REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak dodać słońce za pomocą zdjęć za pomocą Photoshopa

dodanie rozbłysku słońca do zdjęć w Photoshopie

Oto kompleksowy przewodnik na temat dodawania rozbłysków słońca do zdjęć w Photoshopie, obejmujący różne metody, od szybkich i łatwych do bardziej zaawansowanych technik realistycznych wyników:

Metoda 1:Używanie gotowych obrazów Flare (szybkie i łatwe)

Jest to najszybsza i najprostsza metoda, idealna dla początkujących.

1. Znajdź obraz Flare: Wyszukaj online bezpłatne obrazy „Sun Flare” lub „Light Leak”. Poszukaj obrazów na czarnym tle lub z przezroczystym tłem (PNG). Strony internetowe takie jak Pexels, Unsplash i Pixabay często mają opcje wolne od opłat licencyjnych. Możesz także kupić pakiety premium w witrynach takich jak Creative Market lub Envato Elements.

2. Otwórz oba obrazy: Otwórz żądane zdjęcie w Photoshopie, a następnie otwórz pobrany obraz Sun Flare.

3. Przenieś obraz Flare: Wybierz narzędzie Move (V) i przeciągnij obraz rozbłysku słońca na płótno głównego zdjęcia. Alternatywnie możesz go skopiować i wkleić (Ctrl/CMD + A, Ctrl/CMD + C, a następnie przejść do głównego obrazu i Ctrl/CMD + V).

4. Zmień tryb mieszania: To najważniejszy krok. W panelu warstw wybierz warstwę z rozbłyskiem słońca. Zmień tryb mieszania z „normalnego” na „ekran” , „liniowy Dodge (add)” lub „liberne” . Ekran to dobry punkt wyjścia. Tryby te sprawi, że czarne obszary obrazu Flare są przezroczyste, pozostawiając tylko światło. Eksperymentuj, aby zobaczyć, który tryb mieszania wygląda najlepiej z twoim obrazem.

5. Ustaw i rozmiar: Użyj narzędzia ruchu (v) i narzędzia do bezpłatnego transformacji (CTRL/CMD + T), aby ustawić i zmienić rozmiar rozbłysku słońca. Rozważać:

* Umieszczenie: Pomyśl o tym, gdzie słońce będzie realistycznie w twojej scenie. Za drzewami, ponad horyzonty itp.

* Skala: Dostosuj rozmiar rozbłysku, aby pasować do ogólnej perspektywy obrazu.

* Rotacja: Obróć płomień, aby uzyskać pożądany kąt i kierunek.

6. Dostosuj krycie (opcjonalnie): Jeśli FLARE jest zbyt intensywne, obniż krycie warstwy Flare w panelu warstw.

7. Korekta kolorów (opcjonalnie): Jeśli kolor Flare nie do końca pasuje do sceny, możesz go dostosować za pomocą warstw regulacji (warstwa> nowa warstwa regulacji):

* Hue/Neatation: Dostosuj kolor.

* Bilans kolorów: Dostosuj czerwone, warzywa i bluesa.

* krzywe: Dostosuj ogólną jasność i kontrast rozbłysku. Upewnij się, że klip Te warstwy regulacji tylko do warstwy flary (Alt/Option + Kliknij między warstwą regulacyjną a warstwą flary w panelu warstw).

8. Dodaj maskę warstwy (opcjonalnie): Aby Flare wyglądał bardziej naturalnie, dodaj maskę warstwy do warstwy Flare (warstwa> Maska warstwy> Ujawnij wszystko). Użyj miękkiego, czarnego pędzla, aby malować obszary rozbłysku, które powinny być częściowo zasłonięte przez obiekty w scenie (np. Drzewa, chmury). Pomaga to bardziej płynnie zintegrować płomień z obrazem.

Plus:

* Szybki i łatwy.

* Dostępnych wiele gotowych rozbłysków.

Cons:

* Może wyglądać nierealistycznie, jeśli nie starannie zmieszane i ustawione.

* Jakość różni się w zależności od źródła obrazu Flare.

Metoda 2:Używanie filtra flary soczewki (szybkie, ale ograniczone)

Photoshop ma wbudowany filtr płomienia obiektywu, ale jest mniej elastyczny niż używanie gotowych obrazów.

1. Utwórz nową warstwę: Utwórz nową pustą warstwę nad warstwą tła (warstwa> nowa> warstwa).

2. wypełnij czarną: Wypełnij nową warstwę czarną (edytuj> wypełnienie> Spis treści:czarny).

3. Konwertuj na inteligentny obiekt: Konwertuj czarną warstwę na Smart Obiekt (Warstwa> Smart Objects> Konwertuj na Smart Obiekt). Umożliwia to późniejszą edytowanie filtra nie-niszczącej.

4. Zastosuj filtr flary soczewki: Przejdź do filtra> render> Flare soczewki.

5. Dostosuj ustawienia:

* Typ obiektywu: Wybierz typ obiektywu, który pasuje do twojego obrazu. „Zoom 50–300 mm” jest powszechnym punktem wyjścia.

* jasność: Dostosuj jasność, aby kontrolować intensywność rozbłysku. Uważaj, aby go nie przesadzić.

* Flare Center: Kliknij i przeciągnij okno podglądu, aby ustawić środek rozbłysku.

6. Zmień tryb mieszania: Zmień tryb mieszania warstwy Flare na „ekran” lub „liniowy Dodge (add)” .

7. Dostosuj krycie (opcjonalnie): W razie potrzeby zmniejszyć krycie.

8. Edytuj filtr Smart (opcjonalnie): Kliknij dwukrotnie „Flare obiektywu” pod warstwą inteligentnego obiektu w panelu warstw, aby ponownie otworzyć filtr płomienia soczewki i wprowadzić regulacje.

9. Dodaj maskę warstwy (opcjonalnie): Użyj maski warstwy jako w metodzie 1, aby bardziej realistycznie zintegrować flary.

Plus:

* Szybkie i łatwe do zastosowania.

* Nie trzeba pobierać zasobów zewnętrznych.

* Nieniszcząca edycja dzięki inteligentnym obiektom.

Cons:

* Ograniczone opcje i mniej realistyczne wyniki w porównaniu z innymi metodami.

* Może wyglądać sztucznie, jeśli nie jest używany subtelnie.

Metoda 3:Tworzenie niestandardowego rozbłysku z szczotkami i gradientami (zaawansowane)

Ta metoda oferuje najwięcej kontroli i może tworzyć bardzo realistyczne wyniki.

1. Utwórz nową warstwę: Utwórz nową pustą warstwę nad warstwą tła.

2. Utwórz miękkie światło z pędzlem:

* Wybierz miękkie, okrągłe pędzel (narzędzie pędzla - B). Ustaw twardość na 0%.

* Ustaw kolor na jasny, ciepły kolor (np. Żółty lub pomarańczowy).

* Kliknij raz lub dwa razy na warstwie, aby stworzyć miękkie, świecące miejsce tam, gdzie powinno być słońce. W razie potrzeby dostosuj rozmiar i kolor.

3. Dodaj gradient:

* Utwórz kolejną nową warstwę.

* Wybierz narzędzie gradientu (G).

* Wybierz gradient promieniowy (z górnego paska opcji) i ustaw kolory na podobny ciepły kolor (np. Lekko jaśniejszy żółty) przejście na przezroczyste.

* Kliknij i przeciągnij na zewnątrz od środka oświetlenia, aby stworzyć miękki, promieniowy gradient. To dodaje mglisty blask wokół słońca. Zmień tryb mieszania tej warstwy na „ekran” lub „liniowy Dodge (add)” . Dostosuj krycie.

4. Dodaj smugi i promienie (opcjonalnie):

* Utwórz nową warstwę.

* Użyj twardego, małego pędzla (narzędzie pędzla - B). Ustaw kolor na biały lub jasnożółty.

* Narysuj proste linie promieniujące na zewnątrz od środka oświetlenia, aby stworzyć promienie słoneczne. Użyj różnych długości i grubości.

* Zastosuj niewielką rozmycie Gaussa (filtr> Rozmycie> gaussowskie rozmycie), aby zmiękczyć promienie. Dostosuj promień, aż linie będą lekko zamazane i zmieszane.

* Obniżyć krycie warstwy.

* Zmień tryb mieszania na „ekran” lub „liniowy Dodge (add)” .

5. Dodaj artefakty soczewek (opcjonalnie):

* Utwórz kolejną nową warstwę.

* Użyj małej, twardej pędzla, aby utworzyć małe kropki i kółka światła w różnych kolorach (biały, jasnoniebieski, zielony) wokół głównego źródła światła.

* Dostosuj tryby krycia i mieszania (ekran/liniowy Dodge).

* Eksperymentuj z różnymi ustawieniami pędzla (denerwowanie krycia, rozmiar rozmiaru), aby stworzyć bardziej zróżnicowane artefakty.

6. Korekta i udoskonalenie kolorów:

* Użyj warstw regulacji (przyciętych do warstw rozbłysku słonecznego), aby dostroić kolory, jasność i kontrast rozbłysku, aby pasować do obrazu.

* Użyj maski warstwy, aby selektywnie ukryć lub odsłonić części flary.

Plus:

* Wysoce konfigurowalne i realistyczne wyniki.

* Całkowita kontrola nad pojawieniem się Flary.

Cons:

* Bardziej czasochłonne i wymaga więcej umiejętności.

Ogólne wskazówki dotyczące realistycznych rozbłysków słońca:

* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj! Rozbłyski słońca są często subtelne i dopracowane. Mały, dobrze rozmieszczony płomień jest bardziej skuteczny niż duży, przytłaczający.

* Rozważ źródło światła: Pomyśl o tym, gdzie Słońce jest umieszczone w twojej scenie. Flara powinna pochodzić od tego momentu.

* Harmonia kolorów: Upewnij się, że kolory flary dobrze mieszają się z ogólną paletą kolorów obrazu. Użyj warstw regulacji, aby dostroić kolory.

* przeszkody: Rozlicz obiekty, które blokowałyby lub częściowo zaciemniałyby słońce. Użyj masek warstwowych, aby ukryć części rozbłysku za drzewami, chmurami itp.

* zmieniają intensywność: Rozbłyski słońca nie są jednolite. Niektóre obszary będą jaśniejsze niż inne. Użyj masek krycia i warstw, aby stworzyć różnice intensywności.

* aberracja chromatyczna (opcjonalnie): Subtelne dodanie aberracji chromatycznej (fringowanie kolorów) może poprawić realizm. Można to zrobić za pomocą filtra korekcji obiektywu lub tworząc oddzielne warstwy z niewielkimi przesunięciami.

* Pył i zarysowania (opcjonalnie): Dodanie subtelnego kurzu i zarysowań do płomienia może zwiększyć realizm, symulując niedoskonałości w obiektywu.

Łącząc te metody i techniki, możesz dodać do zdjęć oszałamiające i realistyczne rozbłyski słońca w Photoshopie. Eksperymentuj i ćwicz, aby znaleźć przepływ pracy, który najlepiej odpowiada Twoim potrzebom i stylu. Powodzenia!

  1. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  2. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  3. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  4. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  5. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

Oświetlenie
  1. Recenzja aparatu Nikon D3400 DSLR

  2. iOS 15 RC wydany dla beta testerów

  3. DJI wypuszcza nowego drona Mini SE za mniej niż 300 USD

  4. Jak usunąć szum tła z połączeń FaceTime na iPhonie, iPadzie i Macu?

  5. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  6. Jak wysłać wiadomość WhatsApp bez zapisywania kontaktu na iPhonie i iPadzie?

  7. Tablety, których należy unikać