* Pochlebia Twój temat.
* poprawia nastrój i historię.
* pomaga stworzyć głębokość i wymiar.
* jest kontrolowane (do pewnego stopnia).
Oto bardziej szczegółowe spojrzenie:
i. Cechy dobrego światła
* kierunek: Kąt, pod którym światło uderza w twój pacjent, znacząco wpływa na ostateczny obraz.
* przednie oświetlenie: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed tematem. Może to być bardzo pochlebne, ponieważ minimalizuje cienie i tworzy nawet odcienie skóry. Może jednak być również płaski i mniej interesujący, jeśli nie jest używany twórczo.
* oświetlenie boczne: Światło pochodzi z boku. Stwarza to dramatyczne cienie, podkreślając teksturę i kształt. Idealne do dodawania głębi i poczucia tajemnicy.
* Oświetlenie tylne (oświetlenie obręczy): Źródło światła stoi za tematem. To tworzy sylwetkę lub jasny zarys wokół tematu. Może być piękny i eteryczny, ale wymaga starannego narażenia.
* Top Lighting: Światło pochodzi z góry. Może tworzyć cienie pod oczami i nosem, które mogą być niepochlebne. Często widoczne w południe słońce.
* dolne oświetlenie: Światło pochodzi od dołu. Niezwykłe i często używane do efektów dramatycznych lub horrorów.
* Intensywność (jasność): Jak jasne jest światło.
* Wysoka intensywność: Silne, bezpośrednie światło słoneczne lub sztuczne światło przy pełnej mocy. Tworzy ostre cienie i atrakcje. Może być trudny do pracy, ale może być stosowany twórczo.
* Niska intensywność: Drim, miękkie światło, takie jak to znaleziono w pomieszczeniach w pochmurny dzień. Tworzy subtelne cienie i bardziej stonowany wygląd.
* Bilans jest kluczem: Zbyt duża intensywność może wydmuchać atrakcje, zbyt mało może spowodować błotniste, niedoświetlone obrazy.
* jakość (twardy vs. miękki): Odnosi się do wielkości źródła światła względem twojego tematu.
* Hard Light: Małe źródło światła, takie jak bezpośrednia promieniowanie przeciwsłoneczne lub odkryty lampa błyskowa. Tworzy ostre, dobrze zdefiniowane cienie, wysoki kontrast i wyróżnia niedoskonałości.
* miękkie światło: Duże źródło światła, takie jak zachmurzone niebo lub rozproszone softbox. Tworzy łagodne, stopniowe cienie, niższy kontrast i wygładza skórę. Ogólnie uważane za bardziej pochlebne dla portretów.
* kolor (bilans biały): Światło ma temperaturę kolorów, mierzoną w Kelvin (K).
* ciepłe światło: Niższe wartości Kelvina (np. 2700 tys.) Mają żółtawy lub pomarańczowy odcień, tworząc przytulny lub zachęcający charakter. Światło słońca jest ciepłe.
* fajne światło: Wyższe wartości Kelvina (np. 6500k) mają niebieski odcień, tworząc czysty lub kliniczny charakter. Cień w słoneczny dzień jest fajny.
* Neutralne światło: Światło około 5500 tys. Jest uważane za zrównoważone światło dzienne i stosunkowo neutralne.
* Równowaga białego: Ustawianie prawidłowej równowagi białej zapewnia, że kolory wydają się naturalne i dokładne na zdjęciach. Możesz to dostosować w ustawieniach aparatu lub w przetwarzaniu końcowym.
ii. Jak używać światła do pięknych portretów:
1. Zidentyfikuj źródło światła: Przed zrobieniem zdjęcia zauważ, skąd pochodzi światło i jak wpływa na twarz twojego podmiotu.
2. Wybierz właściwą porę dnia:
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Zapewnia ciepłe, miękkie światło, które jest niesamowicie pochlebne.
* Blue Hour: Godzina po zachodzie słońca i godzinę przed wschodem słońca. Zapewnia miękkie, chłodne, a nawet lekkie.
* Unikaj południowego słońca: O ile nie wybierasz pewnego efektu, bezpośrednie południowe słońce jest zwykle surowe i niepochlebne. Jeśli musisz strzelać w południowym słońcu, znajdź cień.
3. Znajdź otwarty odcień:
* Otwarty odcień to obszar zacieniony, który jest nadal otwarty na duży obszar nieba. Może to być pod dużym drzewem, wewnątrz drzwi budynku lub pod mostem.
* Ustaw swój obiekt, aby były w otwartym cieniu, skierowane w kierunku otwartego obszaru. Pozwala to na miękkie, rozproszone światło na ich twarzy.
4. Użyj reflektora:
* Odbływający odbija światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając jasność. Występują w różnych kolorach (biały, srebrny, złoty), każdy dodaje nieco odmiennego tonu od odbitego światła.
* Ustaw reflektor naprzeciwko źródła światła, aby odbijać światło z powrotem na zacienioną stronę twarzy twojego pacjenta.
5. Użyj dyfuzora:
* Dyfuzor zmiękcza ostre światło, tworząc bardziej pochlebny efekt. Możesz użyć specjalnie zbudowanego panelu dyfuzora lub nawet cienkiego białego arkusza.
* Umieść dyfuzor między źródłem światła a przedmiotem, aby zmiękczyć światło.
6. Kontroluj światło wewnętrzne:
* Wyłącz napowietrzne światła: Często tworzą niepochlebne cienie.
* Użyj okna: Umieść temat w pobliżu okna, aby skorzystać z naturalnego światła. Możesz użyć zasłon do rozproszenia światła.
* Użyj sztucznego światła: Użyj softboxów, parasoli lub światła błyskawicznego, aby kontrolować światło. Odbij błysk z sufitu lub ściany, aby zmiękczyć światło.
7. Zrozumienie pomiaru i ekspozycji:
* Miernik aparatu pomaga określić prawidłową ekspozycję. Dowiedz się, jak go używać i jak dostosować kompensację ekspozycji, aby uzyskać najlepsze wyniki, szczególnie w trudnych sytuacjach oświetleniowych.
* Lekkie prześwietlenie może być pochlebne w niektórych sytuacjach portretowych, ale unikaj wysadzenia najważniejszych atrakcji.
8. pozdź podmiot, aby skorzystać z światła:
* Zwróć uwagę na to, jak światło pada na twarz i ciało twojego pacjenta.
* Dostosuj ich pozę, aby zminimalizować ostre cienie i podkreśl ich funkcje.
* Nieco odwróć twarz w kierunku światła, aby stworzyć bardziej pochlebny wygląd.
9. Eksperymentuj i naucz się:
* Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie z różnymi warunkami oświetleniowymi i technikami.
* Zrób wiele zdjęć i przeanalizuj wyniki.
* Przestudiuj pracę fotografów, których podziwiasz, i spróbuj odtworzyć ich techniki oświetlenia.
Kluczowe wyniki:
* Miękkie światło jest ogólnie bardziej pochlebne dla portretów niż twarde światło.
* Kierunek światła ma kluczowe znaczenie dla tworzenia nastroju i głębokości.
* Kontrolowanie światła jest niezbędne do tworzenia pięknych portretów.
* Praktyka i eksperymenty są kluczem do opanowania sztuki oświetlenia portretowego.
Rozumiejąc cechy dobrego światła i sposób efektywnego korzystania z niego, możesz znacznie poprawić fotografię portretową. Powodzenia!