REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Fill Light to najlepszy przyjaciel fotografii, jeśli chodzi o oswajanie ostrych cieni i tworzenie bardziej zrównoważonych, pochlebnych obrazów. Oto rozkład, jak skutecznie go używać:

1. Zrozumienie światła wypełnienia:Podstawy

* Cel: Aby rozjaśnić cienie stworzone przez światło kluczowe (główne źródło światła). Pomyśl o tym jako o zmiękczeniu kontrastu na swoim obrazie.

* Intensywność: Wypełnij światło powinno * zawsze * być słabsze niż światło kluczowe. Chcesz zmniejszyć cienie, a nie ich całkowicie eliminować. Eliminowanie cieni może sprawić, że obraz będzie wyglądał płaski i nienaturalny.

* Umieszczenie: Zazwyczaj ustawione naprzeciwko lub pod kątem do światła kluczowego. Dokładne umieszczenie zależy od pożądanego efektu.

* naturalne vs. sztuczne: Światło wypełniające może być naturalne (np. Offane światło słoneczne, otwarty odcień) lub sztuczne (np. Odtwarzacze, lampy błyskowe, ciągłe światła).

2. Źródła światła wypełnienia

* naturalne światło:

* reflektory: Najczęstsze i wszechstronne. Odbijając światło słoneczne z powrotem w cienie. Srebrne odbłyśniki są najjaśniejsze, białe są bardziej miękkie, a złoto/brąz dodaje ciepła.

* Otwórz odcień: Stojąc w cieniu budynku lub drzewa, ale wciąż naprzeciwko otwartego nieba. Niebo działa jak duże, rozproszone źródło światła.

* Światło otoczenia: Światło, które jest już obecne w środowisku (np. Światło odbijające się od pobliskich powierzchni).

* sztuczne światło:

* Flashuje: Lampki błyskawiczne (gorące buty) lub stroby mogą być używane jako wypełnienie. Użyj niższych ustawień zasilania i rozważ użycie dyfuzora lub modyfikatora.

* ciągłe światła: Panele LED lub światła studyjne. Łatwiej zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym, ale może być mniej wydajny niż błyski.

* Flash na kamerze: Może być używany jako szybkie i brudne wypełnienie, ale często powoduje surowe, niepochlebne światło. Używaj z ekstremalną ostrożnością i rozważ dyfuzor.

3. Techniki stosowania lampki wypełnienia

* Umieszczenie reflektora:

* Pozycja: Poproś asystenta, aby utrzymać reflektor (lub użyj stojaka). Eksperymentuj z kątem i odległością, aby kontrolować intensywność światła odbitego.

* kąt: Dostosowanie kąta zmienia kierunek i intensywność światła odbitego.

* odległość: Zachowanie odbłyśnika bliżej pacjenta zwiększa intensywność; Przeniesienie go dalej zmiękcza wypełnienie.

* flash jako wypełnienie:

* ttl (przez soczewki): Pozwól aparatowi obliczyć moc lampy błyskowej. Zwykle działa dość dobrze, ale może być konieczne dostosowanie kompensacji flash (FEC), aby dostroić wyniki. Zacznij od ujemnego FEC (np. Stopy -1 lub -2), aby Flash działa jak * wypełnienie * i nie obezwładnia światła.

* Tryb ręczny: Zapewnia precyzyjną kontrolę nad mocą flash. Użyj miernika Flash lub prób i błędu, aby określić prawidłowe ustawienie zasilania.

* dyfuzory: Przymocuj dyfuzor do lampy błyskowej, aby zmiękczyć światło i rozłóż.

* Odbijanie lampy błyskowej: Wskazując błysk na suficie lub ścianie, aby odbić światło. Tworzy bardziej miękki, bardziej naturalny wygląd.

* Klucz równoważenia i wypełnienie:

* Ratio: Pomyśl w kategoriach światła. Stosunek 2:1 oznacza, że ​​światło kluczowe jest dwa razy więcej niż światło wypełnienia. Stosunek 4:1 oznacza, że ​​światło kluczowe jest czterokrotnie jasne. Niższe współczynniki powodują mniejszy kontrast; Wyższe wskaźniki tworzą bardziej dramatyczne cienie.

* pomiar: Użyj miernika światła (jeśli go masz), aby zmierzyć klucz i wypełnij światło osobno. Zapewnia to najdokładniejszą kontrolę. Jeśli nie masz miernika światła, użyj histogramu aparatu jako przewodnika.

4. Praktyczne wskazówki

* Rozpocznij mały: Nie przesadzaj z światłem wypełnienia. Subtelność jest kluczowa. Chcesz * zmiękczyć * cienie, a nie całkowicie ich wyeliminowanie.

* Obserwuj cienie: Zwróć szczególną uwagę na cienie na twarzy pacjenta lub obiekt, który fotografujesz. Zwróć uwagę, jak wpływa na nich światło wypełnienia.

* eksperyment: Nie ma żadnego uniwersalnego podejścia. Eksperymentuj z różnymi kątami, odległościami i źródłami świetlnymi, aby znaleźć to, co działa najlepiej w konkretnej sytuacji.

* Rozważ temat: Ilość potrzebnego światła wypełnienia będzie się różnić w zależności od tematu. Portrety często korzystają z bardziej miękkiego wypełnienia niż fotografia architektoniczna lub produktowa, gdzie może być pożądany więcej kontrastu.

* Processing: Podczas gdy światło wypełniające najlepiej dodawać * podczas * strzału, możesz również rozjaśnić cienie w oprogramowaniu do przetwarzania postów (np. Photoshop, Lightroom). Jednak zawsze lepiej jest, jeśli to możliwe, jeśli to możliwe.

* Temperatura kolorów: Upewnij się, że twoje kluczowe światło i wypełnij źródła światła mają podobne temperatury kolorów. Mieszanie różnych temperatur kolorów (np. Światło dzienne i wolfram) może powodować niechciane odlewy kolorów. Jeśli używasz Flash, użyj żeli, aby dopasować kolor flash do światła otoczenia.

przykładowe scenariusze:

* Portret na świeżym powietrzu w słoneczny dzień: Użyj reflektora, aby odbić światło słoneczne w cienie na twarzy podmiotu. Umieść reflektor nieco poniżej podbródka, aby podnieść cienie i utworzyć pochlebne światło.

* Portret wewnętrzny z światłem okiennym: Użyj białego reflektora lub odrzuć błysk z ściany, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie twarzy podmiotu.

* Fotografia produktu: Użyj softbox lub rozproszonej lampy błyskowej, aby zapewnić światło wypełniające i zmniejszyć ostre cienie.

w podsumowaniu: Opanowanie światła wypełnienia jest niezbędne do tworzenia dobrze oświetlonych i zrównoważonych obrazów. Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i eksperymentowania z różnymi technikami, możesz znacznie poprawić jakość swojej fotografii. Praktyka i obserwacja są kluczowe!

  1. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  2. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  3. Produkty oświetleniowe:napowietrzne i inne techniki

  4. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

Oświetlenie
  1. Gigabyte Aero 15 4K AMOLED:przenośna bestia edycyjna

  2. Jak zwiększyć rozmiar tekstu na iPadzie?

  3. Przewodnik zakupu kontrolera oprogramowania DAW i powierzchni sterującej

  4. 10 najlepszych teleobiektywów do iPhone'a i smartfona w 2022 r

  5. Drony kompatybilne z goglami DJI (pełna lista)

  6. Jak korzystać z trybu ręcznego aparatu Sony Xperia 1

  7. Z CAM E2-M4 kontra Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K — co kupić?