REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

Okej, jestem gotowy pomóc Ci zrozumieć wskaźniki oświetlenia w fotografii portretowej. Rozbijmy, jak działają wskaźniki oświetlenia i jak mogą zrobić lub złamać portret.

Jakie są współczynniki oświetlenia?

Współczynniki oświetlenia są matematyczną zależnością między jasnością światła po * oświetlonej * stronie twarzy podmiotu a jasnością po stronie * cienia *. Zasadniczo jest to różnica w narażeniu między obiema stronami. Jest wyrażany jako stosunek, taki jak 2:1, 4:1 lub 8:1.

* Pierwszy numer (np. 2, 4, 8) odnosi się do całkowitej ilości światła uderzającego w obiekt z kluczowego światła (i wszelkich wypełnienia).

* Druga liczba (zawsze 1) reprezentuje ilość światła uderzającego w cień twarzy.

Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?

Współczynniki oświetlenia są kluczowe dla kontrolowania:

* nastrój i dramat: Szerszy stosunek (np. 8:1) tworzy więcej kontrastu, co prowadzi do dramatycznego, nastrojowego, a nawet ostrego charakteru. Węższy stosunek (np. 2:1) wytwarza bardziej miękki, bardziej pochlebny i mniej dramatyczny wygląd.

* Definicja tematu i formularz: Cienie stworzone przez współczynnik oświetlenia pomagają definiować rysy twarzy podmiotu, nadając mu kształt i wymiar. Zbyt szeroki stosunek może sprawić, że cienie jest zbyt surowe, a zbyt wąski stosunek może spłaszczyć twarz pacjenta.

* ogólny styl obrazu: Współczynniki oświetlenia znacząco przyczyniają się do ogólnego stylu portretu, wpływając na to, czy wygląda to klasycznie, nowoczesny, wysokowydajny czy niski.

* Ukrywanie lub akcentujące wady: Uważne stosowanie współczynników może zminimalizować niedoskonałości skóry lub podkreślać określone cechy.

Zrozumienie wspólnych współczynników oświetlenia

Oto podział wspólnych wskaźników oświetlenia i ich typowe zastosowania:

* 1:1 (bez stosunku): Jest to zasadniczo płaskie oświetlenie. Nie ma cienia. Jest to ogólnie niepochlebne dla portretów, ponieważ usuwa cały wymiar i sprawia, że ​​obiekt wygląda na dwuwymiarowy. Rzadko używane celowo.

* 2:1 (niski kontrast): Bardzo subtelna różnica między bokami oświetlonej i cienia.

* patrz: Miękkie, delikatne, pochlebne, minimalne cienie.

* Użyj: Portrety kosmetyczne, strzały w głowę (w których chcesz zminimalizować zmarszczki i niedoskonałości), portrety starszych podmiotów lub sytuacje, w których pożądany jest miękki, niewiazowy wygląd. Często używane do obrazów o wysokiej klawiszach.

* jak osiągnąć: Użyj dużego światła klawiskowego bardzo blisko tematu. Użyj dużego odbłyśnika lub drugiego źródła światła (lampka wypełniająca), aby odbić światło w stronę cienia.

* 3:1 (umiarkowany kontrast): Dobry punkt wyjścia do wielu sytuacji portretowych.

* patrz: Naturalny, zrównoważony, nieco więcej definicji niż 2:1.

* Użyj: Wszechstronny i odpowiedni dla szerokiej gamy przedmiotów i stylów. Dobry kompromis między pochlebnym a definiującym.

* jak osiągnąć: Przenieś światło kluczowe nieco dalej lub nieco zmniejsz światło wypełnienia.

* 4:1 (średni kontrast): Zauważalna różnica między bokami oświetlonej i cienia.

* patrz: Bardziej zdefiniowane, bardziej dramatyczne niż 3:1, ale wciąż stosunkowo pochlebne.

* Użyj: Portrety, które wymagają nieco większego nacisku na strukturę i formę. Nadaje się do męskich portretów lub portretów, w których chcesz przekazać poczucie siły lub charakteru.

* jak osiągnąć: Dalsze zmniejsz światło wypełnienia lub zwiększ odległość światła kluczowego od obiektu.

* 8:1 (wysoki kontrast): Znacząca różnica między bokami oświetlenia i cienia.

* patrz: Dramatyczne, nastrojowe, nerwowe, mocne cienie.

* Użyj: Artystyczne portrety, obrazy o niskim kluczu, portrety z silnym elementem narracji lub emocjonalnym. Może być użyte do stworzenia poczucia tajemnicy lub ciemności. Często używane w fotografii czarno -białej. Konieczna jest staranna uwaga, aby uniknąć utraty szczegółów w cieniu.

* jak osiągnąć: Przenieś kluczowe światło dalej, użyj mniejszego źródła światła (tworzenia twardszego światła) lub całkowicie wyeliminuj światło wypełniające.

* 16:1 i wyższy (bardzo wysoki kontrast): Ekstremalna różnica między bokami oświetlonej i cienia. Znaczna utrata szczegółów w cieniu.

* patrz: Bardzo dramatyczny, graficzny, Stark.

* Użyj: Bardzo wyspecjalizowane sytuacje, w których wymagany jest stylizowany i dramatyczny wygląd. Często używane w abstrakcyjnych lub eksperymentalnych portretach. Wymaga starannego monitorowania szczegółów cienia.

* jak osiągnąć: Trudne, bezpośrednie światło bez wypełnienia. Może polegać na lekkim niedostosowaniu obrazu.

Jak określić współczynniki oświetlenia

Istnieje kilka sposobów na określenie współczynników oświetlenia:

* Miernik światła: To najdokładniejsza metoda. Użyj ręcznego miernika światła w trybie incydentu. Odczyt odczytu przy kluczowym świetle, a następnie odczyt po stronie cienia twarzy. Porównaj odczyty. Jeśli światło kluczowe odczytuje f/8, a strona cienia odczytuje f/4, stosunek wynosi 4:1 (różnica dwóch przystanków). Każdy zatrzymanie światła podwaja ilość światła.

* Miernik w aparacie: Chociaż nie jest tak precyzyjny jak miernik ręczny, możesz użyć miernika aparatu jako przewodnika. Przeczytaj obszar najważniejszego (oświetlona strona), a następnie odczyt obszaru cienia. Różnica w zatrzymaniu światła zapewni przybliżony stosunek.

* Histogram: Zbadaj swój histogram. Szerszy histogram wskazuje wyższy stosunek kontrastu. Histogram zawarty w lewo wskazuje na niższy współczynnik kontrastu. Jest to pomocne w analizie po fakcie, ale mniej przydatne do konfigurowania oświetlenia.

* Szacowanie wizualne: Dzięki doświadczeniu możesz nauczyć się wizualnie oceniać współczynnik oświetlenia. Daje to praktykę i zrozumienie, w jaki sposób różne źródła światła i modyfikatory wpływają na światło.

Czynniki wpływające na współczynniki oświetlenia

* odległość światła kluczowego: Dalej przesuwanie kluczowego światła zwiększa kontrast (szerszy stosunek).

* Rozmiar źródła światła: Mniejsze źródła światła tworzą trudniejsze światło i wyższy kontrast. Większe źródła światła tworzą bardziej miękkie światło i niższy kontrast.

* Modyfikatory: Parasole, softboxy i odbłyśniki wpływają na miękkość i kierunek światła, wpływając w ten sposób na stosunek.

* wypełnij światło: Dodanie światła wypełnienia (odbłyśnik lub drugie źródło światła) zmniejsza kontrast i zawęża stosunek. Usunięcie światła wypełnienia zwiększa kontrast i poszerza stosunek.

* Światło otoczenia: Światło otoczenia może działać jak światło wypełniające, zmniejszając ogólny kontrast. Kontrolowanie lub eliminowanie światła otoczenia może pomóc w osiągnięciu wyższego współczynnika kontrastu.

* ton skóry podmiotu: Ciemniejsze odcienie skóry mogą poradzić sobie z wyższymi współczynnikami kontrastu niż jaśniejsze odcienie skóry. Lżejsze odcienie skóry mogą łatwiej wydmuchać.

Jak kontrolować współczynniki oświetlenia

* Umieszczenie światła klucza: Dostosuj odległość i kąt światła kluczowego, aby kontrolować intensywność i kierunek światła.

* Wypełnij regulację światła: Użyj reflektora lub drugiego źródła światła, aby wypełnić cienie. Dostosuj rozmiar, odległość i kąt światła wypełnienia, aby kontrolować jego intensywność.

* Modyfikatory światła: Użyj softboxów, parasoli i odbłyśników, aby kontrolować jakość światła (miękkość vs. twardość).

* flagi i gobos: Użyj flag (nieprzezroczyste materiały), aby blokować światło przed uderzeniem w określone obszary i tworzyć cienie.

* światło wyjściowe: Dostosuj moc świateł, aby dopracować współczynniki.

* odwrotne prawo kwadratowe: Zrozumienie odwrotnego prawa kwadratowego (intensywność światła zmniejsza się wraz z kwadratem odległości) ma kluczowe znaczenie dla kontrolowania współczynników oświetlenia.

Portrety robienia (lub łamania)

* tworzenie:

* Wybierz odpowiedni współczynnik dla obiektu i pożądany nastrój. Rozważ wiek, płeć, odcień skóry i ogólny przesłanie, które chcesz przekazać.

* Użyj miernika światła do dokładnych odczytów.

* Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi i współczynnikami, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla twojego stylu.

* Zwróć uwagę na lampki w oczach. Dodają życie i błyszczą do portretu.

* Rozważ tło. Tło powinno uzupełniać oświetlenie na temat.

* Breaking:

* przy użyciu stosunku, który jest zbyt szeroki dla odcienia skóry pacjenta. Może to prowadzić do wysadzenia najważniejszych atrakcji lub ostrych cieni.

* przy użyciu zbyt wąskiego stosunku, co powoduje płaski i martwy portret.

* ignorowanie świateł w oczach.

* mając rozpraszające cienie lub podświetlenia.

* niespójne oświetlenie. Upewnij się, że oświetlenie jest równe i spójne na twarzy pacjenta.

przykładowe scenariusze:

* Portret glamour (2:1 lub 3:1): Miękkie, pochlebne światło z minimalnymi cieniami. Użyj dużego softboxa lub dania piękności jako kluczowego światła i reflektora jako wypełnienia.

* Męski portret (4:1 lub 8:1): Bardziej zdefiniowane cienie, aby podkreślić strukturę kości. Użyj mniejszego źródła światła lub przesuń kluczowe światło dalej. Zmniejsz lub wyeliminuj światło wypełnienia.

* Portret o niskim kluczu (8:1 lub wyżej): Dramatyczne, nastrojowe światło z mocnymi cieniami. Użyj twardego źródła światła i minimalnego wypełnienia. Lekko niedostatecznie przesuwać cienie.

Podsumowując, zrozumienie wskaźników oświetlenia ma fundamentalne znaczenie dla tworzenia przekonujących portretów. Ucząc się, jak kontrolować związek między światłem a Shadow, możesz wyrzeźbić twarz swojego obiektu, wywołać konkretne emocje i rozwijać swój unikalny styl fotograficzny. Ćwicz, eksperymentuj i zawsze zwracaj uwagę na jakość i kierunek światła.

  1. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  2. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  3. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  4. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  5. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Oświetlenie
  1. Najlepsza alternatywa Samsung T5 SSD dla BMPCC4K i BMPCC6K, która działa

  2. Jak zablokować lub ukryć źródło wiadomości w aplikacji News na iPhonie lub iPadzie?

  3. Urządzenia wideo Interfejs audio PIX-LR Pro do rejestratorów 4K PIX-E5/PIX-E7 Już dostępny!

  4. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  5. Wyjaśnienie oświetlenia Cameo:co to jest i jak z niego korzystać

  6. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  7. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret