REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> sprzęt filmowy

Jak wykorzystać linie prowadzące do komponowania lepszych zdjęć

Kiedy fotografowie mówią o komponowaniu zdjęć, często mówią o zasadzie trójpodziału. Ta pomoc w komponowaniu to prosty przewodnik, z którego korzystają fotografowie na wszystkich poziomach, ponieważ jest to przydatny sposób na rozmieszczenie elementów w scenie i natychmiastowe ulepszenie obrazu. I działa dla każdego zdjęcia.

Dlaczego więc chcesz użyć czegoś innego? Czasami fotografowie lubią pójść o krok dalej w swoich kompozycjach, aby dodać efekt w inny sposób. Linie wiodące są jednymi z najpopularniejszych z tych urządzeń, ponieważ mogą dodać efektu i skali, a także przyciągnąć widza do Twoich zdjęć.

  • Wskazówki dotyczące kompozycji zdjęć dla kreatywnego fotografa

Co to są linie wiodące w fotografii?

Linie wiodące to elementy w kadrze – zazwyczaj na przykład ściana lub tory kolejowe – które przyciągają uwagę widza i przenoszą jego wzrok z pierwszego planu na drugi plan.

Ponieważ linie wiodące zwykle wydają się większe na pierwszym planie niż w tle, mają one również dodatkową zaletę, ponieważ nadają obrazowi poczucie odległości i skali.

Obiektywy szerokokątne są szczególnie przydatne podczas fotografowania głównych linii, ponieważ „linia” będzie wyglądać na znacznie większą na pierwszym planie niż w tle, dając wrażenie głębi i skali.

Pomysły na wykorzystanie linii wiodących w fotografii

Czego użyć jako wiodącej linii w fotografii? Znalezienie wiodących linii w swoich scenach nie wymaga żadnych specjalnych umiejętności. Musisz tylko uzbroić się w cierpliwość i poświęcić trochę czasu, aby rozejrzeć się po kadrze i zobaczyć, co w naturalny sposób przykuwa twoją uwagę. Typowe przykłady wiodących linii w fotografii to:

  • Tory kolejowe
  • Drogi
  • Ścieżki
  • Rzeki i strumienie
  • Architektura
  • Płoty
  • Paski / oznaczenia dróg
  • Linia brzegowa
  • Fale
  • Chmury / ślady samolotu
  • Mosty
  • Budynki
  • Krawężniki
  • Linie drzew
  • Klatki schodowe
  • Poręcze
  • Ślady ruchu
  • Korytarze / korytarze
  • Formacje skalne
  • Szczyty klifów

To tylko kilka przykładów. Wszystko może stać się wiodącą linią. Na przykład możesz wykadrować portret grupowy na weselu, na którym goście tworzą linię prowadzącą do pary. Lub pasmo błyskawic uchwycone w ułamku sekundy może poprowadzić wzrok od góry kadru do latarni morskiej w tle, gdzie jest uderzające.

Lepsze pytanie brzmi:czego nie możesz użyć ?! Istnieje ogromna różnorodność obiektów, które mogą tworzyć linie wiodące w fotografii. Kluczem jest dostrzeżenie potencjału czegoś do stworzenia głównej linii w kadrze, a następnie skomponowanie obrazu w sposób, który go zaakcentuje.

Jak ustawić główną linię w kadrze

Należy pamiętać, że samo znalezienie czegoś liniowego nie wystarczy do stworzenia linii prowadzącej. Twoja „linia prowadząca” musi być odpowiednio ustawiona względem głównego obiektu i rozciągać się od pierwszego planu w jego kierunku.

Linia wiodąca nie da pożądanego efektu przeciągnięcia wzroku widza przez ramkę, jeśli wystrzeli na bok kadru, ponieważ oko widza opuści wtedy obraz wraz z nią.

Linia wiodąca musi tworzyć połączenie między różnymi elementami sceny. To połączenie może być linią prostą lub zygzakiem lub wężem w scenie.

Aby prawidłowo wykadrować linię prowadzącą, przejdź się po scenie, aż znajdziesz idealne dopasowanie między wybraną linią prowadzącą a głównym obiektem. Jeśli kiedykolwiek zrobiłeś zdjęcie z wymuszoną perspektywą (np. te słynne ujęcia turystów podpierających Krzywą Wieżę w Pizie), proces wygląda podobnie. Wymaga to trochę prób i błędów.

Korzystanie z niefizycznych linii wiodących

Fizyczne linie, takie jak tory kolejowe i drogi, to najbardziej oczywiste typy linii, których możesz użyć do przyciągnięcia widza do obrazu, ale możesz też tworzyć połączenia między elementami za pomocą linii domniemanych.

Co to jest linia implikowana? Wyobraź sobie zdjęcie kogoś na pierwszym planie po lewej stronie, wpatrującego się w Wieżę Eiffla po prawej stronie. Linia jest tutaj implikowana przez kierunek spojrzenia tej osoby w obrębie sceny.

Możesz sam przekonać się, jaki to ma wpływ, wykonując po prostu dwie wersje zdjęcia. Często robię to z krajobrazami.

Nakręć jedną wersję z osobą stojącą na pierwszym planie i patrzącą w stronę aparatu, a drugą z tą osobą patrzącą w stronę mojego głównego obiektu. Następnie kręcę kolejną wersję z osobą, która na mnie patrzy.

Kiedy osoba patrzy w stronę aparatu, obraz wygląda bardziej jak portret środowiskowy, a nasze oczy są przyciągane do jej twarzy. Kiedy jednak patrzą na widok, od ich oczu do horyzontu (lub obiektu, na który patrzą) tworzona jest linia, a nasze oczy podążają w tym samym kierunku.

  • Pomysły na kompozycję zdjęcia:jak dodać efekt dzięki nietypowym kątom

Linie wiodące nadają się nie tylko do krajobrazów

Możesz używać linii prowadzących w wielu rodzajach fotografii, więc nie zapomnij ich użyć podczas fotografowania wnętrz, składania martwej natury, a nawet ustawiania portretu.

Używanie wiodących linii w portretach może zaowocować naprawdę kreatywnymi obrazami. Na przykład spróbuj użyć rąk lub ramion fotografowanej osoby, aby utworzyć linie prowadzące, podnosząc je w kierunku twarzy, aby przyciągnąć widza do oczu fotografowanej osoby, na których ustawiłeś ostrość.

Implikowane linie wiodące mogą bardzo dobrze sprawdzić się w grupowych sesjach portretowych, na przykład gdy rodzice spoglądają w kierunku nowego dziecka. To świetny sposób na przekazanie, kto jest najważniejszą osobą na zdjęciu.

  • Popraw kompozycję dzięki kontroli współczynnika proporcji

Jaki sprzęt będzie Ci potrzebny

Głównym kryterium fotografowania wiodących linii jest po prostu znalezienie liniowego obiektu, a żaden element wyposażenia nie może wpłynąć na kształt tego, co znajduje się przed tobą. Ale są pewne elementy, które mogą dać ci większą przewagę, jeśli chodzi o inne elementy tej sceny wchodzące w interakcję z tym liniowym tematem.

Na przykład statyw. Jeśli komponujesz rzekę, drogę lub tory kolejowe jako linię prowadzącą, statyw zapewni Ci stabilność umożliwiającą uchwycenie ruchu obiektów poruszających się w górę i w dół.

Możesz także potrzebować zdalnego wyzwalania migawki podczas fotografowania w nocy lub przy długich czasach naświetlania.


  1. Jak korzystać z Lightrooma do nauki kompozycji w fotografii?

  2. Jak korzystać z narzędzia transformacji Lightroom

  3. Jak wykorzystać figurę do teorii sztuki w fotografii?

  4. Jak używać symetrii w kompozycji fotografii?

  5. Jak używać równowagi w kompozycji fotografii?

sprzęt filmowy
  1. Jak korzystać z zasady szans w fotografii?

  2. Jak wykorzystać zasadę przestrzeni w fotografii

  3. Jak używać złotego trójkąta w kompozycji fotograficznej

  4. Jak prawidłowo wykorzystać negatywną przestrzeń w fotografii?

  5. Jak używać wiodących linii, aby poprawić kompozycję?

  6. Jak używać analogicznych kolorów w fotografii

  7. Jak używać koloru niebieskiego w fotografii?