REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

Mieszanie światła otoczenia i wypełnienia jest kluczową umiejętnością fotografii portretowej na zewnątrz, umożliwiając kontrolę światła i tworzenie pochlebnych obrazów w różnych warunkach. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak to zrobić:

i. Zrozumienie celu:

* Balance: Kluczem jest utworzenie zrównoważonego obrazu, w którym Flash nie wygląda nienaturalnie ani przytłaczający. Flash powinien wypełnić cienie, a nie zatrzeć światło otoczenia.

* Control: Chcesz kontrolować światło na temat i zminimalizować ostre cienie, szczególnie pod oczami, nosem i podbródkiem.

* naturalny wygląd: Idealnie byłoby, gdyby lampa błyskowa była na tyle subtelna, że ​​ludzie mogą nawet nie zdawać sobie sprawy, że go użyłeś.

ii. Niezbędny sprzęt:

* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym.

* Zewnętrzny flash (szybkie światło): Jest to znacznie mocniejsze i wszechstronne niż wbudowany błysk. Pomiar TTL (przez soczewki) jest wysoce zalecany dla początkujących, ponieważ automatyzuje moc błysku.

* Dyfuzor Flash: Softboxy, parasole, reflektory, a nawet prosty dyfuzor na kamerze miękczą światło i zapobiegają ostrym cieniom.

* wyzwalacz flash (opcjonalnie, ale zalecany): Umożliwia użycie lampy błyskowej poza kamerą, aby uzyskać bardziej kreatywne oświetlenie. Wyzwalacze radiowe są bardziej niezawodne niż wyzwalacze optyczne w jasnym świetle słonecznym.

* Light Stand (opcjonalnie, ale zalecany dla flash poza kamerą): Aby ustawić lampę błyskową poza kamerą.

* reflector (opcjonalnie): Można użyć zamiast lampy błyskowej, aby odbić światło otoczenia z powrotem na temat. Reflektor to świetna opcja, gdy chcesz całkowicie unikać używania Flash.

iii. Ustawienia aparatu (kroki kluczowe):

1. Strzelaj w trybie ręcznym (M): Daje to pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO. Priorytet przysłony może również działać, ale będziesz mieć mniejszą kontrolę nad rozmyciem ruchu i zamarzania.

2. Ustaw aperturę: To kontroluje głębokość pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) Rozmyj tło, izolując obiekt. Węższe apertury (np. F/8, f/11) utrzymują więcej sceny. Rozważ swoją wizję artystyczną i pochodzenie.

3. Ustaw czas otwarcia migawki: To kontroluje ekspozycję na światło otoczenia. Chcesz poprawnie ujawnić tło. Zwiększenie czasu otwarcia migawki przyciemnia światło otoczenia i zmniejsza ją.

* Znalezienie odpowiedniej czasownicy migawki: Meter Światło otoczenia bez lampy błyskowej. Cel na ekspozycję, która wygląda dobrze na tle - niezbyt jasna, niezbyt ciemna. Może być konieczne dostosowanie ISO, aby to osiągnąć.

* Sygnanda: Pamiętaj o prędkości synchronizacji aparatu. Jest to najszybszy czas otwarcia migawki, z jaką Flash może prawidłowo zsynchronizować z kamerą. Przekroczenie spowoduje ciemny pasek na obrazie. Typowe prędkości synchronizacji wynoszą około 1/200 lub 1/250. sekundy. Niektóre kamery mogą używać szybkiej synchronizacji (HSS) z kompatybilnymi błyskami, umożliwiając używanie szybszych czasów otwarcia migawki.

4. Ustaw swoje ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Podnieś go tylko wtedy, gdy potrzebujesz więcej światła i nie możesz go uzyskać przez zmiany przysłonięcia lub czasów otwarcia migawki.

5. Weź strzał testowy (bez lampy błyskowej): Oceń ekspozycję na światło otoczenia. Czy tło jest odpowiednio odsłonięte? Czy temat jest zbyt mroczny z powodu bycia w cieniu?

iv. Ustawienia flash:

1. Tryb flash:

* ttl (przez-soczewki): Kamera i lampa błyskowa automatycznie komunikują się, aby określić odpowiednią moc lampy błyskowej. To najłatwiejszy tryb dla początkujących. Ustaw lampę błyskową na TTL i aparat na tryb „kompensacji flash”. Użyj ustawień kompensacji flash w aparacie (zwykle wskazywanym z symbolem +/-), aby dopracować wyjście Flash.

* Manual (M): Ręcznie ustawiasz energię flash (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8). Daje to najwięcej kontroli, ale wymaga więcej praktyki i eksperymentów. Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/16 lub 1/32) i stopniowo je zwiększ, aż otrzymasz pożądane światło wypełniające.

2. Power flash: Tutaj dzieje się magia. Celem jest użycie * wystarczy * Flash, aby wypełnić cienie bez obezwładnienia światła otoczenia.

* punkt początkowy (ttl): Zacznij od zestawu kompensacji Flash na 0. Zrób strzał testowy. Jeśli błysk jest zbyt silny, zmniejsz kompensację (np. -0,3, -0,7, -1). Jeśli jest zbyt słaby, zwiększ go (np. +0,3, +0,7, +1).

* punkt wyjścia (instrukcja): Zacznij od bardzo niskiej mocy (np. 1/32 lub 1/64). Zrób strzał testowy. Zwiększ moc w małych przyrostach (np. 1/32 do 1/16 do 1/8), aż cienie zostaną wypełnione.

3. Pozycja flash:

* Flash na kamerze: Jest to najprostsza konfiguracja, ale światło może być surowe i tworzyć płaskie obrazy. Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło. Przechylenie głowicy błyskowej w górę i odbijanie go z sufitu lub odbłyśnika może również poprawić jakość światła (ale jest to mniej skuteczne na zewnątrz).

* Flash off-camera: Zapewnia to większą kontrolę i opcje kreatywne. Umieść błysk na boku pacjenta, nieco powyżej poziomu oczu, aby uzyskać bardziej pochlebne światło. Użyj modyfikatora (softbox, parasol), aby rozproszyć światło. Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami.

4. Flash Zoom: Dostosuj ustawienie powiększenia Flash, aby dopasować ogniskową soczewkę. To bardziej skutecznie koncentruje światło. Jeśli używasz dyfuzora, możesz poszerzyć powiększenie.

v. Wskazówki i techniki:

* Odległość tematu: Odległość między poddanym a lampą błyskową znacząco wpływa na spadek światła. Jeśli zbliżysz się do tematu, Flash będzie miał bardziej znaczący efekt. I odwrotnie, odejście dalej zmniejszy jego wpływ.

* dyfuzory są niezbędne: Nawet prosty dyfuzor na kamerze może radykalnie poprawić jakość światła.

* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Jeśli chcesz używać szerszych otworów w jasnym świetle słonecznym, prawdopodobnie będziesz musiał użyć HSS. To pozwala używać szybszych czasów otwarcia migawki niż prędkość synchronizacji aparatu. Jednak HSS często zmniejsza skuteczną moc Flasha.

* odwrotne prawo kwadratowe: Pamiętaj o odwrotnym prawie kwadratowym:intensywność światła maleje wraz z kwadratem odległości. Jeśli podwoisz odległość od lampki błyskowej do pacjenta, intensywność światła maleje o cztery współczynnik. Dlatego małe regulacje w pozycji flash mogą mieć duże znaczenie.

* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę, aby pasowało do światła otoczenia. Jeśli strzelasz w świetle słonecznym, użyj „światła dziennego” lub „słonecznego” białej równowagi. Jeśli jest pochmurno, użyj „pochmurnego” lub „cienia”. Możesz także użyć bilansu białego „Auto”, ale może być konieczne dostosowanie go w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Jeśli twój lampa błyskowa ma żel, użyj go, aby bardziej dopasować temperaturę kolorów światła otoczenia.

* Processing: Drobne korekty w przetwarzaniu po przetwarzaniu mogą dodatkowo udoskonalić obraz. Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie i bilans biały, aby osiągnąć pożądany wygląd.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Najlepszym sposobem na opanowanie wpełniania jest ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i warunkami oświetlenia. Rób notatki na temat tego, co działa, a co nie.

vi. Scenariusze i rozwiązania:

* jasne światło słoneczne: Użyj lampy błyskowej, aby zmniejszyć ostre cienie pod oczami i nosem. Rozważ użycie HSS, jeśli chcesz strzelać z szerokim otworem.

* zachmurne niebo: Użyj lampy błyskowej, aby dodać trochę blasku do oczu i rozjaśnić odcienie skóry.

* Tematy zwrotne: Użyj FLEK Flash, aby wyświetlić ekspozycję na twarzy pacjenta, jednocześnie zachowując piękne tło.

* Tematy w cieniu: Użyj lampy błyskowej, aby dodać trochę ciepła i koloru skórze pacjenta.

vii. Typowe błędy:

* Obezwładnianie światła otoczenia: Flash powinien * uzupełnić * światło otoczenia, a nie zastępować go.

* ostre cienie: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło i zapobiec ostrym cieniom.

* czerwone oko: Unikaj wskazywania błysku bezpośrednio na oczy pacjenta. Użyj dyfuzora lub odbij się lampy błyskowej.

* Niepoprawna równowaga białych: Niezniszczona równowaga białej może tworzyć nienaturalne kolory.

* Zapominanie o dostosowaniu mocy flash: Moc Flash należy dostosować na podstawie warunków światła otoczenia i odległości od obiektu.

Podsumowując, opanowanie sztuki mieszania światła otoczenia i wypełnienia wymaga zrozumienia wzajemnej zależności między ustawieniami kamery, ustawieniami lampowymi i warunkami oświetlenia. Eksperymenty i praktyka są kluczem do osiągnięcia naturalnych i pochlebnych portretów w dowolnym środowisku zewnętrznym.

  1. Lindsay Adler:3 modyfikatory oświetlenia upiększającego

  2. Na miejscu:jedna osoba, jeden jasny dramatyczny portret

  3. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. Dlaczego konfiguracja oświetlenia może boleć obrazy

Oświetlenie
  1. Jak stworzyć efekt powiększenia lalki „Vertigo” w filmie

  2. Co jest w mojej torbie:Jessica Hirsch, twórca treści o jedzeniu

  3. Jak wyłączyć automatyczną jasność w iOS 14 i iPadOS 14?

  4. Jak grać w gry PS4 na iPhonie i iPadzie za pomocą gry zdalnej?

  5. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  6. Jak tworzyć kopię zapasową i zarządzać zdjęciami podczas podróży bez komputera

  7. Jak ustabilizować materiał po późniejszym