REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Czy jesteś winny tych 5 grzechów nadmiernego przetwarzania?

Budynek Chryslera

Moją najczęstszą krytyką, gdy patrzę na obrazy cyfrowe, jest to, że wyglądają na przetworzone. Jest to tak łatwe i tak powszechny błąd, że ważne jest, aby zrozumieć główne błędy popełniane przez fotografów podczas retuszowania swoich zdjęć.

Pamiętaj, że nie mam na myśli obrazów, które celowo mają wyglądać jak bajki lub używają kreatywnych kolorów w określonym celu, ale mam na myśli trudne przetwarzanie końcowe, gdy nie jest to konieczne.

Dobre zdjęcia nie sprawią, że najpierw zauważysz obróbkę końcową. Dobre przetwarzanie końcowe jest subtelne, ma nie przeszkadzać i nie stać się centralnym punktem obrazu. Ale musisz uważać, aby nie przesadzić. Z programem takim jak Adobe Lightroom bardzo łatwo jest przesuwać suwaki i znacznie zwiększać kontrast i nasycenie, a zanim się zorientujesz, obraz nie przypomina już zdjęcia.

Oto najczęstsze błędy, które widzę, gdy ludzie nadmiernie przetwarzają swoje obrazy.

** Ten artykuł zakłada, że ​​fotografujesz w formacie RAW. Jeśli nie, gorąco sugeruję, abyś to zrobił. Tak, sprawia to, że pliki są większe, ale aby uzyskać obraz o najwyższej jakości i mieć największą swobodę w przetwarzaniu zdjęć, konieczne jest fotografowanie w formacie RAW.

1. Nadmierne wyostrzanie

Ściana, Gowanus – normalne ostrzenie

Zwróć uwagę na zabawne aureole na krawędziach w tej wersji? To wynik nadmiernego wyostrzenia

Nadmierne wyostrzanie jest jednym z najczęstszych problemów fotografów cyfrowych. W rzeczywistości większość fotografii cyfrowych wymaga bardzo niewielkiego wyostrzania, jeśli w ogóle. Jeśli obraz jest ostry podczas przechwytywania, co oznacza, że ​​nie ma drgania ręcznego aparatu, używana jest właściwa przysłona, a najważniejszy element jest idealnie wyostrzony, wtedy masz większość drogi, aby uzyskać ostrość.

Nie chcesz, aby ostre obszary wyglądały, jakby wyskakiwały z wydruku. Chcesz, żeby były ostre, ale co ważniejsze, żeby wyglądały realistycznie. Sekunda, w której twoje wyostrzenie sprawia, że ​​zdjęcie jest nawet nieco nierealne, to przesadzasz. W razie wątpliwości zawsze pamiętaj, że znacznie lepiej jest być nieco niedoostrzonym niż przeostrzonym. Mam wiele zdjęć zrobionych dobrym aparatem cyfrowym i ostrym obiektywem z doskonałymi ustawieniami i nie wymagają one żadnego wyostrzania. Nic. To nie każdy obraz, ale niektóre.

Ponadto zawsze pamiętaj o wyostrzeniu obrazu po dopasowaniu go do ostatecznego rozmiaru wydruku. Złą praktyką jest wyostrzanie obrazu, a następnie konwertowanie go do innego rozmiaru.

2. Nadkolorowane obrazy i wymagające zmiany balansu bieli

Warstwy miasta – mocne kolory, ale niezbyt mocne i nierealistyczne

Jaskrawe, nierealistyczne i neonowe kolory są wynikiem nadmiernego nasycenia

Moim zdaniem kolor jest najtrudniejszym aspektem do poprawienia w fotografii cyfrowej. Potrzeba dużo doświadczenia, aby nabrać umiejętności pracy z kolorem.

Aby móc dobrze pracować z kolorami, niezbędny jest solidny monitor i kalibrator kolorów. Powinieneś kalibrować monitor co kilka tygodni. Jeśli kolory Twojego monitora są nieprawidłowe, to, co wygląda dobrze, nie jest to, jak obraz będzie wyglądał dla innych, gdy udostępnisz go w Internecie lub podczas tworzenia wydruku. Chociaż istnieje wiele świetnych opcji dla monitorów w każdym budżecie, wolę linię NEC SpectraView i kalibrator X-Rite i1 Display.

Kolor jest subiektywny. Mogę preferować realistyczne i subtelne kolory, podczas gdy inna osoba może preferować kolory oniryczne i surrealistyczne. To dobrze, ale zawsze uważaj, aby przesadzić z kolorem. Nadmierne nasycenie obrazu może początkowo sprawić, że będzie on bardziej zauważalny, ale może łatwo wyglądać na ciężkie i fałszywe. Zawsze należy zachować ostrożność podczas przesuwania suwaka nasycenia w stronę plusa. Czasami może to zadziałać, gdy zostanie to zrobione w niewielkiej ilości, szczególnie w mglistym świetle, ale zbyt często spowoduje to, że kolory na obrazie będą wyglądać nierealnie.

Ponadto niektórzy ludzie często przesadzają z przyciemnianymi obrazami. To efekt Instagrama. Na przykład, jeśli wszystkie twoje obrazy mają ciepły lub czerwony odcień, istnieje duża szansa, że ​​jesteś zbyt ciężki. Oczywiście nie dotyczy to wszystkich przypadków, ale należy o tym pamiętać. Zabarwienie, szczególnie delikatne, może być bardzo ważne, ale nie każdy obraz powinien wyglądać na czerwony. Zawsze zwracaj uwagę na balans bieli obrazu i manipuluj nim. Zobacz, jak obraz będzie wyglądał zarówno bez odcienia, jak iz jednym, i wydrukuj zdjęcia testowe. To wytrenuje twoje oko do widzenia kolorów.

Ponadto, gdy wykonujesz dużo edycji obrazu, na przykład zwiększasz kontrast, kolory mogą wydawać się zbyt mocne. W takich przypadkach często pomaga nieznaczne zmniejszenie nasycenia.

3. Za duży kontrast

Hotel Plaza

Zbyt kontrastowy – ten jest subiektywny i można go wykorzystać do uzyskania efektu

Większość aparatów celowo rejestruje obrazy z płaskim kontrastem w ustawieniach RAW, więc często potrzebny jest pewien wzrost kontrastu. Jednak łatwo przesadzić i dodać zbyt duży kontrast do zdjęć. To jest problem, który często mam i często muszę się złapać i cofnąć kontrast.

To kolejna kwestia, w której ważna jest równowaga. Istnieje bardzo mały zakres, w którym kontrast jest doskonały. Za mało, a Twój obraz będzie wyglądał płasko; za dużo i będzie wyglądać sztucznie. Tworzenie obrazów o zbyt dużym kontraście to bardzo częsty problem, zwłaszcza w przypadku obrazów czarno-białych.

Czasami zamiast zwiększać kontrast, naprawdę chcesz zmienić najciemniejsze szarości w czerń, obniżając suwak czerni. Przekonasz się, że zapewni to pożądany efekt bez przesady z ogólnym kontrastem obrazu.

Na koniec zwróć uwagę na źródła światła na zdjęciu, ponieważ to one określą, jaki kontrast jest potrzebny. Jeśli słońce świeci bezpośrednio na twoją scenę, wtedy potrzebny będzie znacznie mniejszy kontrast, ponieważ naturalne światło zapewni kontrast. Jeśli słońce jest za Twoim zdjęciem, często będziesz musiał przyciemnić czerń lub zwiększyć kontrast, chyba że chcesz podkreślić zamglenie sceny. Fotografowanie w słońce, a następnie niezbyt zwiększanie kontrastu, to liczba tych wspaniałych, mglistych zdjęć zaręczynowych i ślubnych.

4. Za dużo winiety

Białe włosy, SoHo. – subtelna winieta

Zbyt ciężka i wyraźna winieta – nie chcesz, aby była widoczna, po prostu subtelna, aby przyciągnąć wzrok do obiektu

Uwielbiam winiety. Mogą wyglądać świetnie i być bardzo ważne, aby utrzymać oczy w scenie. Uważaj jednak, aby przesadzić, ponieważ łatwo może wyglądać na fałszywą i nadmiernie przetworzoną. Biorąc to pod uwagę, niektórzy fotografowie używają ostrych winiet jako stylu i wygląda fantastycznie, więc weź tę wskazówkę z przymrużeniem oka. Używaj go w razie potrzeby, ale pamiętaj o przesadzeniu.

5. Nieprawidłowe zrobienie zdjęcia w aparacie

Łyżwiarz, Bleecker Street

Uważam, że najczęstsze sytuacje, w których występuje nadmierne przetwarzanie, to nieprawidłowe wykonanie obrazu w aparacie. Być może oświetlenie w momencie przechwytywania nie było idealne lub ekspozycja była wyłączona. Łatwo jest pomyśleć, że możesz to naprawić w postprocesingu, a czasami jest to możliwe, ale jest to trudne i to nie to samo, co prawidłowe w aparacie. Obraz będzie wyglądał inaczej, jeśli zostanie przechwycony idealnie, w porównaniu z przechwyconym z niewłaściwymi ustawieniami, a następnie naprawionym. Uważam, że w dążeniu do naprawienia źle uchwyconych obrazów jest to moment, w którym fotografowie najczęściej mają ciężkie ręce związane z przetwarzaniem końcowym.

Jeśli wyjdziesz, aby zrobić zdjęcie o odpowiedniej porze dnia, przy odpowiednim oświetleniu i uzyskać prawidłową ekspozycję i ostrość, będziesz musiał wykonać bardzo subtelną obróbkę, aby uzyskać doskonały obraz. To jest przepis na stworzenie wspaniałego nadruku i chociaż nie zawsze jest to możliwe, powinieneś dążyć do tego. W ten sposób o wiele łatwiej jest stworzyć dobry wizerunek. Jeśli spędzasz godzinę, aby naprawić obraz, najprawdopodobniej coś było nie tak z obrazem na początek.

Prawdziwa fotografia zaczyna się od aparatu, a przetwarzanie końcowe ma na celu poprawę obrazu, a nie jego naprawę.

Co myślisz o tym temacie? Czy jesteś lub byłeś winny któregokolwiek z nich? Czy masz inne osoby, które dodałbyś do tej listy? Podziel się w komentarzach poniżej.


  1. Dlaczego powinieneś robić ciemne obrazy

  2. Unikaj tych 4 błędów w przetwarzaniu, które mogą zrujnować Twoje obrazy

  3. Znaczenie uzyskania właściwego obrazu w aparacie

  4. Co publikować na Instagramie, gdy nie masz pomysłów

  5. Czy popełniasz te pięć błędów związanych z fotografowaniem żywności?

Adobe Lightroom
  1. Lightroom:co to jest i kiedy należy to rozważyć?

  2. 6 świetnych sztuczek w Lightroomie, o których prawdopodobnie nie wiedziałeś

  3. Czy powinieneś kręcić RAW?

  4. Jakim typem fotografa jesteś?

  5. Czy jesteś winny tych 5 grzechów nadmiernego przetwarzania?

  6. To Twój Obraz Rób z nim to, co lubisz

  7. Astrofotografia post-processingu:wszystko, co musisz wiedzieć