Oto podział tego, co sprawia, że „dobre światło” dla portretów i jak z niego korzystać:
Co definiuje dobre światło do portretów:
* miękkość: Miękkie światło jest rozproszone, co oznacza, że rozkłada się i owija wokół tematu. Zmniejsza to ostre cienie, minimalizuje skazy i tworzy bardziej pochlebny wygląd.
* kierunek: Kąt, z którego światło uderza w badany, ma znaczący wpływ na ogólny wygląd portretu.
* Temperatura kolorów: „Ciepło” lub „chłód” światła, mierzony w Kelvin, wpływa na nastrój obrazu. Cieplejsze światło (dolne Kelvin) wydaje się przytulne i zachęcające, podczas gdy chłodniejsze światło (wyższe Kelvin) wydaje się chrupiące i kliniczne.
* Intensywność: Podczas gdy zbyt mało światła powoduje niedostosowanie, zbyt dużo światła może powodować wysadzenie w powietrze i niewygodne mrużenie. Idealna intensywność to taki, który zapewnia wystarczające oświetlenie bez przytłaczania.
* Catchlights: Są to niewielkie atrakcje w oczach podmiotu, które dodają życia i błyszczą do portretu. Dobre światło tworzy wyraźne światła.
Rodzaje dobrego światła i sposób ich używania:
1. miękkie, rozproszone światło naturalne:
* Opis: Jest to prawdopodobnie najbardziej uniwersalne światło. Występuje w pochmurne dni, w otwartym odcieniu lub gdy światło jest filtrowane przez czystą zasłonę.
* Jak używać:
* Otwórz odcień: Umieść swój obiekt w cieniu budynku, drzewa lub dużego obiektu, zapewniając, że nie są bezpośrednio pod skazanym światłem (światło filtrujące przez liście, które mogą tworzyć rozpraszające wzory). Zacieniony obszar zapewnia duże, miękkie źródło światła.
* Ogromne dni: Ogromne dni to marzenie fotografa! Chmury działają jak gigantyczny dyfuzor, tworząc równe i miękkie światło.
* okno: Umieść obiekt w pobliżu okna, lekko pod kątem w kierunku światła. W razie potrzeby użyj czystej zasłony, aby w razie potrzeby zmiękczyć światło. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego przepływającego przez okno, ponieważ może to stworzyć ostre cienie.
* Korzyści: Minimalizuje zmarszczki i przebarwienia, tworzy nawet odcienie skóry i ogólnie pochlebia dla wszystkich rodzajów skóry.
* Wyzwania: Może być płaski i brak wymiaru, jeśli nie jest używany twórczo. Może potrzebować odbłyśników, aby dodać światło wypełniające i stworzyć większą głębokość.
2. Złote Hour Light:
* Opis: To jest godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Słońce jest nisko na horyzoncie, tworząc ciepłe, miękkie i kierunkowe światło.
* Jak używać:
* Pozycjonowanie: Umieść temat, aby słońce było pod kątem, tworząc pochlebne cienie i wyróżnienia.
* Podświetlenie: Użyj słońca jako podświetlenia, aby stworzyć piękne światło obręczy wokół tematu. Prawdopodobnie będziesz musiał użyć odbłyśnika, aby odrzucić trochę światła na ich twarz.
* Eksperyment z kątami: Złoto -godzinne światło zmienia się szybko, więc eksperymentuj z różnymi kątami i pozycjami, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło.
* Korzyści: Ciepłe, pochlebne tony, tworzy magiczną atmosferę i dodaje głębokości obrazowi.
* Wyzwania: Światło zmienia się szybko, wymagając szybkich regulacji. Może być trudne do kontrolowania narażenia, jeśli słońce jest zbyt jasne.
3. niebieskie światło hour:
* Opis: Jest to okres zmierzchu każdego ranka i wieczoru, kiedy słońce znajduje się w znacznej odległości poniżej horyzontu, a pozostałe pośrednie światło słoneczne przyjmuje głównie niebieski odcień.
* Jak używać:
* Pozycjonowanie: Ponieważ słońce znajduje się poniżej horyzontu, pracujesz z odbitym światłem. Poszukaj obszarów z światłem otoczenia, aby stworzyć portret. Możesz rozważyć użycie światła do wypełnienia.
* Bilans biały: Upewnij się, że równowaga białej jest prawidłowo skalibrowana. Niebieskie odcienie mogą sprawić, że skóra wyglądała nienaturalnie, jeśli nie została skorygowana.
* Korzyści: Tworzy piękną i eteryczną jakość.
4. Rembrandt Lighting:
* Opis: Technika oświetlenia, która tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko głównego źródła światła. Osiąga się to poprzez ustawienie źródła światła pod kątem 45 stopni do obiektu i nieco powyżej poziomu oczu.
* Jak używać:
* Eksperyment z kątami: Dostosuj kąt źródła światła, aby osiągnąć pożądany trójkąt światła.
* Użyj reflektora: Użyj reflektora, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie twarzy.
* Korzyści: Tworzy głębokość i wymiar, dodaje dramatu do portretu i pochlebia wielu kształtom twarzy.
* Wyzwania: Wymaga starannego umieszczenia światła i może być trudne do konsekwentnego osiągnięcia.
5. Sztuczne światło (stroby, światła, ciągłe światła):
* Opis: Używanie sztucznych źródeł światła do stworzenia pożądanego efektu oświetlenia.
* Jak używać:
* Modyfikatory: Użyj softboxów, parasoli lub innych modyfikatorów, aby rozproszyć światło i stworzyć bardziej miękki wygląd.
* Pozycjonowanie: Eksperymentuj z różnymi rozmieszczeniami światła, aby osiągnąć pożądany efekt.
* Ustawienia zasilania: Dostosuj ustawienia mocy światła, aby kontrolować intensywność.
* Korzyści: Zapewnia spójne i kontrolowane oświetlenie, pozwala na kreatywną kontrolę i może być używane w dowolnym miejscu.
* Wyzwania: Wymaga nauki, jak używać i kontrolować sztuczne źródła światła, może być kosztowne w konfiguracji.
Wskazówki dotyczące używania dobrego światła do portretów:
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na twarz twojego pacjenta i jak wpływa na ich wygląd.
* Użyj reflektora: Reflektor może odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie i dodając wymiar.
* miernik światła: Użyj światła światła aparatu, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję.
* Dostosuj bilans białych: Dostosuj bilans białej aparatu, aby dopasować temperaturę kolorów światła.
* Eksperyment z kątami: Nie bój się poruszać przedmiotem i źródłem światła, aby znaleźć najbardziej pochlebny kąt.
* Rozważ tło: Tło powinno uzupełniać temat i nie odwracać uwagi od portretu.
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są ostre i dobrze oświetlone.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz rozpoznać i używać dobrego światła.
Kluczowe wyniki:
* „Dobre światło” dotyczy jakości i kierunku, a nie tylko ilości.
* Miękkie światło jest ogólnie bardziej pochlebne niż ostre światło.
* Światło kierunkowe tworzy cienie i dodaje wymiaru.
* Temperatura kolorów wpływa na nastrój obrazu.
* Eksperymentacja jest kluczem do znalezienia najlepszego światła dla swoich portretów.
Rozumiejąc zasady dobrego światła i ćwicząc te techniki, możesz tworzyć piękne i przekonujące portrety, które uchwycają esencję twojego tematu. Pamiętaj, aby być spostrzegawczym, eksperymentuj z różnymi kątami i pozycjami i baw się dobrze!