Kiedy ostatnio nie oświetlałeś swojej sceny głównie za pomocą dużego miękkiego źródła, takiego jak miękkie pudełko lub parasol? Duże, miękkie źródła z łatwością tworzą piękne, zaokrąglone światło. Po prostu wysuń jeden i masz natychmiastowe „dobre” światło.
Obraz końcowy:przed i po w Lightroomie
Choć miękkie światło jest piękne i ma swoje miejsce, stanowi tylko jedną część palety artysty. W tym artykule przyjrzymy się konfiguracji oświetlenia podczas sesji mody męskiej i przyjrzymy się, jak użycie twardego światła może dodać dramatyczny wpływ na Twoje zdjęcia.
Myślę, że Haskell Wexler, dwukrotny zdobywca Oscara, autor zdjęć powiedział to najlepiej, jeśli chodzi o używanie ostrego światła:
Magazyn chciał uzyskać dramatyczny, kontrastowy wygląd. Jednym z problemów związanych z miękkim światłem jest to, że może być trudne do kontrolowania i może łatwo zniwelować kontrast sceny – szczególnie w małych przestrzeniach. Tak się złożyło, że miejscem naszej sesji była jedna z tych małych przestrzeni, więc zdecydowałem, że reflektory i siatki o strukturze plastra miodu są najlepszymi narzędziami do tego zadania.
Sesja odbyła się w lokalnym biurze budowniczym. Biuro stanowiło idealne tło do sesji, ale nie oferowało dużo miejsca na sprzęt.
W fazie planowania wstępnego wybrałem prostą konfigurację trzech świateł, która zawierała światło kluczowe, światło wypełniające i kicker. Miałem miejsce na kamerę po lewej stronie, aby umieścić główne światło klucza, ale nie miałem zbyt wiele miejsca na kicker po prawej stronie; było jednak okno.
Na szczęście okno biura wychodziło na tylne patio z gniazdkami elektrycznymi, więc nie musiałem polegać na akumulatorze ani generatorze. Jedynym problemem było to, że taras znajdował się niżej w elewacji niż okno w biurze, więc musiałem wysunąć mój 13-centymetrowy statyw oświetleniowy do niemal maksymalnej wysokości.
Aby zabezpieczyć stojak, przymocowałem do nóg kilka 10-funtowych ciężarków na kostki. Obciążniki do kostek to świetna i niedroga alternatywa dla worków z piaskiem. Zestaw, którego używam, kosztował w Walmart około 20 USD i był wyposażony w paski na rzepy, które ułatwiają mocowanie do lekkich statywów lub wysięgników.
Ponieważ stroboskop znajdował się za oknem i znajdował się w pewnej odległości od modelu, podłączyłem radio slave i ustawiłem go na pełną moc. (Stroboskop został oceniony na 600 ws)
Wracając do biura, dokonałem odczytu licznika za pomocą światłomierza ze schowaną kopułą i skierowaną w stronę światła. Miernik podał mi odczyt f/5,6 przy ISO 100. Uznałem, że odczyt będzie dobrą podstawą do zbudowania moich współczynników oświetlenia, więc ustawiłem aparat na f/5,6 przy ISO 100. Jeśli chodzi o czas otwarcia migawki, ja ustawiłem aparat na 1/160 sekundy, ponieważ nie chciałem uchwycić dużej ilości światła otoczenia. Podczas używania stroboskopów czas otwarcia migawki kontroluje tylko jasność światła otoczenia.
To pierwsze światło będzie działać jako światło odbicia w scenie.
Pozycja światła kicker
Ujęcie próbne modelu z samym światełkiem odrzutu
Przy oświetleniu mocnym światłem często pojawia się potrzeba wydobycia cieni, ponieważ mogą one łatwo stać się czarne. Duże, miękkie źródło światła, umieszczone blisko kamery, świetnie nadaje się do wypełniania zacienionych obszarów, ponieważ przypomina bezkierunkowe światło otoczenia.
Światło wypełniające w naszej scenie zostało wyposażone w średnio miękkie pudełko i zostało umieszczone z tyłu i nieco z prawej strony kamery.
Pozycja światła wypełniającego
Ponieważ większość elementów sceny była ciemnobrązowa, w tym strój, który miał założyć model, nie mogłem ustawić światła wypełniającego znacznie poniżej mojej ekspozycji bazowej f/5.6. Jeśli ustawiłbym go niżej, elementy w obszarach cieni szybko zrobiłyby się czarne. Ustawiam światło wypełniające o 1 1/3 stopnia niżej niż moja podstawowa ekspozycja, która na moim światłomierzu wskazuje f/3,5.
Ujęcie próbne modelu ze światłem wypełnienia i odbicia.
Ostatnim światłem, które ustawiłem, było światło kluczowe (główne). Umieściłem to światło w otwartych drzwiach, w kierunku kamery w lewo i nieco nad modelem. Chciałem trzymać światło na modelu i poza ścianami, więc wyposażyłem je w 20-stopniową siatkę, aby kontrolować rozlewanie.
Pozycja kluczowego światła.
Ponieważ większość sceny była ciemnobrązowa, zdecydowałem się ustawić kluczowe światło o jeden przystanek nad podstawową ekspozycją mojego aparatu, wynoszącą f/5,6. Wyregulowałem światło, aż na moim światłomierzu wyświetliło się f/8.
Ujęcie testowe modelu z podświetleniem klawisza i kickerem, bez wypełnienia. Zwróć uwagę, że cienie stają się całkowicie czarne bez światła wypełniającego.
Być może zauważyłeś, że kluczowe światło po lewej stronie twarzy modela nie wydaje się tak jasne, jak światło kopacza w oknie po prawej stronie jego twarzy, mimo że jest o jeden stopień jaśniejsze (po lewej:f/8 vs po prawej:f /5.6) Dzieje się tak dlatego, że kicker jest umieszczony bardziej za obiektem, podczas gdy kluczowe światło jest umieszczone bardziej z boku. Być może słyszeliście określenie fotograficzne „kąt odbicia równa się kątowi padania”? To jest w zasadzie ta zasada w działaniu. Ponieważ światło odbicia znajduje się nieco za modelem, kąt, pod jakim światło odbija się od skóry, sprawia, że podświetlenie wydaje się jaśniejsze.
Pozycje i ustawienia świateł kluczowych, dopełnienia i odbicia. Zwróć uwagę na położenie kamery w lewym dolnym rogu biurka.
Strzał z wszystkimi trzema światłami ustawionymi i na miejscu. Przed i po zmianach w Lightroomie.
Gdy oświetlenie było na swoim miejscu, modelka została ubrana i rozpoczęła się sesja.
Miłą korzyścią z rozmieszczenia świateł kluczyka i kopniaka było to, że działały one podwójnie, zmieniając role za każdym razem, gdy model odwracał głowę. Powstał ładny, krótki wzór świetlny, niezależnie od kierunku, w którym był skierowany. Możesz to zobaczyć w odmianach powyżej i poniżej.
Strzał z wszystkimi trzema światłami ustawionymi i na miejscu. Przed i po zmianach w Lightroomie.
Kończąc, zachęcam do zastanowienia się nad kreatywnymi sposobami wykorzystania i eksperymentowania z mocnym oświetleniem na swoich zdjęciach. Twarde oświetlenie nie ogranicza się tylko do mężczyzn. Poniższe zdjęcie zostało oświetlone w taki sam sposób, jak zdjęcie męskiego modelu. Słowo ostrzeżenia. Twarde światło jest bezlitosne, jeśli chodzi o zmarszczki i przebarwienia, więc będziesz musiał bardzo uważać na ustawienie światła, gdy oświetlasz kobiety.
