REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

Okej, oto zarys przewodnika oparty na tytule „Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety”. Omówię kluczowe aspekty współczynników oświetlenia, jak wpływają one na twoje portrety i jak je kontrolować.

Przewodnik wskaźnika oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

i. Wprowadzenie

* hook: Zacznij od fascynującego obrazu lub scenariusza:pięknie oświetlonego portretu kontra taki, który wygląda płaski i niepochlebny z powodu słabych wskaźników oświetlenia.

* Co to są współczynniki oświetlenia? Jasna, zwięzła definicja. Wyjaśnij, że jest to różnica jasności między światłem (światło kluczowe) a stroną cienia twarzy.

* Dlaczego współczynniki oświetlenia mają znaczenie: Podkreśl ich znaczenie w tworzeniu nastroju, wymiaru i profesjonalnego spojrzenia w portretach. Krótko wspomnij o tym, jak przyczyniają się do:

* Rzeźbianie twarzy

* Tworzenie głębokości i zainteresowania

* Prowadzenie oka widza

* Przywołując określone emocje

* Pleszczanie tematu (lub nie!)

* Kto jest tym przewodnikiem? Początkujący i doświadczeni fotografowie, którzy chcą opanować oświetlenie portretowe.

* krótki przegląd zawartości przewodnika.

ii. Zrozumienie podstaw

* światło kluczowe:

* Definicja:główne źródło światła oświetlające temat.

* Umieszczenie:wspólne pozycje (45 stopni, Rembrandt, motyl).

* Rola:określa ogólną jasność i kierunek światła.

* wypełnij światło:

* Definicja:wtórne źródło światła używane do zmiękczenia cieni utworzonych przez światło kluczowe.

* Umieszczenie:Zwykle naprzeciwko kluczowego światła.

* Rola:kontroluje kontrast i ujawnia szczegóły w obszarach cienia.

* Mierzenie światła:

* Znaczenie używania światła (incydent i/lub miernik punktowy). Wyjaśnij różnicę.

* Za pomocą histogramu aparatu (mniej dokładne, ale lepsze niż nic).

* „Okuling it” - rozpoznanie wyglądu różnych współczynników.

iii. Wspólne stosunki oświetlenia i ich skutki

* Wyjaśnij notację: X:1 (np. 2:1, 4:1, 8:1) - Wyjaśnij, że „1” reprezentuje *lampkę wypełniającą + ambient *, a „x” reprezentuje *światło klawiskowe + światło wypełniające + otoczenie *.

* 2:1 (subtelny kontrast):

* Opis:Bardzo delikatne cienie, jasny i przestronny wygląd.

* Idealny do:portretów kosmetycznych, strzałów w głowę, miękki i pochlebny wygląd, minimalizując zmarszczki.

* Przykłady:Pokaż obrazy z tym stosunkiem.

* Jak osiągnąć:Światło kluczowe i światło wypełniające są prawie równe.

* 3:1 (nieco bardziej zdefiniowany):

* Opis:Bardziej widoczne cienie, ale wciąż stosunkowo miękkie.

* Idealny do:ogólnego portretu, zrównoważonego wyglądu, który działa dobrze u większości ludzi.

* Przykłady:Pokaż obrazy z tym stosunkiem.

* Jak osiągnąć:światło wypełniające jest około połowy tak jasne jak światło kluczowe.

* 4:1 (umiarkowany kontrast):

* Opis:zauważalne cienie, tworząc więcej wymiarów i dramatu.

* Idealny do:dodanie więcej postaci i głębi do portretu. Dobry dla męskich portretów.

* Przykłady:Pokaż obrazy z tym stosunkiem.

* Jak osiągnąć:Wpełnienie światła jest około jednej czwartej tak jasnej jak światło kluczowe.

* 8:1 (wysoki kontrast):

* Opis:głębokie cienie, dramatyczny i nastrojowy wygląd.

* Idealny do:portretów artystycznych, tworząc poczucie tajemnicy lub intensywności. Może podkreślić teksturę i wiek.

* Przykłady:Pokaż obrazy z tym stosunkiem.

* Jak osiągnąć:Wypełnienie światła jest bardzo słabe w porównaniu z kluczowym światłem lub wcale nie używane.

* poza podstawami:

* 16:1 lub wyższy: Niezwykle wysoki kontrast, graniczący z sylwetką lub dramatycznymi cieniami.

* 1:1 (płaskie oświetlenie): Bez cieni, bardzo nawet oświetlenie. Często niepochlebne.

* Pokaż przykłady tych mniej powszechnych współczynników.

* Wizualne przykłady są kluczowe: Dołącz dobrze znane zdjęcia ilustrujące każdy współczynnik oświetlenia. Użyj tego samego tematu w każdym przykładzie, aby wyraźnie pokazać wpływ stosunku. Jeśli to możliwe, dodaj diagramy.

iv. Kontrolowanie współczynników oświetlenia

* odległość:

* Przeniesienie światła bliżej/dalej do podmiotu wpływa na jego intensywność. Wyjaśnij odwrotne prawo kwadratowe (w uproszczeniu).

* Przeniesienie światła wypełnienia zmienia również stosunek.

* Modyfikatory światła:

* Softboxes:Twórz miękkie, rozproszone światło, zmniejszając kontrast.

* Parasole:podobne do softboxów, ale mogą być bardziej podatne na wyciek.

* Reflektory:Odbij światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie. Wyjaśnij różne kolory reflektora (biały, srebrny, złoto).

* Siatki i snoots:Ogranicz wyciek światła, zwiększając kontrast.

* Light Power:

* Dostosowanie mocy wyjściowej świateł jest najbardziej bezpośrednim sposobem kontroli wskaźników.

* Światło otoczenia:

* Rozważ istniejące światło otoczenia. Jak wpływa na stosunek. Strategie do skutecznego minimalizacji lub wykorzystywania światła otoczenia.

* flagi i gobos:

* Używanie flag do blokowania światła do dotarcia do niektórych obszarów (np. Zapobieganie rozlaniu).

* Używanie Gobos do tworzenia wzorów światła i cienia.

* Wskazówki dotyczące stosowania odblasków do kontrolowania współczynników: Wyjaśnienie, jak ustawić reflektory i wybrać odpowiedni typ reflektora dla pożądanego efektu.

* Praca z naturalnym światłem: Wyjaśnij, jak modyfikować naturalne światło, aby kontrolować współczynniki (np. Za pomocą odbłyśników, strzelanie w otwartym cieniu).

v. Praktyczne przykłady i scenariusze

* scenariusz 1:strzał w studio

* Cel:Czysty, profesjonalny strzał w głowę o subtelnych cieniach.

* Konfiguracja oświetlenia:Light Light (Softbox), wypełnij światło (odblasnik).

* Stosunek docelowy:2:1 lub 3:1.

* Instrukcje krok po kroku.

* Scenariusz 2:Portret zewnętrzny z Golden Hour Light

* Cel:ciepły, naturalnie wyglądający portret z pochlebnym cieniem.

* Konfiguracja oświetlenia:Słońce jako kluczowe światło, reflektor jako wypełnienie.

* Współczynnik docelowy:3:1 lub 4:1.

* Instrukcje krok po kroku. Radzenie sobie z ostrym światłem słonecznym.

* scenariusz 3:dramatyczny czarno -biały portret

* Cel:nastrojowy, wysokowydajny portret.

* Konfiguracja oświetlenia:światło kluczowe (siatka lub snoot), minimalne lub bez wypełnienia.

* Współczynnik docelowy:8:1 lub wyższy.

* Instrukcje krok po kroku.

* Rozwiązywanie problemów typowych problemów:

* Ostre cienie:zbyt duży kontrast, światło kluczowe zbyt blisko.

* Płaskie oświetlenie:za mało kontrastu, wypełnij zbyt mocne światło.

* Nierównomierne oświetlenie:nieprawidłowe umieszczenie świateł.

vi. Zaawansowane techniki (opcjonalnie)

* Współczynniki kolorów: Krótko dotknij, w jaki sposób temperatura kolorów może również wpływać na postrzegany współczynnik oświetlenia.

* Za pomocą wielu świateł: Tworzenie bardziej złożonych konfiguracji oświetlenia.

* Mieszanie otoczenia i sztucznego światła: Bardziej szczegółowe techniki.

* Kreatywne współczynniki oświetlenia: Łamanie „zasad” efektu artystycznego.

vii. Wniosek

* Podsumowanie kluczowych pojęć: Znaczenie zrozumienia współczynników oświetlenia, sposobu ich kontrolowania i ich wpływu na portrety.

* zachęta do eksperymentowania: Wzywaj czytelników do ćwiczeń i rozwijania własnego stylu.

* Zadzwoń do działania: Zaproponuj dalsze zasoby (książki, strony internetowe, warsztaty). „Zacznij eksperymentować ze współczynnikami oświetlenia już dziś i przekształć swoje portrety!”

Kluczowe rozważania dotyczące pisania przewodnika:

* jasny i zwięzły język: Unikaj zbyt technicznego żargonu.

* Wizualizacje są niezbędne: Użyj wielu obrazów, schematów i ujęć zza kulis, aby zilustrować koncepcje.

* Praktyczne wskazówki: Zapewnij przydatne porady, które czytelnicy mogą natychmiast złożyć.

* Rozważ odbiorców: Dostosuj poziom szczegółowości i złożoności do zamierzonego czytelnika (początkujący, pośredni lub zaawansowany).

* angażuj się: Użyj przyjaznego i zachęcającego tonu.

Postępując zgodnie z tym zarysem i koncentrując się na przejrzystości i przykładach wizualnych, możesz stworzyć kompleksowy i pomocny przewodnik, który umożliwi fotografom opanowanie wskaźników oświetlenia i stworzenia oszałamiających portretów. Powodzenia!

  1. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. Tworzenie fantastycznego portretu z prostymi elementami

  4. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  5. Jak światło wtapiowe może poprawić Twoje obrazy

Oświetlenie
  1. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  2. Dlaczego czujniki aparatu mają znaczenie i jak wciąż się poprawiają

  3. Ikan wypuszcza nowy monitor na aparacie

  4. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  5. Jak zduplikować zdjęcia na iPhonie i iPadzie

  6. Czy nadszedł czas, aby sprzedać aparat i poprawić przymiotniki? The Dead, Long Live Ai

  7. Beta 1 iOS 14.3 i iPadOS 14.3 dostępna do testów