Zawsze kochałem obie strony fotografii; robienie zdjęć aparatem i wykończenie ich obróbką. Możliwości są nieograniczone, a czasami fajnie jest tworzyć obrazy z myślą o technikach post-processingu. W tym artykule i samouczku wideo pokażę, jak używać trybów maskowania i mieszania warstw w programie Photoshop, aby tworzyć wspaniałe obrazy pomalowane światłem.
Szlaki samochodowe wijące się przez Park Narodowy Arches o zachodzie słońca – pięć ekspozycji wypełniających drogę.
Tworzenie obrazów malowania światłem
Prowadząc warsztaty w Moab, UT jakiś czas temu, właśnie to zrobiliśmy. Po niesamowitym wieczorze fotografowania Drogi Mlecznej postanowiliśmy zrobić ostatni przystanek w pobliżu wież sądowych w Parku Narodowym Arches, zanim nazwiemy to nocą.
Kiedy studenci ustawiali swoje statywy, zauważyłem, jak fajnie wyglądają nasze pojazdy z wieżami sądowymi w tle. Pomyślałem więc, że fajnie byłoby zrobić serię obrazów wyłącznie w celu późniejszego połączenia ich w Photoshopie, jako sposobu na nauczenie uczniów, jak korzystać z trybów mieszania i podstawowych technik maskowania w przypadku obrazów malowanych światłem.
Oto obrazy, których użyliśmy do połączenia:
Celem było wykonanie serii 30-sekundowych ekspozycji, przy czym każda ekspozycja miała oświetloną inną część sceny. Podczas każdego ujęcia siadałem w jednym z pojazdów i włączałem różne zestawy świateł. Na szczęście dla nas mieliśmy sierp księżyca na niebie, który pięknie rozświetlił klify z piaskowca bez konieczności dodatkowego malowania światłem. W tamtym czasie nie zdawałem sobie sprawy, że Gwiazda Polarna również była nad głową i doda nieoczekiwany (ale mile widziany) efekt w Photoshopie.
To jest ostateczny obraz po połączeniu w Photoshopie. Zwróć uwagę na ślady gwiazd, które otrzymaliśmy jako bonus!?
Do tego ujęcia użyłem mojego Sony a7s i obiektywu Sony FE 16-35mm F4 ZA OSS. Ze wszystkimi moimi aparatami Sony jestem w stanie uzyskać niesamowite szczegóły nocnego nieba, nawet przy maksymalnej ekspozycji wynoszącej tylko f/4. Moje ISO dla tej sceny wynosiło 2000 (byłoby trochę wyższe, gdybyśmy nadal kręcili Drogę Mleczną) i jak już powiedziałem, czas naświetlania wynosił 30 sekund.
Metoda Photoshopa
Czy mogłem zrobić tylko jedno ujęcie pierwszego planu (ze wszystkimi włączonymi reflektorami, tylnymi światłami i wewnętrznymi światłami) i jedno zdjęcie nocnego nieba? Może, ale nie o to chodziło. Chodziło o to, aby pokazać uczniom (a teraz wam), jak pobierać źródła światła z wielu ekspozycji i łatwo łączyć je w jeden obraz za pomocą trybów mieszania warstw w Photoshopie.
Ta technika ma wiele zastosowań poza sytuacją stosowaną w filmie, takich jak łączenie fajerwerków, śladów samochodów na drogach, uderzeń piorunów i wielu innych. Jedynym ograniczeniem jest Twoja wyobraźnia!
Więcej przykładów obrazów
Oto kilka innych obrazów z mojego portfolio przy użyciu tych samych technik w filmie.
W przypadku fajerwerków możesz wykonać wiele ujęć i połączyć to, co najlepsze w Photoshopie, korzystając z tej techniki. Fajerwerki w Magic Kingdom, Disney World – dwie ekspozycje.
Szlaki samochodowe na skrzyżowaniu w Fort Worth w Teksasie – cztery ekspozycje, aby wypełnić ulice reflektorami i tylnymi światłami.
Kemping w White Sands National Monument w Nowym Meksyku. Wykonano jedną ekspozycję dla nieba i piasku, a następnie wykonałem kilka długich ekspozycji, podczas których oświetliłem wnętrze namiotu latarką iPhone'a.
Kolejna scena bardzo podobna do filmu, ale tym razem z Drogą Mleczną.
Wypróbuj
Wypróbuj tę technikę i podziel się swoimi komentarzami, pytaniami i obrazami poniżej.