REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Sprzęt Filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Skuteczne stosowanie światła wypełnienia w fotografii może znacznie poprawić twoje obrazy poprzez zmniejszenie ostrych cieni, ujawniając szczegóły w ciemniejszych obszarach i tworząc bardziej zrównoważone i przyjemne ogólne narażenie. Oto kompleksowy przewodnik na temat używania światła wypełnienia:

1. Zrozumienie celu wypełnienia światła:

* zmniejsza kontrast cienia: Wypełnij światło zmiękcza przejście między światłem a cieniem, dzięki czemu ogólny obraz jest mniej kontrastowy.

* ujawnia szczegóły w cieniu: Pomaga wydobyć szczegóły, które w innym przypadku zostałyby utracone w głębokich cieniach.

* tworzy bardziej zrównoważoną ekspozycję: Zapewnia, że ​​różnica między najjaśniejszymi i najciemniejszymi częściami obrazu jest możliwa do zarządzania.

* Dodaje wymiar: Przez subtelne rzeźbienie obiektu światło wypełniające może dodać poczucie głębokości i formy.

2. Rodzaje światła wypełnienia:

* naturalne światło wypełniające:

* Otwórz odcień: Ustawienie obiektu w otwartym odcieniu (cień, który odbiera pośrednie światło z nieba) zapewnia miękkie, rozproszone światło, które działa jak naturalne wypełnienie. Unikaj bycia bezpośrednio pod drzewem z lukami, ponieważ spowoduje to „kadrowane” światło, które jest zarówno jasne, jak i podejrzane.

* Offled Light: Światło odbijające się od pobliskich powierzchni (ściany, chodnik, piasek itp.) Może działać jak naturalne światło wypełniające.

* sztuczne światło wypełniające:

* reflektory: Proste i skuteczne, odbłyśniki odbijają istniejące światło z powrotem na temat. Występują w różnych rozmiarach, kształtach i powierzchniach (biały, srebrny, złoty itp.), Każdy z nich zapewnia inny efekt.

* Bezgazowe światła/lampy błyskowe: Małe, przenośne błyski można użyć do zapewnienia bezpośredniego światła wypełnienia. Często wymagają akcesoriów, takich jak dyfuzory lub softbox, aby zmiękczyć światło.

* stroby studio: Potężne źródła światła powszechnie używane w ustawieniach studyjnych. Oferują precyzyjną kontrolę nad intensywnością i kierunkiem światła.

* Panele LED: Ciągłe źródła światła, które zapewniają spójne i kontrolowane światło wypełniające. Są na ogół mniej potężne niż błyski, ale łatwiejsze w obsłudze dla początkujących.

3. Wybór odpowiedniego światła wypełnienia:

* Rozważ światło otoczenia: Siła i kierunek istniejącego światła dyktują rodzaj i moc napełniania, którego potrzebujesz. Słoneczny dzień wymaga silniejszego światła wypełnienia niż pochmurny dzień.

* pożądany efekt: Czy chcesz subtelnego wypełnienia lub bardziej wyraźnego efektu? Wpłynie to na twój wybór źródła światła i jego intensywność.

* przenośność i wygoda: Reflektory są bardzo przenośne i łatwe w użyciu, podczas gdy stroby są mocniejsze, ale wymagają więcej konfiguracji.

* Budżet: Reflektory są stosunkowo niedrogie, podczas gdy stroby mogą być znaczącą inwestycją.

4. Jak używać odbłyśników do wypełnienia światła:

* Pozycjonowanie:

* Umieść reflektor naprzeciwko głównego źródła światła. To odbije światło z powrotem w cienie.

* Eksperymentuj z kątem reflektora, aby kontrolować intensywność i kierunek światła wypełnienia.

* W przypadku portretów ustaw reflektor poniżej twarzy podmiotu, aby wypełnić cienie pod oczami i podbródkiem.

* Typ powierzchni:

* White: Zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające. To dobry wybór wszechstronny.

* Silver: Zapewnia jaśniejsze, bardziej spekulowe (bezpośredni) światło wypełniające. Jest dobry do dodania nieco więcej uderzeń i wyróżnienia szczegółów. Używaj ostrożnie, ponieważ może to być surowe.

* złoto: Dodaje ciepły, złoty ton do światła wypełnienia. Jest dobry do portretów i tworzenia ciepłej, zachęcającej atmosfery. Może być zbyt mocny/żółty, jeśli nie jest używany.

* Półprzezroczysty (dyfuzor): Może być używany do rozproszenia ostrego światła słonecznego, tworząc większe, bardziej miękkie źródło światła. Trzymaj go między słońcem a przedmiotem.

5. Jak używać flash (szybkie światło/stroboskop) do wypełnienia światła:

* Tryb ręczny jest kluczem: Strzelanie w trybie ręcznym pozwala kontrolować zarówno ekspozycję otoczenia (otwór, czas otwarcia migawki, ISO), jak i energię błyskową niezależnie.

* Power Flash: Zacznij od niskiej mocy flash (np. 1/64 lub 1/32) i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt wypełnienia.

* Pozycja flash:

* Flash na kamerze (nie zalecany do wypełnienia): Bezpośrednia lampa błyskowa na kamerze zwykle tworzy ostre cienie i płaski, nienaturalny wygląd. Unikaj używania go jako wypełnienia, jeśli to możliwe.

* flash poza kamerą (idealny): Użyj lampy błyskowej poza kamerą zamontowaną na lekkim stojaku i zdalnie uruchamiana. Pozwala to na dokładniejszą kontrolę nad kierunkiem i jakością światła.

* odbijanie flash: Odbijanie lampy błyskowej z pobliskiej powierzchni (ściana, sufit) rozpowszechnia światło i tworzy bardziej miękkie wypełnienie.

* Modyfikatory flash:

* dyfuzory: Zmiękcz światło z lampy błyskowej, zmniejszając ostre cienie. Wspólne dyfuzory obejmują miękkie skrzynki, parasole i dyfuzory flash.

* żele: Kolorowe żele mogą być używane do dopasowania temperatury kolorystycznej do światła otoczenia, tworząc bardziej naturalny wygląd.

* ttl (przez soczewki): Niektóre błyski oferują pomiar TTL, który automatycznie dostosowuje energię flash na podstawie ekspozycji sceny. Choć wygodne, TTL może być niespójne i nie zawsze może powodować pożądany efekt wypełnienia. Tryb ręczny jest ogólnie preferowany dla dokładniejszej kontroli.

6. Kluczowe rozważania i wskazówki:

* subtelność jest kluczowa: Najlepsze światło wypełniające jest często niezauważalne. Unikaj, aby światło wypełniające były zbyt mocne, ponieważ może spłaszczyć obraz i stworzyć nienaturalny wygląd.

* Dopasuj temperaturę kolorów: Upewnij się, że temperatura kolorów lampy wypełniającego pasuje do światła otoczenia. Używanie żeli lub dostosowanie równowagi białej może w tym pomóc.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi rodzajami światła wypełnienia i różnymi technikami pozycjonowania, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twojego przedmiotu i sytuacji.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz za pomocą światła wypełnienia, tym lepiej będziesz oceniać potrzebną ilość wypełnienia i osiągnąć pożądany efekt.

* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Jeśli fotografujesz na świeżym powietrzu w jasnym świetle słonecznym, może być konieczne użycie synchronizacji szybkiej, aby użyć lamp błyskowej przy szybszym czasie otwarcia migawki.

* odwrotne prawo kwadratowe: Pamiętaj o odwrotnym prawie kwadratowym:intensywność światła gwałtownie maleje wraz ze wzrostem odległości. Trzymaj błysk lub reflektor blisko pacjenta, aby uzyskać maksymalny efekt.

przykładowe scenariusze:

* Portret w świetle słonecznym: Użyj reflektora, aby odbić światło słoneczne z powrotem w twarz pacjenta, wypełniając cienie pod oczami i podbródkiem.

* portret w cieniu: Użyj białego odbłyśnika, aby rozjaśnić twarz pacjenta bez dodawania dodatkowej odlewu kolorów.

* Fotografia produktu: Użyj dwóch paneli LED po obu stronach produktu, aby stworzyć zrównoważone, a nawet oświetlenie.

* Fotografia ślubna: Użyj lampy błyskowej z dyfuzorem, aby wypełnić cienie panny młodej i pana młodego podczas ceremonii na zewnątrz.

Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i ćwicząc różne techniki, możesz radykalnie poprawić jakość swoich zdjęć i stworzyć bardziej profesjonalne obrazy. Powodzenia!

  1. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  2. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  3. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  4. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  5. Jak stworzyć błyszczące światła na portrety choinki w Photoshopie

Oświetlenie
  1. Facebook podaje rękę HMRC w sprawie nowej umowy podatkowej

  2. Ilu jest pilotów dronów?

  3. Jak wyświetlić pogodę na ekranie blokady iPhone'a z iOS 14, iOS 13 i iOS 12?

  4. Jak zmniejszyć hałas cyfrowy w astrofotografii za pomocą układania narażenia

  5. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  6. 5 technik oświetlenia studyjnego, dzięki którym fotografowie mogą żyć

  7. Jak włączyć tryb ciemny na Instagramie?