W tym artykule pokażę kilka łatwych i prostych konfiguracji portretowych, które możesz stworzyć nawet przy ograniczonym budżecie.
Znajdź model do handlu
Rozpoczęcie pracy w branży fotograficznej jest trudne, zwłaszcza jeśli masz napięty budżet i niewiele dodatkowych środków pieniężnych. To samo można powiedzieć o rozpoczęciu kariery modelki. Sztuka polega na tym, aby zostać zauważonym i pokazać swoje imię. Musisz pokazać ludziom, co potrafisz. Oznacza to, że musisz stworzyć portfolio prac. Ludzie muszą zobaczyć, co potrafisz stworzyć.
Jedno ze zdjęć z sesji. Użyłem tylko jednego światła i lampy błyskowej.
Jak na ironię, modele potrzebują tego samego rodzaju doświadczeń. Potrzebują portfolio, którym mogą się pochwalić. Jeśli dopiero zaczynasz działalność w którejkolwiek z branż, jedną z najlepszych rzeczy, jakie możesz zrobić, jest znalezienie kogoś, kto będzie chciał z Tobą handlować usługami. Znajdź modela, który chce zbudować swoje portfolio, a następnie pracuj z nim, aby pomóc Ci stworzyć dzieło, które pokaże Twoje umiejętności.
To sytuacja wygrana, wygrana dla was obojga. Sztuczka na początku polega na znalezieniu sposobów nawiązywania kontaktów i łączenia się z ludźmi, aby tworzyć wzajemnie korzystne relacje. Moim głównym celem zawsze była fotografia światła naturalnego i sztuki. Robię też portrety rodzinne i wydarzenia sportowe, ale większość mojej uwagi skupia się na naturalnym portretowaniu i tworzeniu sztuki.
Niedawno poznałem młodą kobietę, która interesowała się modelingiem. Zaczęliśmy rozmawiać i zgodziliśmy się pomagać sobie nawzajem. Dostarczyłbym jej gotowe obrazy do kanału na Instagramie, który chciała zacząć. W zamian pomogłaby mi w kilku nadchodzących projektach, a także pomogła mi stworzyć kilka obrazów do mojego portfolio giełdowego.
W tym ujęciu dodaliśmy rekwizyty znalezione w sklepie z używanymi rzeczami. Możesz zobaczyć boazerię, której użyliśmy jako podłogę.
Zrób to z ograniczonym budżetem
Sztuczka polegała na tym, jak ukończyć projekt przy napiętym budżecie. Nie posiadam lampy stroboskopowej ani żadnych naczyń kosmetycznych. Do tworzenia portretów wykorzystuję światło słoneczne i posiadam jedną lampę błyskową, której rzadko używam. W rzeczywistości wolę naturalne światło. Mając do wyboru oświetlenie studyjne lub naturalne, zawsze wybiorę to drugie.
Odcień otwarty to jeden z moich ulubionych sposobów na tworzenie pięknego, miękkiego, równomiernego światła, które schlebia każdemu rodzajowi skóry. Modelka, o której mowa, chciała stworzyć kilka różnych stylizacji i po omówieniu z nią zdjęć, zdałem sobie sprawę, że będę potrzebował trochę oświetlenia. Nie było sposobu, abyśmy mogli stworzyć tak odmienny wygląd, jaki ona chciała, używając tylko naturalnego światła.
Projekt stał się bardziej związany z realizacją naszych planów przy bardzo ograniczonym budżecie. Meghan, modelka, zgodziła się być odpowiedzialna za planowanie garderoby i znajdowanie rekwizytów. Musiałem zapewnić fachową wiedzę fotograficzną. We dwoje stworzyliśmy 10 różnych stylizacji za mniej niż 200 USD.
Rzućmy okiem na ustawienie dla trzech z tych ujęć.
Tanie światła nie mają dużej mocy. Na tym ujęciu widać, jak blisko musiałem ustawić światła.
Wszelkie sztuczne oświetlenie użyte na poniższych zdjęciach zostało utworzone przy użyciu bardzo taniego zestawu do ciągłego oświetlenia (poniżej 100 USD), mojej lampy Canon Speedlite i dużego kawałka białego styropianu, którego użyliśmy jako reflektora. Tłem są wszystkie stare obrusy, podłoga, której użyliśmy, to dwa kawałki boazerii zakupione w lokalnym sklepie reno i
Szafa Meghan była kombinacją jej ubrań, niektórych pożyczonych od przyjaciół i przedmiotów znalezionych w sklepach z używanymi rzeczami.
Konfiguracja nr 1
To zdjęcie zostało zrobione przy użyciu naturalnego światła. Jestem bardzo szczęśliwy, że mam w moim studio szerokie na 9 stóp okno, które nigdy nie jest bezpośrednio nasłonecznione. Daje to piękne, miękkie oświetlenie kierunkowe. Tło zostało ustawione pod kątem 90 stopni do okna.
Następnie jedno z małych ciągłych świateł zostało użyte do oświetlenia tła. Niebieskie spodnie Meghan wymagały pewnego oddzielenia od niebieskiego tła. Bez światła łatwo byłoby zgubić jej ubranie w tle.
Cała sesja odbyła się w moim domu w moim studio, które przerobiłem z salonu.
Jedną z zalet fotografowania w zamkniętych pomieszczeniach w chronionym miejscu jest luksus połączenia aparatu z komputerem, dzięki czemu można ocenić obrazy przed zrobieniem kilku różnych póz. W tym przypadku kilka pierwszych ujęć zostało utworzonych i ocenionych przez kamerę na uwięzi, ale gdy już ustawiliśmy prawidłowe ustawienia, pozostałe zdjęcia nakręciliśmy bez uwięzi.
Oto wyniki pierwszej konfiguracji.
Na tym obrazku wyedytowałem tło i usunąłem zmarszczki z obrusu. Pamiętaj, że to mój ulubiony rodzaj światła, naturalny.
Oto nietknięty obraz. Pomimo naszych najlepszych starań, aby wyprasować tło przed użyciem, zmarszczki były dość widoczne. Usunięcie zmarszczek to dużo pracy.
Oto plik ze zmarszczkami. Myślę, że czasami mniej niż idealne tło może dodać głębi obrazowi.
Konfiguracja nr 2
Celem przy tworzeniu portfolio jest pokazanie pewnej różnorodności, szczególnie dla modelki. Modelka musi dostosowywać się do różnych sytuacji i być w stanie zmieniać się w różne rodzaje stylizacji.
Mając to na uwadze, ta druga konfiguracja znacznie różni się od pierwszego zestawu ujęć. Naturalne światło w znacznie mniejszym stopniu wpływa na wygląd. W tym przypadku użyto lampy błyskowej. Błysk był skierowany w górę i w tył na kawałek białego styropianu, który odbijał i rozpraszał światło.
W tej konfiguracji lampa błyskowa rzuca duży cień na tło. Aby zmniejszyć cień na tle, ponownie umieszczono duże ciągłe światło z tyłu iz boku modelki – tym razem w celu oświetlenia tła. Ten drugi wygląd jest znacznie ciemniejszy i różni się od pierwszego, który stworzyliśmy.
W tej konfiguracji wprowadzono kilka drobnych zmian w oświetleniu.
To znacznie bardziej dramatyczny wygląd.
Oto zdjęcie w głowę tego samego zestawu ubrań. Oświetlenie zostało tylko nieznacznie zmienione.
Konfiguracja nr 3
Ten ostateczny obraz został nakręcony bez użycia naturalnego światła. Do tego czasu była godzina 21:00, a światło całkowicie zniknęło.
Konfiguracja wykorzystuje dwa ciągłe światła oraz lampę błyskową. Jedno światło zostało umieszczone za tłem. Przeświecało przez czerwone tło, tworząc swego rodzaju winietę. Drugie światło zostało umieszczone po lewej stronie modelki i oświetliło jej twarz.
Celem tego ujęcia było stworzenie czegoś dość dramatycznego. Po raz kolejny kilka prostych korekt pozwoliło na zupełnie inny wygląd. Koniec softboxa wokół światła ciągłego został również umieszczony w ramie, próbując stworzyć różnorodny wygląd.
Światło umieszczone za tłem tworzyło ładny blask i naturalną winietę.
Na zakończenie
Zmiany w konfiguracji zajęły bardzo mało czasu. Nakręciliśmy wiele różnych strojów i póz, stosując tylko kilka prostych zasad.
- Bądź różnorodny w tworzonych stylizacjach.
- Podkreśl piękno modelki.
- Bądź wybredny i zdobądź najlepsze możliwe zdjęcie, korzystając z dostępnego sprzętu.
Przygotowanie sesji zdjęciowej nie musi być skomplikowane. Bądź mądry! Planować naprzód! Znajdź sposoby, aby coś, co potencjalnie może być kosztownym przedsięwzięciem, działało na Twoją korzyść.
Poniżej znajduje się zbiór niektórych innych zdjęć, które zrobiliśmy tego dnia. To była ciężka praca, ale także świetna zabawa.
To samo ubranie i tło jak w konfiguracji nr 3, ale przesunęliśmy oba światła z przodu i użyliśmy lampy błyskowej. Znowu inny wygląd.
Konwertowanie obrazów na czarno-białe i używanie dramatycznego oświetlenia to świetna zabawa.