Co sprawia, że lekkie „dobre” dla portretów?
* miękkość: Ostre światło tworzy silne, zdefiniowane cienie, które mogą podkreślić zmarszczki, przebarwienia i tworzyć niepochlebny wygląd. Z drugiej strony miękkie światło delikatnie owija temat, wypełniając cienie i wygładzając skórę.
* kierunek: Kąt światła znacznie wpływa na nastrój i kształt twarzy poddanego.
* Temperatura kolorów: Temperatura kolorów (mierzona w Kelvin) wpływa na nastrój twojego obrazu. Cieplejsze światło (dolna Kelvin) ma żółtawy/pomarańczowy odcień i może być przytulne, podczas gdy chłodniejsze światło (wyższe Kelvin) ma niebieskawy odcień i może czuć się chrupiący lub kliniczny.
* Intensywność: Jasność światła ma znaczenie, ale jest często mniej ważna niż jego jakość (miękkość). Zawsze możesz dostosować ekspozycję w przetwarzaniu po przetwarzaniu, ale nie możesz łatwo naprawić ostrych, niepochlebnych cieni.
Rodzaje dobrego światła do portretów i jak z nich korzystać:
1. Otwarty odcień:
* co to jest: Znalezione w obszarach zacienionych z bezpośredniego światła słonecznego, ale wciąż narażone na duże światło otoczenia. Przykłady:pod dużym drzewem, w cieniu budynku lub pod zadaszonym gankiem.
* Dlaczego to jest dobre: Zapewnia miękkie, a nawet lekkie z minimalnymi ostrymi cieniami. Źródło światła jest zasadniczo całe niebo.
* jak go używać: Ustaw obiekt tuż w cieniu, skierowany do otwartego obszaru. Umożliwi to światło otoczenia równomierne oświetlenie twarzy. Pamiętać o tle; Wybierz atrakcyjne i uporządkowane wizualnie tło.
2. złota godzina:
* co to jest: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca.
* Dlaczego to jest dobre: Niski kąt słońca wytwarza ciepłe, miękkie i pochlebne światło. Kolory są bogatsze i bardziej żywe.
* jak go używać: Eksperymentuj z różnymi kątami. Możesz strzelać ze słońcem za przedmiotem, aby uzyskać efekt oświetlony obręcz (użyj odblaski lub napełnij lampę błyskową, aby rozjaśnić ich twarz) lub ustawić słońce na bok, aby uzyskać bardziej dramatyczny, boki. Światło zmienia się szybko, więc bądź przygotowany do często dostosowywania ustawień i składu.
3. Zmiękki/pochmurne dni:
* co to jest: Chmury działają jak gigantyczny dyfuzor, zmiękczając światło słoneczne.
* Dlaczego to jest dobre: Zapewnia niesamowicie miękkie, a nawet lekkie, minimalizując cienie i tworząc pochlebny wygląd. Możesz strzelać praktycznie w dowolnym kierunku.
* jak go używać: Przyjmij miękkość! Skoncentruj się na wychwytywaniu naturalnych wyrażeń i pozycji. Ogromne dni mogą czasem skutkować nieco płaskim obrazem, więc rozważ nieznaczne zwiększenie kontrastu w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Kolory mogą być trochę wyciszone, więc rozważ zwiększenie nasycenia.
4. okno:
* co to jest: Naturalne światło przechodzące przez okno.
* Dlaczego to jest dobre: Może tworzyć piękne, kierunkowe światło z miękkimi cieniami, szczególnie jeśli okno jest duże i rozproszone (np. Obecna jest czysta zasłona).
* jak go używać: Ustaw obiekt blisko okna, skierowany do światła. Odległość od okna wpłynie na miękkość światła; Bliżej oznacza bardziej miękki. Eksperymentuj z różnymi kątami - oświetlenie boczne może tworzyć dramatyczne cienie, a oświetlenie czołowe jest bardziej równe. W razie potrzeby użyj reflektora, aby odbić światło z powrotem w zacienione obszary.
5. Sztuczne światło (oświetlenie studyjne lub lampa błyskowa):
* co to jest: Światło z sztucznych źródeł, takich jak stroby, światła błyskawiczne lub ciągłe panele LED.
* Dlaczego to jest dobre: Oferuje największą kontrolę nad jakością światła, kierunkiem i intensywnością.
* jak go używać: Jest to złożony temat, ale kluczem jest modyfikacja światła, aby było miękkie. Użyj softboxów, parasoli lub dyfuzorów, aby rozprzestrzeniać i zmiękczyć światło. Dowiedz się o różnych wzorach oświetlenia (np. Oświetlenie Rembrandt, oświetlenie motyla, rozdzielni oświetlenie), aby rzeźbić twarz. Flash poza camera zapewnia większą kontrolę i kreatywne opcje.
Wskazówki dotyczące znajdowania i używania dobrego światła:
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na twarz twojego pacjenta. Poszukaj ostrych cieni, hotspotów i obszarów, które są zbyt ciemne.
* obróć i przesuń: Proste dostosowania pozycji pacjenta mogą radykalnie zmienić sposób, w jaki światło wygląda na ich twarzy.
* Użyj reflektora: Reflektor może odbijać światło z powrotem w zacienione obszary, rozjaśniając twarz i dodając światła w oczach.
* Rozpraszaj światło: Używaj połączeń, dyfuzorów, a nawet czystej zasłony, aby zmiękczyć ostre światło słoneczne.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEG, co zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu dostosowania ekspozycji, równowagi białej i kontrastu.
* Processing: Nawet przy dobrym świetle subtelne regulacje w przetwarzaniu posterunku mogą poprawić Twój portret. Zwróć uwagę na bilans biały, ekspozycję, kontrast i odcienie skóry.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie i obserwowanie. Rób zdjęcia w różnych warunkach oświetlenia i przeanalizuj wyniki.
Rzeczy, których należy unikać:
* bezpośrednie światło słoneczne w południe: Jest to najsurowsze i najmniej pochlebne światło.
* strzelanie ze słońcem bezpośrednio za tematem (bez wypełnienia): Spowoduje to sylwetką twarz, chyba że użyjesz odbicia lub wypełnienia lampy błyskowej.
* ostre cienie pod oczami i nosem: Mogą one starzeć Twój temat i stworzyć niepochlebny wygląd.
* Mieszane źródła oświetlenia: Łączenie różnych temperatur kolorów (np. Światło słoneczne i światło fluorescencyjne) może tworzyć trudne do skorygowania kolory.
Rozumiejąc cechy dobrego światła i ćwicząc te techniki, możesz znacznie poprawić jakość i wpływ swoich portretów.