Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

Dobre światło jest najważniejszym czynnikiem w tworzeniu pięknych portretów. Może pochlebiać Twój temat, dodać nastrój i dramat, a nawet ukryć niedoskonałości. Ale co dokładnie stanowi „dobre światło”? Nie chodzi tylko o jasność; Chodzi o *jakość *, *kierunek *i *kolor *światła.

Oto rozkład tego, co sprawia, że dobre światło dla portretów i sposobu skutecznego ich używania:

Kluczowe elementy dobrego światła portretowego:

* Jakość: Odnosi się to do * miękkości * lub * twardości * światła.

* miękkie światło: Rozproszone, delikatne światło, które owija się wokół tematu, minimalizując ostre cienie i tworząc pochlebne, a nawet oświetlenie. To najbardziej wybaczający rodzaj światła dla portretów.

* Hard Light: Bezpośrednie, niezniszczone światło, które tworzy silne, zdefiniowane cienie. Może to być dramatyczne, ale także niepochlebne, podkreślające zmarszczki i niedoskonałości skóry.

* kierunek: Kąt, z którego źródło światła uderza w Twój temat.

* przednie oświetlenie: Światło wychodzące bezpośrednio przed tematem. Może być pochlebny, ale może również wyglądać płasko i nudno.

* oświetlenie boczne: Światło wychodzące z boku, tworząc podświetlenia i cienie, które definiują kształt i dodają wymiaru. Idealne dla dramatycznych portretów.

* Oświetlenie tylne (oświetlenie obręczy): Światło wychodzące zza tematu. Tworzy świecącą aureolę wokół obiektu i oddziela je od tła. Może być trudne do prawidłowego ujawnienia.

* Top Lighting: Światło pochodzące bezpośrednio powyżej. Może tworzyć niepochlebne cienie pod oczami i nosem (pomyśl o oczach szop). Ogólnie unikany w portrecie.

* dolne oświetlenie: Światło z dołu. Często używane w horrorach do stworzenia upiornego efektu. Unikaj pochlebnych portretów.

* kolor (temperatura kolorów): Ciepło lub chłód światła, mierzony w Kelvin (K).

* ciepłe światło (niski kelvin, np. 2700 tys.): Żółtowate pomarańczowe światło często związane z zachodem słońca i żarówkami. Może stworzyć przytulny i pochlebny charakter, ale może również wypaczać odcienie skóry pomarańczowe.

* Cool Light (High Kelvin, np. 6500K): Blueish Light związane z zachmurzonym niebem i światłami fluorescencyjnymi. Czuje się czysty i nowoczesny, ale może również sprawić, że odcienie skóry wyglądają blade i pozbawione życia.

* Neutralne światło (około 5500 tys.): Podobne do światła dziennego. Zapewnia dokładną wersję kolorów.

Jak używać dobrego światła do pięknych portretów:

Oto praktyczny przewodnik po użyciu różnych rodzajów światła w fotografii portretowej:

1. Naturalne światło (na zewnątrz):

* Złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca): Święty Graal oświetlenia portretowego. Słońce jest nisko na niebie, rzucając ciepłe, miękkie i rozproszone światło, które jest niesamowicie pochlebne.

* Jak używać: Ustaw swój obiekt, aby światło było pod kątem twarzy. Eksperymentuj z oświetleniem bocznym i oświetleniem pleców. Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w cienie.

* Otwarty odcień (cień stworzony przez budynki, drzewa itp.): Zapewnia miękkie, nawet światło wolne od ostrych cieni. Doskonały do portretów przez cały dzień.

* Jak używać: Ustaw obiekt tuż w cieniu, skierowany do otwartego nieba. To pozwala niebo działać jako gigantyczna softbox, rozpraszając światło.

* Ogromne dni: Podobne do otwartego odcienia, ale światło jest jeszcze bardziej rozproszone. Idealne do minimalizacji skazy i tworzenia miękkiego, marzycielskiego wyglądu.

* Jak używać: Umieść swój temat w obliczu najjaśniejszej części nieba. Uważaj na niedostosowanie.

* Direct Sunlight (południe): Najostrzejsze światło do pracy. Jeśli to możliwe, unikaj strzelania w bezpośrednim świetle słonecznym.

* Jak używać (jeśli musisz): Poszukaj możliwości rozproszenia światła (np. Za pomocą scrima lub strzelania przez cienkie liście). Ustaw obiekt, aby słońce było za nimi (podświetlenie) i użyj odblaskowego, aby odbijać światło na ich twarzy. Pamiętaj o mrużeniu.

2. Sztuczne światło (wewnątrz):

* okno: Jedno z najłatwiejszych i najbardziej dostępnych źródeł światła portretowego.

* Jak używać:

* oświetlenie boczne: Ustaw poddany prostopadle do okna. To stworzy dramatyczne atrakcje i cienie.

* przednie oświetlenie: Ustaw obiekt skierowany do okna. Zapewni to miękki, nawet lekki.

* dyfuzja: Jeśli światło jest zbyt surowe, użyj czystej zasłony lub panelu dyfuzyjnego, aby ją zmiękczyć.

* Flash na kamerze: Generalnie wytwarza surowe, niepochlebne światło. Unikaj używania go bezpośrednio.

* Jak używać (jeśli musisz):

* dyfuzja: Użyj mocowania dyfuzora, aby zmiękczyć światło.

* odbijanie flash: Dopełnij błysk na suficie lub ścianie, aby odbić światło i stwórz bardziej miękki, bardziej naturalny wygląd.

* flash poza camera (strobes): Zapewnia większą kontrolę nad światłem i pozwala tworzyć różne konfiguracje oświetleniowe.

* Jak używać: Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami oświetlenia (softboxy, parasole, dania kosmetyczne), aby kształtować i kontrolować światło. Naucz się podstaw konfiguracji jednorodka i wielu świateł.

Wskazówki dotyczące znajdowania i używania dobrego światła:

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na twój temat i jak wpływa na ich wygląd.

* eksperyment: Wypróbuj różne kąty i pozycje oświetlenia, aby zobaczyć, co najlepsze dla twojego tematu.

* Użyj reflektora: Reflektory to tani i łatwy sposób na odbicie światła w cienie i stworzenie bardziej zrównoważonej ekspozycji.

* Rozpraszaj światło: Jeśli światło jest zbyt surowe, użyj dyfuzora, aby go zmiękczyć.

* Zwróć uwagę na odcień skóry: Unikaj oświetlenia, które sprawia, że skóra wygląda zbyt pomarańczowo, niebieski lub zmyty. Dostosuj równowagę białych w kamerze lub w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* Rozważ tło: Wybierz tło, które uzupełnia oświetlenie i nie odwraca uwagi od obiektu.

* Ćwicz! Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie i ćwiczenie.

Podsumowując, dobre światło do portretów jest lekkie, że:

* spłaszcza się i ulepsza funkcje pacjenta.

* tworzy nastrój lub opowiada historię.

* nie jest zbyt surowe ani niepochlebne.

Rozumiejąc cechy światła i sposób jego kontrolowania, możesz dramatycznie ulepszyć fotografię portretową i stworzyć oszałamiające obrazy, które wychwytują piękno i osobowość twojego tematu.