Kiedy zaczynasz poznawać fotografię, cały proces może być przytłaczający swoją złożonością. Ale kiedy podzielisz to na mniejsze części, z którymi możesz się zająć pojedynczo, szybko zdasz sobie sprawę, że fotografia wcale nie jest nauką o rakietach. Do tego czasu jest tylko kwestią czasu, zanim zrozumiesz cały obraz i poczujesz się komfortowo z różnymi aspektami i technikami.
Jednak nadal uważam, że jeden aspekt fotografii jest trudniejszy niż reszta. To jest kompozycja, która jest trudna do nauczenia, a jeszcze trudniejsza do nauczenia.
Czemu? Głównym powodem jest jego subiektywny charakter. Ilościowe określenie składu nie jest łatwe. Innymi słowy, nie ma dobra ani zła; wszystko jest otwarte na interpretację. W rezultacie nauka i opanowanie kompozycji to zazwyczaj długi i stopniowy proces.
Chcę podzielić się z Tobą ćwiczeniem, które możesz wykonać w Lightroomie w zaciszu swojego domu, które może przyspieszyć cykl nauki kompozycji. Takie podejście było niezwykle pomocne w budowaniu mojego komfortu i zrozumienia kompozycji w mojej fotografii. Mam nadzieję, że tobie też się przyda.
Sposób, w jaki dziś podchodzę do kompozycji, jest inny w porównaniu z moim podejściem pięć lat temu. Powodem tego są nowe kanały publikacji.
Jako fotograf, który prowadzi popularnego bloga poświęconego fotografii podróżniczej, mam wiele kanałów, na których publikuję swoje zdjęcia. Wszystko zaczyna się na blogu, a następnie przenosi się do sieci społecznościowych, takich jak Facebook, Instagram, G+ i Pinterest. Poza tym często przygotowuję również dodatkową wersję do celów drukowania.
Zazwyczaj różne kanały publikacji wymagają różnych wersji tego samego zdjęcia. Na przykład, jeśli oryginalne zdjęcie ma orientację poziomą z proporcjami 3 x 2, Instagram wymaga wersji kwadratowej 1 x 1, a Pinterest wymaga obrazu zorientowanego pionowo. Mogę potrzebować wersji panoramicznej do druku.
Chociaż tworzenie wielu wersji tego samego zdjęcia o znaczącej kompozycji zajmuje więcej czasu i wysiłku, uważam, że to ćwiczenie jest niezwykle cenne w nauce i opanowaniu kompozycji w fotografii.
Ćwiczenie w scenariuszu z prawdziwego życia
Zrobiłem to zdjęcie tuż po wschodzie słońca na wyspie O'ahu na Hawajach.
Od samego początku widziałem potencjał tej sceny i byłem pewien, że wykorzystam go na swoim blogu, a może nawet w swoim portfolio.
Celowo zrobiłem ujęcie szersze, niż bym chciał w przypadku zwykłej kompozycji krajobrazu 3 x 2. Zostawiłem trochę miejsca na większą swobodę przy tworzeniu różnych wersji do publikacji. Nie mam problemu z kadrowaniem i przycinaniem zdjęć w post-processingu, ponieważ czujnik 24 Mpx w moim Sony a6000 daje mi wystarczającą ilość pikseli nawet do bardzo agresywnego kadrowania.
Rozpocząłem proces edycji, stosując kilka moich ulubionych ustawień wstępnych z mojej kolekcji Landscape, a kiedy byłem zadowolony z rezultatu, zacząłem pracować nad kompozycją.
Najpierw ustawiłem opcje nakładki narzędzia Kadrowanie, ustawiając je na Golden Ratio. Wiem, że Trzecie to najpopularniejsza opcja wśród przewodników wizualnych, ale uważam, że Golden Ratio pomaga mi tworzyć bardziej zrównoważone kompozycje.
Możesz także przewijać różne opcje nakładki, wielokrotnie naciskając klawisz O na klawiaturze, aż znajdziesz tę, której szukasz.
Ustawiam proporcje na 2×3 i blokuję.
Swoją pierwszą wersję tworzę, po prostu dopasowując kompozycję.
Wersja 1 – Proporcje 3 x 2
Kiedy jestem zadowolony z wyniku, używam funkcji Snapshot programu Lightroom, aby zapisać moją wersję jako nową migawkę i nazwać ją 3 x 2.
Następnie przechodzę do następnej wersji.
Wersja 2 – Współczynnik proporcji 1 x 1 (Instagram)
Wersja 3 – Proporcje obrazu 2 x 1
Wersja 4 – proporcje 4 x 3
Wersja 5 – Proporcje obrazu 16 x 9
Wersja 5 – proporcje 3 x 4 (Pinterest)
Kiedy skończę, mam panel migawek wypełniony sześcioma nowo zapisanymi wersjami (migawkami).
Inną alternatywą jest użycie funkcji kopii wirtualnej dla każdej tworzonej przeze mnie wersji. Ale wolę panel Snapshot, dzięki któremu Lightroom jest mniej zagracony.
Teraz mogę przejrzeć każdą wersję, klikając pojedynczą wersję migawki, a jeśli jestem zadowolony z wyników, mogę rozpocząć publikację.
Wniosek
Jedynym sposobem na naukę kompozycji w fotografii jest regularna praktyka. Gorąco polecam ćwiczenie, które opisałem powyżej. Przyzwyczaj się do tworzenia co najmniej dwóch dodatkowych wersji dla każdego edytowanego zdjęcia, jednej na Instagram, a drugiej na Pinterest. Gwarantuję, że pomoże to przyspieszyć proces uczenia się.