i. Zrozumienie celu:
* Balance: Głównym celem jest zrównoważenie światła otoczenia (światło słoneczne, zachmurzone niebo) z lampą błyskową. Chcesz, aby Flash subtelnie wypełnił cienie, nie wyglądając jak rażący „efekt krzykliwy”.
* Control: Używanie Flash zapewnia większą kontrolę nad światłem na twarzy pacjenta, co jest szczególnie ważne w trudnych warunkach oświetlenia.
* naturalny wygląd: Idealnym rezultatem jest portret, który wygląda naturalnie oświetlony, ale z gładszymi odcieniami skóry, dobrze zdefiniowanymi funkcjami i bardziej atrakcyjną ogólną atmosferą.
ii. Niezbędny sprzęt:
* kamera: Każda lustrzanka lub aparat bezlusterkowy z gorącym butem do montażu lampy błyskowej będzie działać.
* flash (prędkość):
* dedykowane flash: Zalecany jest dedykowana jednostka Flash (jak Canon Speedlite, Nikon Speedlight, Sony Flash). Oferują pomiar TTL (przez soczewki), co ułatwia automatyczne regulacje ekspozycji.
* Manual Flash: Możesz użyć manualnej lampy błyskowej, ale musisz ręcznie dostosować ustawienia mocy, co wymaga więcej praktyki.
* modyfikator flash (opcjonalnie, ale zalecany):
* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło, zmniejszając ostre cienie. Większe softbox zapewniają bardziej pochlebne wyniki.
* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Podobne do softbox, ale ogólnie bardziej przystępne.
* dyfuzor (wyskakujące lub flash kopuły): Rozkłada światło bardziej równomiernie, zmniejszając hotspoty, ale zapewnia mniej zmiękczające niż softbox lub parasol.
* Bare Bulb: Tworzy bardziej dramatyczne światło i cienie, ale może być surowe. Używaj ostrożnie.
* Light Stand (dla lampy błyskowej poza kamerą): Umożliwia ustawienie lampy błyskowej niezależnie od kamery, aby uzyskać bardziej kreatywne oświetlenie.
* Wyzwalacz bezprzewodowy Flash (dla Flash poza kamerą): Łączy aparat z lampą błyskową poza kamerą, umożliwiając zdalne wystrzelenie lampy błyskowej. (Dostępne opcje wyzwalające TTL lub ręczne)
* reflektor (5-w-1 lub dedykowany reflektor): Podczas gdy Flash jest głównym narzędziem, reflektor może odbić światło otoczenia z powrotem w cienie, dodatkowo zwiększając równowagę i zmniejszając poleganie na mocy Flash.
* Grey Card (opcjonalnie): Pomaga w dokładnym równowadze białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
iii. Ustawienia aparatu:
* Tryb fotografowania:
* priorytet apertury (av lub a): Kontrolujesz głębokość pola (rozmycie tła), ustawiając otwór, a kamera reguluje czas otwarcia migawki dla światła otoczenia. To dobry punkt wyjścia dla początkujących.
* Manual (M): Zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki. Wymaga większego doświadczenia, ale pozwala na precyzyjne korekty zrównoważenia otoczenia i lampki błyskowej.
* apertura:
* f/2.8 do f/5.6: Te apertury zapewniają płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując poddany. Wybierz szerszy otwór (niższy numer F), aby uzyskać więcej rozmycia.
* f/8 do f/11: Te apertury oferują większą głębokość pola, utrzymując więcej tła. Użyj ich, gdy chcesz dołączyć szczegóły środowiskowe.
* Sprawa migawki:
* Sygnanda: Twój aparat ma maksymalną prędkość synchronizacji flash (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Jeśli przekroczysz tę prędkość, dostaniesz ciemny pasek na swoim obrazie.
* Kontrola światła otoczenia: Sprzedaż migawki kontroluje przede wszystkim światło otoczenia. Wolniejsze prędkości wpuszczają więcej światła otoczenia, a szybsze prędkości je zmniejszają.
* Act Balancing: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować jasność *tła *. Flash będzie kontrolował jasność *podmiotu *.
* ISO:
* trzymaj to niskie (ISO 100-400): Niższe ISO zmniejszają szum i zapewniają najlepszą jakość obrazu. Zwiększ ISO, jeśli jest absolutnie konieczne, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję, szczególnie w sytuacjach o słabym świetle.
* Bilans biały:
* Auto WB (AWB): Może działać dobrze w wielu sytuacjach, ale może nie być spójne.
* niestandardowe WB: Użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały dla najdokładniejszych kolorów.
* flash wb lub światło dzienne WB: Dobre punkty początkowe, które często przynoszą naturalne wyniki.
* Dostosuj się w przetwarzaniu końcowym: Bilans biały jest łatwo regulowany w oprogramowaniu po przetwarzaniu. Strzelanie w formacie surowym daje największą elastyczność.
* Tryb pomiarowy:
* Pomiar oceny/macierzy: Zasadniczo działa dobrze w większości sytuacji.
* Metry punktowe: Użyj, jeśli chcesz mieszać określony obszar sceny (np. Twarz twojego pacjenta). Wymaga starannej uwagi.
* Tryb ostrości:
* jednopunktowy AF (AF-S lub jeden strzał): Dokładne skupienie się na określonym punkcie (np. Oko podmiotu).
* Ciągłe AF (AF-C lub AI Servo): Śledzi poruszające się tematy, utrzymując ich w centrum uwagi. Mniej ważne dla portretów statycznych.
iv. Ustawienia i techniki Flash:
* ttl (przez soczewki):
* najłatwiejszy do użycia: Kamera automatycznie dostosowuje energię błyskową na podstawie sceny. Idealne dla początkujących i szybko zmieniające się warunki oświetlenia.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): To jest kluczowe. Użyj FEC, aby dopracować wyjście Flash.
* ujemny FEC (-0,3 do -1,0): Zmniejsza energię błyskową dla bardziej subtelnego wypełnienia. Zazwyczaj tego chcesz.
* dodatnia FEC (+0,3 do +1.0): Zwiększa energię flash, dzięki czemu lampa błyskawiczna jest bardziej widoczna. Używaj tego uważnie, ponieważ może łatwo wyglądać nienaturalnie.
* Tryb ręczny:
* Więcej kontroli: Ustawiasz moc flash ręcznie (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 mocy). Wymaga więcej praktyki, ale zapewnia pełną kontrolę.
* Spójne wyniki: Po znalezieniu odpowiedniego ustawienia mocy pozostanie ono spójne, o ile oświetlenie się nie zmieni.
* za pomocą miernika światła: Ręczny miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu zarówno światła otoczenia, jak i flash dla precyzyjnych ustawień ekspozycji w trybie ręcznym.
* Pozycja flash:
* flash na kamerze (bezpośredni flash): Zasadniczo wytwarza ostre światło i niepochlebne cienie. Unikaj używania go bezpośrednio, chyba że masz dobry dyfuzor.
* Flash off-camera: Znacząco poprawia jakość światła. Ustaw błysk na boku i nieco powyżej obiektu (około 45 stopni jest dobrym punktem wyjścia). To tworzy przyjemniejsze cienie i atrakcje.
* Odbijanie lampy błyskowej: Jeśli jesteś w pomieszczeniu lub masz powierzchnię do odbijania (np. Białej ściany), odbijanie lampy błyskowej może powodować bardziej miękkie, bardziej naturalne światło. Nie odbijaj kolorowych powierzchni, ponieważ zabarwi światło.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS):
* Przezwyciężanie limitów prędkości synchronizacji: Umożliwia używanie czasów otwarcia migawki szybciej niż prędkość synchronizacji aparatu. Przydatny do strzelania z szerokimi otworami w jasnym świetle słonecznym, gdzie potrzebujesz szybszego czasu otwarcia migawki, aby kontrolować światło otoczenia.
* Redukcja mocy flash: HSS zmniejsza efektywną moc lampy błyskowej, więc może być konieczne zwiększenie ISO lub przysłony, aby zrekompensować.
* Drenaż akumulatora: HSS może szybciej rozładować baterię Flash.
* synchronizacja tylnej kurtyny (druga synchronizacja kurtynowa):
* Motion Trails: Tworzy szlak ruchu za przedmiotem podczas używania wolniejszych czasów otwarcia migawki. Mniej istotne dla portretów statycznych.
* Współczynnik mocy flash: Podczas korzystania z wielu lamp błyskowych współczynnik mocy między błyskami określa względną jasność każdego źródła światła, umożliwiając bardziej złożone i dopracowane konfiguracje oświetlenia.
v. Kroki mieszania otoczenia i wypełnienia:
1. Oceń światło otoczenia: Oceń kierunek i intensywność istniejącego światła. Czy to ostre światło słoneczne, miękkie pochmurne światło, czy coś pomiędzy?
2. Ustaw ustawienia aparatu dla tła: Określ otwór i czas otwarcia migawki potrzebny do prawidłowego ujawnienia * tła * na swoje upodobanie. Rozważ głębokość pola, które chcesz. Priorytetyzuj priorytety, aby ekspozycja na tle prawidłowa * przed * dodaniem Flash.
3. Ustaw swój temat: Pomyśl, skąd pochodzi istniejące światło i jak wpływa na twój temat. Umieść je, aby skorzystać z światła lub uniknąć niepochlebnych cieni.
4. Skonfiguruj błysk (poza kamerą lub kamerą z dyfuzorem): Jeśli używasz lampy błyskowej poza kamerą, ustaw go na bok i nieco powyżej obiektu. Przymocuj modyfikator (softbox, parasol itp.).
5. Ustaw energię flash (TTL lub Manual):
* ttl: Zacznij od kompensacji ekspozycji błyskowej (FEC) o 0. Weź strzał testowy i dostosuj FEC, aż błysk subtelnie wypełni cienie bez obezwładnienia (zwykle -0,3 do -1,0).
* Instrukcja: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. Moc 1/16 lub 1/32). Zrób strzał testowy i stopniowo zwiększ moc, aż osiągniesz pożądane wypełnienie.
6. Zrób strzały testowe i dostosuj: Ciągle oceniaj zdjęcia testowe i dokonuj regulacji energii lampowej, ustawień aparatu (czas otwarcia migawki i przysłonę) i pozycji pacjenta.
7. Użyj reflektora (opcjonalnie): Reflektor może odbić światło otoczenia z powrotem w cienie, zmniejszając potrzebę tyle samo mocy flash. Ustaw reflektor naprzeciwko głównego źródła światła.
8. Focus and Compose: Gdy jesteś zadowolony z oświetlenia, ostrożnie skup się na oczach swojego pacjenta i skonstruuj swój strzał.
9. strzelaj! Zrób wiele strzałów, dostosowując kompozycję i pozuje w razie potrzeby.
10. Processing: Dostosuj obraz w oprogramowaniu końcowym, aby naprawić wszelkie drobne problemy z ekspozycją lub równowagą kolorów.
vi. Wskazówki i rozważania:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej danych niż JPEGS, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Zrozum Sunny 16 Reguły: Ta zasada stanowi podstawę ekspozycji w jasnym świetle słonecznym (apertura f/16, czas otwarcia migawki 1/ISO). Użyj go jako punktu wyjścia do ustawiania ustawień aparatu.
* Rozważ temperaturę kolorów: Dopasuj temperaturę kolorystyczną błysku do światła otoczenia, aby uzyskać bardziej naturalny wygląd. Niektóre błyski mają żele, które mogą dostosować temperaturę kolorów.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Catchlights to odbicia światła w oczach twojego pacjenta. Dodają życie i błyszczą do twoich portretów.
* Uważaj na cienie: Pamiętaj o tym, gdzie spadają cienie. Użyj flash wypełniających, aby zmiękczyć ostre cienie i stworzyć bardziej pochlebny wygląd.
* Nie przesadzaj: Celem jest stworzenie naturalnego portretu. Unikaj używania zbyt dużej ilości lampy błyskowej, co może sprawić, że obraz wyglądał sztucznie.
* Lokalizacje zwiadowcze: Przed sesją skorzystaj z lokalizacji, aby ocenić dostępne światło i zaplanuj konfigurację oświetlenia.
* Komunikuj się z tematem: Poprowadź swój temat z pozowaniem i wyrażeniami, aby stworzyć naturalny i wciągający portret.
* Naucz się czytać histogram: Histogram to wykres pokazujący rozkład tonalny obrazu. Użyj go, aby upewnić się, że właściwie odsłaniasz swoje ujęcia. Unikaj przycinania podświetleń lub cieni.
* światło światła włosów/obręczy: Rozważ dodanie drugiej lampy błyskowej jako światła do włosów lub obręczy, aby oddzielić obiekt od tła i dodać wymiar.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, możesz opanować sztukę mieszania światła otoczenia i flashu, aby stworzyć oszałamiające portrety na zewnątrz, które wychwytują esencję Twoich tematów. Powodzenia!