Dlaczego zabawki świetnie nadają się do ćwiczenia oświetlenia portretowego:
* Dostępność i opłacalne: Zabawki są ogólnie łatwo dostępne i niedrogie. Prawdopodobnie masz już trochę w domu.
* Brak ciśnienia: W przeciwieństwie do pracy z ludzkim tematem, zabawki nie męczą się, niecierpliwe lub potrzebują przerwy. Możesz eksperymentować bez końca bez poczucia pośpiechu.
* Conspectent Temat: Formularz i funkcje zabawki pozostają stałe, co pozwala skupić się wyłącznie na tym, jak oświetlenie wpływa na scenę.
* Prostota: Zaczynając od prostszego tematu (jak lalka, figura akcji lub pluszowe zwierzę) pomaga wyodrębnić zasady oświetlenia przed dodaniem złożoności ludzkiej skóry i wyrażeń.
* Kontrolowane środowisko: Masz pełną kontrolę nad sceną i nie musisz się martwić o komfort lub wskazówki modelu.
Rodzaje zabawek do użycia (i dlaczego):
* Dolls/Action Figures: Idealny do naśladowania ludzkich struktur twarzy. Poszukaj tych z określonymi cechami (nos, kości policzkowe, oczy). Większe jest zwykle lepsze do zobaczenia efektów.
* Pchane zwierzęta: Dobra do ćwiczenia bardziej miękkiego światła, gdy futro pochłania światło i tworzy łagodniejsze cienie. Idealne do symulacji portretów dzieci.
* figurki (ceramika, posągi): Zapewnij gładką, odblaskową powierzchnię, która pomaga zobaczyć, jak światło odbija się i rozprzestrzenia. Dobry do ćwiczenia gradientów i atrakcji w stylu.
* Figury Lego (minifigi): Choć bardziej stylizowani, mogą nadal być przydatne do zrozumienia podstawowego kierunku światła i umieszczania cienia.
* Zabawki postaci (figurki Star Wars itp.): Ich wcześniej istniejąca estetyka może być inspirująca i pomóc w tworzeniu zabawnych, tematycznych obrazów.
Techniki oświetlenia do ćwiczenia (z zabawkami):
1. Umieszczenie światła kluczowego:
* 45-stopniowy kąt: Zacznij od kluczowego światła (głównego źródła światła) ustawionego pod kątem 45 stopni do twarzy pacjenta. Obserwuj, jak to tworzy pochlebne cienie, które definiują cechy.
* przednie oświetlenie: Umieść kluczowe światło bezpośrednio przed zabawką. To minimalizuje cienie, ale może sprawić, że obraz wyglądał płasko.
* oświetlenie boczne: Ustaw światło na bok, aby stworzyć dramatyczne cienie. Dobry na nastrojowy lub artystyczny efekt.
* Podświetlenie: Umieść światło za zabawką, aby stworzyć sylwetkę lub światło obręczy.
2. Wypełnij światło:
* Użyj reflektora (biała płyta, folia, a nawet kawałek papieru), aby odbijać światło z powrotem w obszarach cienia utworzonego przez kluczowe światło.
* Wprowadź drugie źródło światła (dolna moc niż klucz), aby zmiękczyć cienie. Eksperymentuj z odległością i kątem światła wypełnienia.
3. Współczynniki oświetlenia:
* 1:1 stosunek: Światło kluczowe i światło wypełniające to ta sama intensywność. Tworzy bardzo równy obraz o niskiej zawartości kontroli.
* 2:1 stosunek: Kluczowe światło jest dwa razy bardziej jasne niż światło wypełniające. Wspólny stosunek pochlebnych portretów.
* 4:1 stosunek lub wyższy: Światło kluczowe jest znacznie jaśniejsze niż wypełnienie. Tworzy silne cienie i bardziej dramatyczne obrazy.
4. Modyfikatory światła:
* softboxes: Utwórz miękkie, rozproszone światło.
* parasole: Podobne do softboxów, ale często bardziej przystępnych cenowo i łatwiejszych do skonfigurowania.
* drzwi stodoły: Pozwól ci kontrolować kierunek i rozprzestrzenianie się światła.
* snoots: Utwórz skoncentrowaną wiązkę światła.
5. Jakość światła (twardy vs. miękki):
* Hard Light: Bezpośrednie światło słoneczne lub nagą błysk żarówki tworzy twarde cienie z ostrymi krawędziami.
* miękkie światło: Ogromne dni lub za pomocą dyfuzora tworzy miękkie cienie ze stopniowymi przejściami.
6. Temperatura kolorów:
* Eksperymentuj z różnymi źródłami światła (żar, fluorescencyjnie, dioda LED), aby zobaczyć, jak wpływają one na kolory i nastrój obrazu. Użyj żeli, aby zmienić kolor światła.
Przykład Ćwiczenia:
* Ćwiczenie „Rembrandt Lighting”: Ustaw kluczowe światło wysoko i z jednej strony, aby tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* Ćwiczenie „oświetlenie klapki”: Umieść kluczowe światło nad zabawką i odbłyśnik pod zabawką, aby stworzyć miękkie, równomierne światło.
* Ćwiczenie „zwarta sylwetka”: Umieść źródło światła za zabawką i odsłonić światło, zamieniając zabawkę w sylwetkę.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Użyj statywu: Zapewni to ostre obrazy i pozwoli ci łatwo porównać efekty różnych konfiguracji oświetlenia.
* Strzelaj w trybie ręcznym: Daje to pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* Obserwuj i eksperymentuj: Nie bój się próbować różnych rzeczy. Kluczem jest zobaczenie, jak światło oddziałuje z twoim przedmiotem.
* rób notatki: Nagraj swoje ustawienia i pozycje oświetlenia, abyś mógł odtworzyć udane konfiguracje.
* Skoncentruj się na oczach (lub równoważnych): Jeśli twoja zabawka ma oczy, upewnij się, że się skupiają. Jest to zwykle najważniejsza część portretu.
* Zwróć uwagę na tło: Wybierz proste, uporządkowane tło, które nie odwraca uwagi od tematu.
* Użyj rekwizytów: Dodaj rekwizyty, aby stworzyć bardziej interesującą i wciągającą scenę.
Uwagi dotyczące urządzeń do aparatu i oświetlenia:
* kamera: Można użyć dowolnej kamery z ręcznymi elementami sterującymi (DSLR, bezlusterki, a nawet smartfonem).
* soczewki: Dobrym punktem wyjścia jest standardowy obiektyw zoomu (np. 24-70 mm lub 18-55 mm). Można również użyć soczewki pierwszej (np. 50 mm).
* światła: Możesz użyć naturalnego światła (światło okienne), ciągłych świateł (paneli LED, lamp biurkowych) lub strobów (światła błyskawiczne lub stroby studyjne). Ciągłe światła są łatwiejsze dla początkujących, aby zobaczyć wpływ w czasie rzeczywistym.
* reflektory: Biała piankowa płyta, folia aluminiowa rozciągnięta nad kartonem, a nawet biały arkusz.
* dyfuzory: Śledzenie papieru, zasłony prysznicowej lub dedykowanego panel dyfuzora.
* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów i spójnych wyników.
poza podstawami:
* Teoria kolorów: Eksperymentuj z różnymi kombinacjami kolorów w scenie i oświetlenie.
* Kompozycja: Zastosuj podstawowe zasady składu (zasada trzeciego, wiodące linie itp.) Do swoich obrazów.
* Processing: Użyj oprogramowania takiego jak Lightroom lub Photoshop, aby ulepszyć swoje obrazy i poprawić wszelkie niedoskonałości.
Używając zabawek jako modeli, możesz swobodnie odkrywać fascynujący świat oświetlenia portretowego i rozwijać umiejętności potrzebne do tworzenia oszałamiających obrazów ludzi. Powodzenia i baw się dobrze!