Lepsze obrazy od przechwycenia do wyjścia
A kompleksowe spojrzenie na podstawowe kroki i zasady w efektywnym obiegu pracy edycji zdjęć z wyróżnieniem kluczowych narzędzi.
Czy kiedykolwiek próbowałeś znaleźć zdjęcie cyfrowe, nad którym pracowałeś, ale nie pamiętałeś, gdzie je zapisałeś, a nawet jak się nazywa? Czy zdarza Ci się ponownie edytować zdjęcia, które na pewno wcześniej skończyłeś? A może utknąłeś, wpatrując się w obraz, o którym wiesz, że można by go ulepszyć, ale nie masz pewności, jakie poprawki wprowadzić, a nawet od czego zacząć?
Wszyscy tam byliśmy:setki obrazów do sortowania. Pliki rozrzucone po całym dysku twardym; brakujące zdjęcia, inne powielane w niepotrzebnych wersjach, kto wie co czai się w tajemniczych miejscach o mylących nazwach. A odciski z laboratorium wyglądają, no cóż, kiepsko. Przez cały czas, wiedząc, że masz fotograficzne klejnoty, które tylko czekają na odkrycie i ożywienie.
Jeśli czujesz się przytłoczony fotografią cyfrową, nie jesteś sam. Przechwytywanie cyfrowych obrazów stało się w ostatnich latach tak łatwe, że łatwo się stresować, choćby ze względu na ilość wykonywanych zdjęć.
Dla każdego poważnego fotografa zrobienie zdjęcia to dopiero początek złożonego procesu z licznymi pułapkami. Jak więc usprawnić ten splątany bałagan? Kluczem do zapewnienia przyjemnej i produktywnej fotografii cyfrowej jest przyjęcie i dostosowanie efektywnego, spójnego przepływu pracy .
Dlaczego przepływ pracy ma znaczenie
Koncepcja jest prosta – Twój obieg zdjęć to sekwencja kroków i działań, które podejmujesz, aby edytować swoje zdjęcia, pracować nad nimi do wyniku, który uważasz za skończony, i dzielić się nimi ze światem. Edycja zdjęć może przypominać pieczenie ciasta lub składanie mebli w paczkach. Zaczynasz od surowych składników lub luźnych części i używasz uporządkowanej sekwencji kroków, aby złożyć rzecz w całość. W dobrym przepływie pracy fotograficznej rezultatem końcowym jest doskonale wykonany obraz, bezpiecznie przechowywany do wykorzystania w przyszłości, a wszystko to przy możliwie najmniejszym wysiłku.
Wydajność jest ważna. Bez dobrego przepływu pracy, co najmniej marnujesz czas. Co gorsza, narażasz się na bardzo realne ryzyko utraty swoich najcenniejszych zdjęć. Na zawsze. Kilka lat temu znałem fotografkę ślubną, aspirującą do zawodu, która przegrała całą sesję ślubną z powodu stosunkowo prostych błędów w organizacji pracy. (Krótko mówiąc, błędy wynikające z zawiłej metody importowania i całkowicie nieodpowiednich kopii zapasowych).
Może robisz zdjęcia tylko dla zabawy? Jeśli planujesz kontynuować fotografię, nadal musisz korzystać z efektywnego przepływu pracy. Jeśli tego nie zrobisz, twoje archiwum zdjęć stanie się bestią, bardzo trudną do oswojenia. Twoje obrazy nie będą wyglądały tak dobrze, jak mogłyby. Żadnej zabawy.
Kiedy zaczynasz pracę w fotografii cyfrowej, musisz wcześnie wyrobić dobre nawyki. Nawet jeśli fotografujesz od lat, nigdy nie jest za późno, aby ulepszyć swój proces.
Teraz to osobiste
Możesz dostosować swój obieg pracy do fotografii cyfrowej do własnej sytuacji i preferencji. Jednak każdy efektywny przepływ pracy ma wspólne zadania, sprawdzone techniki i najlepsze praktyki. Te ustalone metody ewoluowały wraz z zastosowaniem w świecie rzeczywistym we wszystkich gatunkach fotografii. Dotyczy to zarówno początkujących entuzjastów, jak i doświadczonych profesjonalistów.
Po raz pierwszy zacząłem edytować zdjęcia na początku lat 90., pracując w środowisku wydawniczym czasopism. W napiętych terminach i przy zarządzaniu wieloma tysiącami zasobów cyfrowych kluczowy był dobry przepływ pracy. Jako pracujący fotograf udoskonalałem swój własny przepływ pracy od ponad dekady i wciąż od czasu do czasu wprowadzam drobne poprawki.
Ciągłe znajdowanie sposobów na dokręcanie śrub pomaga wyeliminować ryzyko katastrofy, a jednocześnie sprawia, że fotografowanie staje się przyjemniejsze i bardziej satysfakcjonujące. Możesz także opanować własny obieg pracy w fotografii. Najpierw musisz zrozumieć najczęstsze problemy i zadania, które możesz napotkać. Następnie poznaj najlepsze narzędzia i techniki radzenia sobie z nimi. Dobry obieg pracy przy edycji zdjęć:
- Używa możliwie najmniejszej liczby kroków.
- Czy nie niszczy i pozwala zmienić zdanie lub powtórzyć kroki bez utraty jakości obrazu<./li>
- Chroni Twoje obrazy teraz i na przyszłość.
- Zapewnia najlepiej wyglądające zdjęcia.
Przyjrzyjmy się więc podstawowym częściom praktycznego procesu edycji zdjęć.
Etap 1. Przechwytywanie
Niezależnie od oczekiwanego efektu końcowego, świetne zdjęcia cyfrowe zaczynają się od dobrych danych. Zawsze powinieneś starać się zrobić jak najlepsze ujęcie, a w większości przypadków staraj się jak najdokładniej dokończyć zdjęcie w aparacie. Pracuj ostrożnie, aby uzyskać najdokładniejszą ekspozycję z idealnym poziomem ostrości dla danej sceny lub obiektu. Niezależnie od formatu przechwytywania, zawsze powinieneś pracować nad opanowaniem technik aparatu.
Etap 2. Import
Kopiowanie plików z nośników wymiennych do bardziej trwałej pamięci jest również różnie nazywane pobieraniem, przyjmowaniem, przesyłaniem itp., ale rezultat jest taki sam. Zaraz po wykonaniu zdjęcia skopiuj wszystkie zdjęcia z karty pamięci do nowego folderu na co najmniej jednym dysku twardym, a następnie od razu wykonaj kopię zapasową.
Etap 3. Porządkowanie
Po skopiowaniu zdjęć na roboczy nośnik pamięci (i utworzeniu kopii zapasowej!) , posortuj zdjęcia, aby oddzielić ulubione zdjęcia od reszty. Najlepszym sposobem, aby to zrobić, są oceny (np. gwiazdki) lub inne metody rankingu (kolory, flagi itp.).
Niezależnie od preferowanego systemu, wszystkie zdjęcia z jednej sesji trzymaj razem w jednym folderze i używaj atrybutów oceny, aby dodawać adnotacje do swoich wyborów. Na tym etapie powinieneś również zastosować i ulepszyć metadane powiązane z Twoimi plikami. Słowa kluczowe, informacje o prawach autorskich i informacje kontaktowe to tylko kilka z wielu rodzajów informacji tekstowych, które można umieścić w obrazie cyfrowym.
Etap 4. Rozwój
W tym miejscu stosujesz cyfrowe przetwarzanie, aby każdy obraz wyglądał tak dobrze, jak to tylko możliwe, aby spełnić twoją twórczą wizję obrazu. Podobnie jak Import, ten etap ma różne nazwy w zależności od tego, z kim rozmawiasz. Programowanie to termin najczęściej używany przez użytkowników Lightrooma. Ulepszanie, dostosowywanie, przetwarzanie końcowe i prosta edycja to inne powszechne terminy opisujące ten etap, który sam w sobie składa się z kilku odrębnych kroków.
Idealna kolejność operacji wywoływania zdjęcia zależy od cech oryginalnego przechwytywania; niektóre obrazy będą wymagały zupełnie innych ulepszeń niż inne. Mimo to możliwe jest zdefiniowanie typowej sekwencji kroków, jak poniżej.
Kroki opracowywania
- Przytnij i wyprostuj. Ponieważ zmienia kompozycję, kadrowanie może być najważniejszą zmianą, jaką możesz wprowadzić na zdjęciu. Najlepiej zrobić to na początku procesu, ale jeśli zmienisz zdanie, musisz użyć metody, która pozwoli ci wrócić i udoskonalić przycięcie później.
- Popraw zniekształcenie. Większość obiektywów aparatów wprowadza do obrazu różne ilości zniekształceń; niektórzy bardziej niż inni. Napraw zniekształcenia jako jeden z pierwszych, regularnych kroków.
- Dostosuj ekspozycję i odcienie. zakres tonalny obrazu odnosi się do różnych poziomów jasności każdego piksela, od czystej bieli do jednolitej czerni. Ton jest niezależny od koloru. Proste ustawienie punktów bieli i czerni może mieć ogromny wpływ na ogólny wygląd obrazu, więc zwykle należy to zrobić przed przejściem do koloru. Tonalny kontrast należy również zająć się na tym etapie; różnica między jasnymi i ciemnymi tonami określa, jak duży wpływ (lub uderzenie) ma obraz. Oczywiście niektóre zdjęcia będą wyglądać najlepiej przy niskim kontraście.
- Dostosuj balans bieli i kolor. Balans bieli odgrywa największą rolę w kolorze zdjęcia. Jeśli zdjęcie ma silny kolorowy odcień — na przykład zdjęcie w pomieszczeniu zrobione przy użyciu ustawień balansu bieli na zewnątrz — należy je naprawić przed zajęciem się tonem. Ale w przypadku zdjęć z balansem bieli, który wydaje się dość dokładny, ustaw ton przed poprawieniem balansu bieli. Po ustawieniu balansu bieli rozważ wprowadzenie innych regulacji kolorów, w szczególności nasycenia i jaskrawości, które wpływają na czystość i intensywność kolorów. Ewentualnie przekonwertuj na czarno-biały lub zastosuj specjalne efekty kolorystyczne podczas tego kroku.
- Zastosuj korekty lokalne. Są to zmiany, które wprowadzasz tylko w małych obszarach obrazu. Przykładami są unikanie i wypalanie (odpowiednio rozjaśnianie i przyciemnianie) oraz selektywne dopasowywanie kolorów. Ogólnie rzecz biorąc, powinieneś spróbować wprowadzić korekty lokalne po zakończeniu korekt globalnych.
- Zastosuj redukcję szumów. Szum pojawia się na obrazach cyfrowych jako miękkie kolorowe plamy lub ziarniste plamki. Większość obrazów można poprawić, stosując różne poziomy redukcji szumów. Zdjęcia zrobione z wysokim ISO, wykonane w ciemności lub te, które są znacznie niedoświetlone, będą wymagały bardziej agresywnej redukcji szumów. Zwykle będziesz chciał poradzić sobie z redukcją szumów po ustawieniu tonu i koloru, ponieważ te globalne dostosowania wpłyną na wygląd szumu. Powiększ, aby zobaczyć większy podgląd podczas dostosowywania redukcji szumów i wyostrzania.
- Zastosuj wyostrzanie. Wyostrzanie polega na kontraście. Wygląd ostrości na obrazie cyfrowym opiera się na względnej jasności lub ciemności sąsiednich pikseli wzdłuż krawędzi linii na obrazie. Większy kontrast wzdłuż krawędzi oznacza większą ostrość. W związku z tym nie powinieneś próbować poprawiać poziomów wyostrzania, dopóki nie ustawisz globalnego zakresu tonów, ponieważ ogólny kontrast obrazu będzie miał duży wpływ na wygląd ostrości. Wyostrz trochę głębiej w przepływie pracy.
- Wykonaj retusz. Wiele zdjęć zawiera elementy, które chcesz całkowicie usunąć. W niektórych przypadkach są to artefakty — niepożądane wyniki przetwarzania cyfrowego lub właściwości aparatu, w tym szum, aberracja chromatyczna, obwódki i drobinki kurzu czujnika. Innym razem w kadrze jest coś brzydkiego, jak słup telefoniczny wystający z głowy teściowej. Retuszuj swoje zdjęcia za pomocą narzędzia Lightroom do usuwania plam lub programu Photoshop do klonowania i pędzla korygującego. Inne przetwarzanie może zmniejszyć lub wyeliminować potrzebę retuszu, więc retuszowanie zdjęć na wcześniejszym etapie pracy może być stratą czasu i wysiłku. Możesz na przykład poświęcić dwadzieścia minut na usuwanie drobinek kurzu wokół krawędzi zdjęcia, a następnie zdecydować, że mimo to chcesz przyciąć zdjęcie. Wykonaj retusz pod koniec przepływu pracy.
- Zastosuj efekty specjalne. Wszystkie poprzednie kroki wywoływania będą miały zastosowanie do większości twoich zdjęć. Po naprawieniu problemów technicznych i przetworzeniu zdjęcia do akceptowalnej jakości wyjściowej rozważ zastosowanie dalszych poprawek stylistycznych i efektów specjalnych.
Etap 5. Wyjście
Po edycji zdjęć do poziomu doskonałości, z którego jesteś zadowolony, pomyśl o ich udostępnieniu i reprodukcji. W świecie cyfrowym wyjście ogólnie odnosi się do wielu sposobów, w jakie możesz przenieść swoje obrazy do rzeczywistego świata. W tym celu z gotowego obrazu wzorcowego wyeksportuj pliki pochodne specjalnie dla każdego zamierzonego celu.
Udostępnianie online to świetny początek. Większość witryn internetowych ma pewne ważne parametry, które musisz znać, aby Twoje obrazy wyglądały jak najlepiej (a wszystkie specyfikacje witryn internetowych nie są takie same). Poświęć trochę czasu na zbadanie najlepszych ustawień przesyłanych plików.
Drukowane reprodukcje wysokiej jakości — fotoksiążki, kartki, kalendarze, odbitki dzieł sztuki itp. — wymagają również przestrzegania określonych parametrów eksportowania plików graficznych z oprogramowania do edycji.
Pokonuj proces edycji zdjęć
Jeśli nie przestrzegasz dobrego systemu, fotografia cyfrowa może być stresująca. Utrata zdjęć, ponawianie kroków i brak oczekiwanej jakości to efekty uboczne nieefektywnego przepływu pracy. Kto tego chce?
Pamiętaj, że każdy, kto opanował swój osobisty obieg fotografii, musiał od czegoś zacząć. Prawdopodobnie opanowałeś już niektóre części tego procesu. Teraz zidentyfikuj konkretne wąskie gardła i kluczowe obszary, które można ulepszyć w swoim własnym obiegu zdjęć. Wybierz jeden aspekt przepływu pracy, który wydaje się nieznany lub stanowiący wyzwanie, i od tego zacznij.
Tworzenie idealnego przepływu pracy nie dzieje się od razu, ani nie jest to proces czysto liniowy. Mając tak wiele kroków i potencjalnych pułapek, będziesz musiał studiować i ćwiczyć każdy z różnych etapów niezależnie, a następnie połączyć je w spójną sekwencję.
Gdy zastosujesz zoptymalizowany proces pracy ze zdjęciami i rozwiniesz jasne zrozumienie zasad leżących u podstaw twoich decyzji, będziesz miał więcej radości z pracy nad rzeczami, które lubisz, niż zmagania się z żmudnymi zadaniami.
Ćwiczenie dobrych technik przepływu pracy pomaga robić świetne zdjęcia – łatwiej!