającym efektem.

Wykorzystanie naturalnego światła nada Twoim portretom bardziej naturalny wygląd i zapewni zarówno Tobie, jak i modelce swobodę poruszania się bez ograniczeń oświetlenia studyjnego i tła.

W tej funkcji stawiamy na prostotę. To najlepszy sposób, aby być, zwłaszcza na początku. Tylko Ty, modelka, aparat, obiektyw i odbłyśnik dodany na dokładkę.

Czego się nauczysz

  • Jaki obiektyw i ogniskowa wybrać do portretów w plenerze
  • Tryb fotografowania i ustawienia
  • Jak ustawić model względem światła
  • Zmniejsz efekt ruchliwego tła
  • Prawidłowo wykadruj model
  • Zachwyć się

Jaki zestaw będzie Ci potrzebny

  • Aparat lub
  • Urządzenia mobilne z aplikacją Halide lub podobną
  • Odbłyśnik
  • Model

Po spakowaniu torby na aparat i przygotowaniu modelu nadszedł czas, aby zacząć. Wystarczy aparat z wymiennym obiektywem lub nawet telefon komórkowy. Zasady wykonywania portretów w plenerze są w dużej mierze takie same niezależnie od używanego aparatu.

Zanim zaczniesz, zawsze dobrze jest zrobić zdjęcie próbne, aby zobaczyć, gdzie jesteś w tej chwili, a następnie porównać je ze zdjęciem, które wykonałeś po uwzględnieniu kilku wskazówek.

Zrób zdjęcie swojego modelu.

A teraz, zanim przejdziemy dalej, opowiedz im żart, a kiedy się śmieją, zrób kolejne zdjęcie.

A teraz spójrz na różnicę. Już poprawa?

Może, a może nie, to, co próbujesz zrobić, to nawiązać kontakt ze swoim modelem, rozśmieszyć go; im lepsza interakcja i zrelaksowany stosunek do nich, tym lepsze zdjęcia otrzymasz.

Dobrze, spójrzmy na naszą pierwszą technikę fotograficzną.

Wypełnij ramkę swoim obiektem

Samo sfotografowanie kogoś na jakimkolwiek tle to tak naprawdę nic więcej niż migawka. Tutaj chcemy wynieść portret poza rodzinne przystawki do prawdziwego portretu fotograficznego.

Jeśli używasz lustrzanek jednoobiektywowych lub CSC, to 85 mm jest tradycyjnie ogniskową do portretów, chociaż obiektywy zmiennoogniskowe 24-70 mm wydają się obecnie najczęstszym wyborem, w takim przypadku zoom do pełnych 70 mm. Po wybraniu ogniskowej chcę, abyś się jej trzymał.

Który obiektyw do portretów w plenerze?

Jeśli fotografujesz lustrzanką jednoobiektywową lub CSC, wybierz obiektyw o ogniskowej między 50 a 85 mm.

Krótka ogniskowa, taka jak 24 mm, może wydawać się naturalnym wyborem, ale oznacza, że ​​musisz podejść bardzo blisko obiektu. Z tak bliskiej odległości fotografowany obiekt będzie wyglądał na zniekształcony. Jego kończyny będą wyglądać na zbyt długie, a ich ciało będzie zniekształcone. Nawet jeśli użyjesz przysłony f/8, Twoje tło nadal będzie wyraźnie ostre, ponieważ znajdujesz się tak blisko fotografowanego obiektu.

Użycie dłuższego obiektywu pozwoli uzyskać pewną odległość między tobą a modelem, a także stworzy bardziej naturalną, bardziej płaską perspektywę. Wypróbuj ogniskową 85 mm z przysłoną f/8.

Wielu profesjonalnych fotografów zrobi kolejny krok w tył i wybierze ogniskową 120-150 mm do portretów na zewnątrz, co zapewni bardzo naturalny wygląd zdjęcia i pomoże rozmyć tło za pomocą przysłony f/8, zachowując przy tym modelową szpilkę ostry. Pamiętaj, zawsze skupiaj się na oczach!

Wypróbuj różne kąty

Jeśli zdecydujesz się na krótką ogniskową, pobaw się kątami. Niska perspektywa zwiększy dynamikę modelu, nadając mu potężny wygląd.

Przełącz się na wysoką perspektywę, a nastrój obrazu zmieni się na bardziej zrelaksowaną postawę.

Strzelaj głową lub z modelem lekko odwróconym od siebie, aby uzyskać naturalny wygląd

Wprowadź kolorowe ubrania

Chociaż ujęcie dotyczy głównie fotografowanej osoby, ubrania, które mają na sobie oraz makijaż, mogą mieć dramatyczny wpływ na jakość ujęcia.

Prostym podejściem jest poproszenie modelki o założenie czegoś kolorowego.

Pełnoklatkowa f/2.8

Zmień tło

Jak każda inna forma fotografii, kompozycja jest kluczowa. OK, twój model jest głównym tematem, ale spójrz na tło. Czy na ścianie jest wypisany kosz, toaleta lub wulgaryzmy?

Jak zwykle sprawdzanie tła pod kątem czynników rozpraszających jest kluczową umiejętnością podczas komponowania portretu plenerowego. To chyba najważniejsza rzecz, którą powinieneś zrobić.

Fotografuj w słońce

Fotografowanie z modelem skierowanym w stronę słońca może skutkować mrużeniem oczu i tworzeniem ostrych cieni padających na twarz.

Przesuń model tak, aby znalazł się bezpośrednio między tobą a słońcem, a następnie załóż osłonę obiektywu, aby zredukować odblaski na zdjęciach. To powiedziawszy, czasami blask może być dobrą rzeczą wykorzystaną do kreatywnego efektu.

Teraz poruszaj się, aby skomponować ujęcie, twarze modeli będą w cieniu, ale podświetlenie da niesamowite efekty.

Dodaj reflektor

Jeśli chcesz przenieść portrety na wyższy poziom, nadszedł czas, aby wydobyć odbłyśnik. Moim osobistym faworytem w tej chwili jest Lastilite HaloCompact firmy Manfrotto, ponieważ jest ładny i mały.

Trzymając słońce za modelem, użyj odbłyśnika, aby odbić część tego światła i unieść cienie.

Jakie jest najlepsze ustawienie aparatu do portretów w plenerze?

  • Przysłona f/2,8
  • ISO 200
  • Balans bieli w świetle dziennym
  • Surowy + JPEG
  • Pojedynczy AF

Fotografowanie portretów w plenerze jest trudniejsze, ponieważ masz mniejszą kontrolę nad światłem. Ale dzięki odpowiedniej kombinacji ustawień aparatu możesz uzyskać dobry punkt wyjścia, od którego możesz eksperymentować i znaleźć ekspozycję pasującą do fotografowanego obiektu lub sceny.

Najpierw ustaw tryb ekspozycji na preselekcję przysłony i ustaw duży otwór przysłony około f/2,8. Pomoże Ci to rozmyć tło i podkreślić obiekt.

Następnie ustaw pojedynczy AF (S-AF) i ustaw punkt ostrości na oczy fotografowanej osoby.

Będziesz potrzebować najniższej możliwej wartości czułości, więc jeśli światło jest mocne, wybierz ISO 200. Przejdź do około ISO 800 w zależności od poziomu oświetlenia. Jeśli masz statyw, możesz ustawić najniższą czułość ISO. Jeśli fotografujesz z ręki, będziesz chciał ustawić się jak najwyżej na skali czułości, aby uzyskać czas otwarcia migawki wystarczająco krótki, aby robić zdjęcia z ręki, ale wiedz, że wyższe wartości ISO wprowadzą szum do zdjęć.

Fotografując w trybie Av, aparat zapewni odpowiedni czas otwarcia migawki w zależności od przysłony i wartości ISO. Jeśli wymaga to poprawek, wybierz ujemną lub dodatnią kompensację ekspozycji, aby odpowiednio przyciemnić lub rozjaśnić obraz.

Na koniec upewnij się, że aparatem robisz zdjęcia w formacie JPEG + Raw. Podczas fotografowania na zewnątrz warunki oświetleniowe mogą się zmieniać, a kontrast między niebem lub tłem a pierwszym planem może być wysoki. Posiadanie tego nieprzetworzonego pliku daje swobodę późniejszego wprowadzania poprawek na komputerze.


  1. Jak nagrywać sceny dialogowe

  2. Jak robić pionowe panoramy (Vertoramas)

  3. Jak zrobić fascynujący esej fotograficzny

  4. Jak znaleźć świetne tła do portretów w plenerze

  5. Jak robić pionowe panoramy (Vertoramas)

sprzęt filmowy
  1. Jak strzelać z biodra

  2. Jak robić holenderskie zdjęcia kątowe

  3. Jak fotografować fantastyczne szlaki świetlne

  4. Jak stworzyć model 3D ze zdjęć

  5. Jak sfotografować superksiężyc

  6. Jak celowo strzelać w górę

  7. Jak robić jesienne zdjęcia w domu